Videó: Magányos emberek a hullámok között Arturo Samaniego realista művész "The Appearance" projektjében
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
- magyarázza a művész Arturo Samaniego … Ezek a figurális festmények feltárják a tengeri hullámok metaforikus jelentését és az emberi test kölcsönhatását velük. A portrék mindegyike fátyolos légköri hatást fejt ki.
Arturo Samaniego 1962 -ben született Mexikóban. Mielőtt művész lett, Arturo 15 évig dolgozott egy teljesen más szoftver területen. De Samaniego már gyermekkorában tudta, hogy művész akar lenni. Ezért fiatalkorában tanfolyamokat végzett a Mexikói Nemzeti Képzőművészeti Intézetben (INBA). Arturo csak 2002 -ben kezdte fő karrierjét művészként. A floridai Nápolyba költözött, ott létrehozta saját stúdióját, ahol jelenleg dolgozik és fiatal művészeket tanít.
Arturo Samaniego műve nemrégiben szerepelt az International Artist kiadványban. Egy jól ismert folyóirat egyik festményét egy nemzetközi művészeti pályázat döntőjébe választotta. A művész természetesen örült. Először is azért, mert ez egy meglehetősen nagyszabású verseny, amelyen minden művész részt vehet. Másodszor, a folyóirat olyan országokban jelenik meg, mint az USA, Nagy -Britannia, India, Ausztrália és még Kína. A kiadó óta jelentősen megnőtt a megtekintők száma a művész hivatalos honlapján. Ezenkívül számos megrendelés érkezett a műalkotásokhoz.
Samaniego, miközben stílusát a realizmus és a minimalizmus keverékeként írja le, valójában elvont és figurális alkotásokat hoz létre. Ez utóbbit az emberi test szépsége, érzelmek, gesztusok fejezik ki. … - magyarázza a művész.
Az új sorozat címe „Felmerülés” az emberi lelket nemesítő elmélkedést és önismeretet szimbolizálja. A horizonton egyesülő nyugtalan hullámok határolják, a képen látható figurák mindegyike spirituális felfedezéseket keres. - írja Veron Ennis művész és műkritikus.
A "víz" téma nemcsak művészeket, hanem fotósokat is vonz. Például, Susanne Stemmer elképesztő víz alatti felvételeket készít, melyeket megnézve nemcsak az emberi test érzéki sziluettjeit láthatja, hanem bele is merülhet a csodálatos víz alatti világba.
Ajánlott:
Csobbanó hullámok Kim Cogan (Kim Cogan) koreai művész festményein
„Kék hullámokat gördítesz és büszke szépséggel ragyogsz” - mindenki emlékszik ezekre a Puskin -sorokra, amelyek a „szabad elemnek” szóltak. A tengeri hullámok varázsának megragadása, a vizuális szépség szavakba öltöztetése olyan készség, amely az irodalmi zsenik alá tartozik. A hullámok fehér gerincének vászonra rögzítése olyan kihívás, amely egyenlő tehetséget igényel. Kim Cogan kortárs koreai művész festményei remek példája a tengeri festészetnek
Szoborsorozat "A négy évszak". Giuseppe Arcimboldo művész évszakai Philip Haas művészeti projektjében
Giuseppe Arcimboldo, a manierizmus képviselőjének, a 16. század végén meghalt nagy olasz mesternek az öröksége továbbra is él. Azok az emberek, akik értenek a festészethez, valószínűleg emlékeznek Archimboldo csodálatos festményeinek sorozatára, amelyben elképesztő karakterekkel ábrázolta az évszakokat, mintha szezonális zöldségekből, gyümölcsökből és bogyókból szőtték, jól, az időjárásnak megfelelően. Emlékeztetni a nagy művész e kreatív teljesítményére, valamint megvalósítani a segítségével saját, késztetett baglyait
Emberek, emberek és még egyszer emberek. John Beinart rajzai
Ha csak pár perce van arra, hogy megismerje Jon Beinartot, akkor a festményeire pillantva fekete -fehér portrékat vagy több emberi alakot fog látni. De ennek a szerzőnek a rajzait mindazonáltal ajánlott átgondoltabban és alaposabban megfontolni: és akkor látni fogja, hogy minden képen több tíz és száz ember van, akiket órákig lehet szemügyre venni
Magányos emberek egy unalmas tengerparton. Chris Anthony Velencei sorozata
Chris Anthony Velencei fotósorozata a tengerparti színházi előadások lenyűgöző gyűjteménye, a hideg és sivár tenger ellen. A Los Angeles-i fotóművész egy titokzatos civilizáció borús világát hozza létre, amely a köd és a tenger közötti szürke térben létezik
Pierre Brasso művész és más avantgárd művészek az állatkertből: mi a különbség az emberek és állatok által készített absztrakt festmények között
Érdekességhez fűződik Pierre Brassau francia avantgárd művész neve, akinek festményét 1964-ben állították ki egy göteborgi (Svédország) művészeti kiállításon. Néhány művészettörténész és kritikus egy ismeretlen mester munkáit ismerte el a kiállítás legjobb kiállításának. Miután részletes információkat tudhatott meg a művész személyiségéről, elképesztően botrányos tény derült ki