Videó: Szokatlan "modellek" Nate Ronniger (Nate Ronniger) portréin
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Ahhoz, hogy népszerűvé és gazdag lehessen, meg kell adnia az embereknek azt, amit akarnak. Pontosan ez történt a Szovjetunió napjaiban, amikor az alkotóknak szükségük volt a párt és a kommunizmus dicsőítésére, és még most sem vagyunk messze a múlttól. Nem ez a kommunizmus és a kreativitásban dicsőített párt. Festő Nate Ronniger Arizonából azonban nem tartja be ezeket a szabályokat. Ennek ellenére szokatlan "arcképei" mindig népszerűek. Miért vannak idézőjelben a "portrék"? Az a tény, hogy ennek a művésznek a „modelljei” sajátosak. Élettelen, igen. Székek. És miniatűrben. A művész így döntött úgy, hogy elszakad a mindennapi élettől és a normáktól, és azt teszi, ami igazán örömet okoz neki és sok örömet okoz neki.
Nate Ronniger tájfestőként kezdte, a vadnyugat témájú művek szerzője. De egy szép napon belefáradt a bokrok és fák rajzolásába, és úgy döntött, hogy valami újat tesz, más képeket és alakokat keres. És aztán, amikor kollégáinak nagy része, hasonló érzésektől elöntve, absztrakciót, szürrealizmust vagy grafikát vesz fel, Nate -t a dizájner bútorok vonzották.
Miniatűr tervezői székek "portrék" sorozata, olajra vászonra festve, nagyon népszerű az arizonai kiállításokon, ahol a művész Salt Lake Cityből költözött. A művész többi munkája megtekinthető Nate Ronniger honlapján.
Ajánlott:
A szenvedély, a kegyelem és a szépség világa a lengyel művész festői portréin
A modern időkben nehéz elhinni, hogy alig több mint egy évszázaddal ezelőtt csak néhány női művész volt a képzőművészetben. De az idők változnak - így az erkölcs is. És most még furcsa is elképzelni, hogy egy nő nem vállalhat semmilyen szakmát csak azért, mert nő. És ma bemutatjuk Önt a modern portréfestészet ragyogó képviselőjének - Anna Bocek lengyel művésznek, aki örök művészeti témát választott magának - egy nő témáját - modern
A művészet fejlődésének szakaszai Maxim Ksuta szokatlan portréin
Maxim Ksuta művésznek több mint 4000 ezer fényképre volt szüksége a legjobb műalkotásokról, hogy elkészítse az "életet" és a művészet fejlődési szakaszát szimbolizáló portrék sorozatát az ókortól napjainkig. A néző minden képből a korszak "arcát" nézi, a megfelelő kor legjobb alkotásainak képeiből összeállítva, és egyben annak szimbóluma. A művész szerint az általunk ismert művészet túlélte hasznosságát, ma haldoklik, és az emberiség új önkifejezési formákat keres. Festő
Érzelmek őszintétlensége és gyönyörű lányok Hugh O'Malley fényképes portréin
Hihetetlenül sokszor láthattunk a filmekben egy divatmodellt, aki egy fotósnak pózolt, ő pedig megfordul körülötte, rákattint a kamerára, és a fénykép ezután mindenféle divatról szóló kiadványba kerül. Valószínűleg ezt teszi a híres londoni fotós, Hugh O'Malley, fő munkáját gyönyörű lányoknak tekintve, és pontosan abban a formában, ahogy megszoktuk, hogy modelleket látunk a moziban: szemtelen, szexi, őszinte. Amire szüksége van az olyan neves divat- és szépségkiadványokhoz, mint a Cosmopolitan, Grazia
Az emberi testek belső tájai Xavier Lucchesi orvosi portréin
Bármilyen ragyogó műalkotást is készít az ember, ez az alkotás még mindig messze lesz a természet által létrehozott dolgok szépségétől. Tehát nyilvánvalóan a francia művész, Xavier Lucchesi, az emberi portrék sorozatának szerzője, a Rádióportrék (második név - Belső táj) is úgy döntött
Megdöbbentő értelmezések a klasszikus témákról egy amerikai művész provokatív portréin
Néha a művészetnek sokkot kell adnia, fel kell ébresztenie a reménytelenség, a düh, a félelem érzését, és kényelmetlennek és zavartnak kell éreznie a nézőt, hogy felhívja a figyelmet korunk tragédiáira. Változatos alkotásaiban a fiatal művész különleges, elbűvölő világot teremt, amelyben feltárja az emberi elme és test törékenységét