Videó: Beefeater Forever London kiállítás
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
London egyedi stílusa brit és orosz street art művészek szemével a Beefeater Forever London kiállításon. 2010. október 29. és november 9. között a Yauzán található ARTPLAY Design Center Kis Kiállítóterme a modern London megtestesítője lesz a Beefeater Forever London egyedi projektben.
London tekinthető a graffiti művészet központjának, amely ötvözi a művész szabad egyéniségének megnyilvánulását, mindenkit bevon egy párbeszédbe és feltűnő a képzelet. A Beefeater, mint London egyik megtestesítője, inspirálja a kortárs graffiti művészeket, hogy a következő szintre emeljék a graffitit. A városképet díszítő és kiegészítő graffiti London hatalmas művészeti objektummá alakítja át.
A londoni kultúrához kapcsolódó számos esemény szerves részévé válva a Beefeater ismét bemutatja a moszkvai közönségnek a brit utcai kultúra tehetséges képviselőinek új fényes projektjét. A Beefeater és az ARTPLAY Yauza Design Center által szervezett kiállítás célja, hogy felfedje London szellemét és gazdag kulturális örökségét, a legjobb brit és orosz street art művészek mutatják be a vendégeknek a legjobb munkáikat.
A közönség a következő brit graffiti művészek munkáit mutatja be:
Tiszta gonosz (Charley Edwards)A Tiszta gonosz Sir Thomas More, Lord Chancellor közvetlen leszármazottja, aki megírta az Utópia című kritikus könyvet, és később VIII. Henrik király rendeletével lefejezték. Teljesen természetes, hogy ilyen eredettel (Sir Thomas -t később szentté avatták) a Pure Evil belevetette magát a túlvilág tanulmányozásába, az apokalipszisbe vetett hitbe és a nagy történelmi eseményekbe, amelyek megváltoztathatják a világot. Miután 10 évig Kaliforniában élt, a korcsolyakultúra és a Barry McGee, azaz Twist graffiti művészetének nyugati árnyalata ihlette, visszatért Londonba, és furcsa nyuszikat kezdett festeni vámpírfogakkal.
Jamie barnaJamie Brown Londonban született és nőtt fel. Energikus és ambiciózus, folyamatosan keresi a világ új szemléletmódját, tele szórakoztató, merész döntésekkel és váratlan fordulatokkal. A falfirkák készítésében szerzett tapasztalatai tükröződnek a különböző színek és anyagok felhasználásában az építészeti tárgyak átalakításában. A művész alkotásai szó szerint összeolvadnak a tárggyal, minden részét érintik. Számos márkával együttműködik, kiállításokon illusztrációkat és installációkat készít, és újabban új irányokat fed le a művészet és a belsőépítészet területén.
DBO (Dave Bowcutt)Bár a DBO mindig is kreatív ember volt, 2005 -ben Új -Zélandról hazatérve találta magát. A művész alkotásai, amelyek eredetileg az eskapizmus alkalmazkodó formái, jelentős mértékben hozzájárultak tapasztalataihoz. A művész munkáját a sima vonalak kombinációjának hihetetlen szépsége jellemzi. Az elmúlt néhány évben a DBO számos kiállításon és rendezvényen mutatta be munkáit világszerte, valamint professzionálisan együttműködött különböző projektekben vezető márkákkal.
Emellett orosz graffiti művészek is részt vesznek a projektben, és alkotásokat alkotnak, amelyek tükrözik London orosz nézetét.
Zmogk (Konstantin Danilov)Zmogk Moszkvában született, szinte születésétől fogva festett, a 90 -es évek végén az új kreatív távlatok folyamatos keresése graffitihez vezette. A művész névjegykártyája a bonyolult geometria és természetesen a robotok. Stílusa a hibátlan vonalak és a gazdag színek csodálatos kombinációjából áll. A graffiti mellett Zmogk aktívan részt vesz a grafikai tervezésben, az illusztrációkban, valamint a belsőépítészetben és a ruhatervezésben.
Wais (Pál) Szinte minden hazai fesztivál résztvevője és nyertese. Szentpétervár utcáin nőtt fel - a szürke árnyalatairól híres város. A WAIS már tízévesen elkezdte átalakítani Oroszország kulturális fővárosának tájait. Ma elismert vezető az írók körében, jellegzetes stílusa könnyen felismerhető a hihetetlen betűtípusokról, valamint a váratlan színek és árnyalatok kombinációiról. Ő maga nem másnak nevezi kísérleteit, mint "vizuális effektek".
AURS (Victor) Fővárosi író, a NEMA szenzációs csapat résztvevője és alapítója. Ma az egyik legjobb fotorealista az utcai művészek között. Könnyű kezével állatok, emberek és gyakran betűtípusok elevenednek meg a házak falán. A realizmus az ő erőssége, ami olyan művészeti fesztiválokon elért győzelmekkel tette híressé a művészt és csapatát, mint a "Montana jam", a "csak írja a nevemet", a "stílusok találkozója", a "snikers urbania".
A kiállításon bemutatott alkotások egy részét a művészek néhány nappal a megnyitó előtt elkészítik, így a vendégek lehetőséget kapnak arra, hogy elsőként láthassák új alkotásaikat. Az orosz fél kurátora Alina Saprykina, az ARTPLAY Design Center Design Center művészeti igazgatója lesz.
A kiállítás hivatalos megnyitójára november 28 -án kerül sor. A vendégeknek lehetőségük nyílik a művészek munkájának utolsó simítására, és DJ -k kíséretében élvezhetik a Beefeater gin alapú koktélokat.
Szervező: Beefeater (www.beefeaterlondon.ru) Társszervező: ARTPLAY Design Center on Yauza (www.artplay.ru) A kiállítást a Moszkvai Modern Művészeti Múzeum (www.mmoma.ru) támogatja
A kiállítás minden nap 12:00 és 21:00 óra között látogatható, a belépés ingyenes. Cím: Nizhnyaya Syromyatnicheskaya street, 5/7 (Kurskaya metróállomás), útvonalterv www.artplay.ru/contacts.htm
Ajánlott:
Kiállítás „Taimyr. A hely zsenije "Moszkvában nyílik meg
Február 26-án este a Moszkvában található Össz-Orosz Dekoratív Művészeti Múzeumban kiállítás nyílt „Taimyr. A hely zsenialitása. " Erről a sajtóorgánumok képviselői meséltek
"Várás" kiállítás Anna Silivonchik festményeiből a "Tioindigo" galériában
Április 19. és május 16. között a "Tioindigo" galériában Cím: Oroszország, Szentpétervár, Konstantinovszkij pr., 1/24, Anna Silivonchik fehérorosz művész festményeinek kiállítása "Előrejelzés". április 19 -én 19.00 órakor
"Ember + szerelem + fény" - Sungkuen Lee kiállítás
A geometriai absztrakció szerelmeseit kiállításra hívják a milánói "La Triennale di Milanos" Design Múzeumába, ahol szeptember 3 -tól 19 -ig lehetőségük lesz megismerkedni Sungkuen Lee koreai művész munkájával, aki jelenleg ott mutatja be szokatlan gömb alakú műveit
Kiállítás "Ingyenes: Kortárs művészet Frida Kahlo után" ("Nincs korlátozás: Kortárs művészet Frida Kahlo után")
Frida Kahlo az egyik első név, amely eszébe jut, amikor olyan nőkről van szó, akik megváltoztatják a vizuális művészetek történetét. A rettenthetetlen szürrealista szinte mitikus státuszt szerzett. Időnként élete elképesztő története még festményeinek dicsőségét is beárnyékolja, bár természetesen nem választhatók szét
Kortárs művészeti kiállítás "Art and London"
2010. október 25. és 31. között a THE LENNOX GALLERY londoni galériában rendeznek kortárs művészeti kiállítást "Art and London", amelyet a Galeria Zero nemzetközi galéria rendez. Több mint 10 művész vesz részt különböző országokból: Spanyolországból, Hollandiából, Svájcból, Németországból, Grúziából, valamint Oroszországból