Mit kell látni az önszigetelésben: a Lenfilm 10 elfelejtett szovjet remekműve

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A Lenfilm filmstúdiót több mint 100 évvel ezelőtt alapították, és fennállása alatt számos átnevezésen esett át. Itt forgatták a "Sherlock Holmes és Dr. Watson kalandjai", "A denevér" és a "Kezdet", "Hamlet", "Az esküvő Robinban" és még sok más csodálatos filmet, amelyek közül sok mára méltatlanul elfelejtődött. Kínáljuk Önnek, hogy önelégültségben töltse idejét, és élvezze a Lenfilm filmstúdió valódi remekeit.

"A boldogság napja", 1963

Joseph Kheifits, Tamara Semina és Alexei Batalov, Nikolai Kryuchkov, Larisa Golubkina, Georgy Shtil és sok más csodálatos és szeretett szovjet színész filmjében forgattak. A szerelmi háromszög története megható volt, tele értelemmel és hihetetlen légkörrel az 1960 -as években. A filmnek nincs a szokásos happy endje, de teljes lehetősége van a boldogságról, a szeretetről és a kötelességről szóló későbbi elmélkedésekre.

"Két jegy egy napi foglalkozásra", 1966

Herbert Rappaport detektívfilmje Alexander Zbruevvel és Zemfira Tsakhilovával a főszerepekben kétségkívül megérdemli a közönség figyelmét. Egy időben nagyon népszerű volt a kép a rendőrségnek a szervezett bűnözői csoporttal folytatott küzdelméről. Úgy tűnik, hogy az idők a távoli múltba mentek, a hatalmi struktúrák neve megváltozott, a törvények és a feltételek megváltoztak. A "Két jegy egy napi ülésre" film pedig még mindig magával ragadó, és alkalmat ad arra, hogy emlékezzünk arra a távoli időre, amikor a szovjet rendőrök bátran harcoltak a bűnözés ellen.

Hosszú és boldog élet, 1966

Ez a film a tehetséges forgatókönyvíró és költő, Gennadi Shpalikov egyetlen rendezői munkája. Egy időben sok vitát váltott ki, és a képet csak évtizedekkel a megjelenés után értékelték nagyra. A szerelem és a csalódás története elnyerte a fődíjat a bergamói Nemzetközi Filmfesztiválon, de a Szovjetunióban a rendező elképzelése túl korántsem szokatlannak és érthetetlennek tűnt.

Versenyzők, 1972

Igor Maslennikov filmje az igazi férfi barátságról szól, a pályáról és az autókról, az ambíciókról és az igazi értékekről. A tehetséges színészek kiváló teljesítménye különleges varázst kölcsönöz a filmnek. Ismét lehetetlen nem csodálni Jevgenyij Leonov, Oleg Yankovsky, Armen Dzhigarkhanyan, Larisa Luzhina munkásságát.

"Az igazgató naplója", 1974

Az iskola igazgatójának lírai vallomását Anatolij Grebnev színdarabja alapján Boris Frumin rendező testesítette meg a képernyőn. A film némileg emlékeztet a jól ismert "Hétfőig élünk" című filmre, ugyanakkor nem kelti az egyszerű ismétlés érzését. És ez lehetőséget ad arra, hogy ismét élvezze Oleg Borisov és Iya Savvina, Alla Pokrovskaya és Ljudmila Gurchenko, Elena Solovey és Jurij Vizbor játékát.

"Szentimentális romantika", 1978

Igor Maszlennyikov festménye a szerelemről a történelem prizmáján keresztül, az ifjúság lelkesedéséről és a világ megváltoztatásának vágyáról, a magas ötletekbe vetett hitről és a munkához való elhivatottságról. Az akció az 1920 -as években játszódik, és az egész film tele van akkori romantikával. A képernyő minden szereplője egyfajta himnusz a színészek, Stanislav Lyubshin, Elena Proklova, Mihail Boyarsky, Vladimir Basov, Ivan Bortnik, Ljudmila Dmitrieva és még sokan mások tehetségéhez.

"A fehér fény ismerete", 1978

Kira Muratova filmje egyszerűen csak a nehéz dolgokról mesél: a szerelem születéséről és a boldogságvágyról, a végtelen romantikáról és a felületes talmiról. Ebben a filmben a rendező ügyessége csak a színészek tehetségét hangsúlyozza. Nina Ruslanova, Ljudmila Gurcsenko, Alekszej Zharkov - a színészek tehetsége és hihetetlen varázsa különleges varázst kölcsönöz a képnek. A film szó szerint elfogja a nézőt az első jelenettől, és nem enged el az utolsó képkockákig.

"Azt kérem, hogy K. Klávát okolja a halálomért", 1979

Kedves és kissé naiv, megható és hangulatos film az első szerelemről és a fiatalos maximalizmusról, az élet és a saját világfelfogás változékonyságáról, a valódi tragédiákról, amelyek a felnőttek számára gyerekesnek tűnnek és nem érdemelnek figyelmet. A film készítőinek sikerült megmutatniuk az érzések komolyságát és a helyzet drámáját egy nem túl felnőtt ember életében. És talán, hogy a szülők és a tanárok nézzék a világot a gyermekek szemével.

"A feleség eltűnt", 1979

Egy nagyon atipikus kép Dinara Asanováról a legegyszerűbb szovjet családról. Ketten élnek, dolgoznak, fiút nevelnek, és kívülről mások számára ideális párnak tűnnek. Miért ment el hirtelen a feleség? Igen, és a gyereket a férjére hagyta? Nem csak a főszereplő, akinek a szerepét Valerij Priemykhov alakítja, próbálja kitalálni, hanem mindenki, aki ezt a filmet nézi. Úgy tűnik, hogy benne mindenki felismerheti önmagát, és elolvashatja a hibáit, mint egy könyvben. Talán javítsa ki őket, mielőtt túl késő lenne.

"A hang", 1982

Ilya Averbakh drámája Natalia Saiko -val és Leonid Filatov -val a főszerepekben valakinek túl konkrétnak tűnhet. Hanem a lét gyengeségéről és az élet mulandóságáról, buta trükkökről és a művészet általánosságban és különösen a szakma iránti szeretet áldozatáról.

Érdekes időszak volt ez a filmiparban, elképesztő filmeket készítve nagyon tehetséges színészekkel, intelligens és finom humorral. Manapság, amikor a világot járvány fogja el, és sokan kénytelenek otthon maradni, betartva az önszigetelési rendszert, Nincs jobb módja annak, hogy felvidítsa magát, mint ha Hollywood aranykorának remek vígjátékait nézi.