Miért írta Marc Chagall híres "Hegedűsét" az abroszra: És miért zöld a hegedűművész

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A modern művészet világában Mark Shagal - a leghíresebb fehérorosz művész és a legdrágább avantgárd művész Franciaországban, a múlt század legnagyobb mestereivel egyenrangú. És alig egy évszázaddal ezelőtt a kis Vitebszkből származó emigráns vásznak, akik repülő kecskéket és zsidókat festettek, nem illeszkedtek semmilyen művészeti stílusba, ráadásul "elfajult művészetnek" minősítették őket, és más avant festményeivel együtt -művészek, nyilvánosan elégették a nácik.

Marc Chagall - "a világ polgára"

Marc Chagall, aki 1887 -ben született Fehéroroszországban, kétszer - 1910 -ben és 1923 -ban - emigrált Párizsba, és 1937 -ben megkapta a francia állampolgárságot, a negyvenes évek elején Európából New Yorkba menekült. A háború befejezése után visszatért Franciaországba, ahol 1985 -ben bekövetkezett haláláig élt és dolgozott.

Tudjon meg többet a művész életének fordulatairól az áttekintésünkben: Marc Chagall-"határok nélküli művész": Kevéssé ismert tények az avantgárd művész életéből és munkásságából.

Az otthon elutasított "Világ polgára" minden szovjet enciklopédiában francia művészként szerepelt. Munkája nem tetszett a szovjet formáció művészetének tisztviselőinek. Egyébként nem ízlett a náciknak, akik a második világháború alatt szó szerint üldözték a művészt, és arra kényszerítették, hogy Amerikába meneküljön.

És ki gondolta volna akkor, hogy évekkel később a világ legnagyobb múzeumai, valamint a 20. századi művészet magángyűjteményeinek tulajdonosai, akiknek vásznai a gyűjteményükben vannak, büszkék lesznek munkáira.

A művészetkritikusok lázadónak és álmodozónak nevezik Chagallt, de nagyjából a szabályokon kívül élő művész hírnevét hagyta hátra. A szerző modorát a primitivitás ellenére lehetetlen megismételni. És a stílus, bár az avantgárdhoz közelinek tekintik, aligha tulajdonítható teljes mértékben ennek az iránynak. Hosszú alkotói karrierje során lépést tartott az impresszionistákkal és kubistákkal, szuprematistákkal és szürrealistákkal, miközben megőrizte saját szeszélyes stílusát. Ez a fényes vállalati stílus csodálta leginkább a rajongókat a művész munkájában.

Egy festmény története "Hegedűs" (1912)

Alkotói pályafutása kezdetén a művész annyira szegény volt, hogy híres 1912 -es The Fiddler című művét, amely a háztetőn táncoló és játszó zenészt ábrázolta, közönséges terítőre festették. Amikor Párizsban élt, Chagall akkoriban zsidó bevándorló volt. Olyan kevés pénze volt, hogy vásznat vásárolt a bolhapiacon végzett munkájához, és mindenre festett, amit csak lehetett. Néha még lepedőt, hálóinget és terítőt is használtak. Ha jól megnézzük, láthatjuk az abrosz kockás mintáját, különösen a festmény azon részein, ahol a festékréteg a legvékonyabb. Ezt a felfedezést egyébként olyan kutatók követték el, akik öt éven keresztül tanulmányozták Chagall műveinek nagy gyűjteményét az Amszterdami Múzeumban.

A helyzet festékekkel is siralmas volt: a művész számos festményét ugyanazon kilenc pigment felhasználásával festette. Ebben a csekély paletta -készletben a fekete teljesen hiányzott; ha szükséges, a művész több szín összekeverésével vonta ki, amelyekből kiderült, hogy a fekete nem teljesen fekete, hanem bizonyos árnyalattal.

És furcsa módon a kép főszereplője nemcsak méretével, hanem színvilágával is kiemelkedik - zöld arc, sötétkék haj és szakáll, kezében élénk sárga -vörös hegedű. Két fiatalember elbűvölve nézi őt alulról felfelé. Egy színes zenész, aki táncolni kezd, elvonja a néző figyelmét a háttérből, és közben elképesztő dolgok is kibontakoznak ott - Chagall bemutatta az év minden évszakát, a zöld nyártól a hófehér télig.

Azt is szeretném megjegyezni, hogy Chagall festményei, amelyeket gyakran mesésnek és mitológiai jellegűnek minősítenek, visszatérő témákat tartalmaznak. A művész, valamint a zsidó élet történetei többször is visszatértek a zene hőseihez. Pontosabban: a festő művében játszó hegedűművész meglehetősen állandó vezérmotívummal rendelkezik. A kritikusok hajlamosak felidézni a szerző zsidó származását - a hagyományos kultúra hegedűse kíséri a zsidó család életének minden szakaszát.

Végül, de nem utolsósorban: miért zöld a hegedűművész, és miért táncol a tetőn? Chagallnak egyébként elég gyakran kellett személyesen válaszolnia erre a kérdésre. A festő nyugodtan állította, hogy ez korántsem allegória, hanem valóság. Például volt egy nagybátyja, aki, amikor "kompótot evett", felmászott a tetőre, hogy senki ne zavarja. Bár a művészetkritikusok a zöld hegedűsit mulandóbbnak értelmezik, mégpedig az emberi újjászületés szimbólumaként a művészeten keresztül.

Azt is szeretném megjegyezni, hogy a festő művészi ajándéka mellett Marc Chagall jiddis nyelven is írt verseket. Sajnos nem sokan tudnak Mark Zakharovich irodalmi tehetségéről. És hogy folytathassa a művész sokoldalú tehetségének témáját, olvassa el: Vitebski zseni: Marc Chagall szülővárosáról festészetben és versekben.

Természetesen a művész életében is volt egy nagy szerelem, amelyet egész életében hordozott. Olvassa el véleményünkben: A hetedik mennyországban: 29 év Marc Chagall művész feleségének tett szerelmi nyilatkozatából.