Tartalomjegyzék:

A XXI. Század 10 legjobb filmje a The Guardian szerint, amely mindenképpen felderíti az önszigetelést
A XXI. Század 10 legjobb filmje a The Guardian szerint, amely mindenképpen felderíti az önszigetelést

Videó: A XXI. Század 10 legjobb filmje a The Guardian szerint, amely mindenképpen felderíti az önszigetelést

Videó: A XXI. Század 10 legjobb filmje a The Guardian szerint, amely mindenképpen felderíti az önszigetelést
Videó: The Euphrates River FINALLY Dried Up But Now Something Has Emerged - YouTube 2024, Lehet
Anonim
Image
Image

A filmipar haldokló siralmaira válaszul számos kiadvány kezdte rangsorolni a század legjobb filmjeit. A The Guardian legjobb filmjeinek listáján mindössze száz film szerepel, köztük gengszterfilmek, tudományos fantasztikumok, detektívtörténetek, thrillerek, drámák - úgy tűnik, hogy itt minden létező műfajú filmet bemutatnak. Meghívjuk Önt, hogy ismerkedjen meg a legjobb tíz film legjobbjaival.

Amerikai osztag: Világrendőrség, USA, Németország, 2004

A bábfilm egy vígjáték akciófilm, amelyben az alkotók szívből gúnyolnak mindent, ami lehetséges, a hivalkodó amerikai hazafiságtól a hírességekig. Még Harry Gregson-Williams zeneszerző is írt olyan zenét, amely egyértelműen a híres kasszasikerek jegyzeteit tartalmazza. Igaz, a rajzfilm gyermekekkel való nézése szigorúan nem ajánlott, túl sok olyan jelenet van benne, amelyek nem 16 évesnél fiatalabb személyeknek szólnak.

Zama, Argentína, Brazília, Spanyolország, Dominikai Köztársaság, Franciaország, Hollandia, Mexikó, Svájc, USA, Portugália, Libanon, 2017

A Lucrecia Martel által rendezett film a spanyol koronáért dolgozó tisztviselő történetét meséli el, aki őrületbe esett, miközben az átadásra várt a 18. századi Paraguayban. A kritikusok a történelmi drámát elkeserítő álomként írják le, amely mindenféle külső befolyás nélkül transzba tehet. A "Zama" festmény a vágyakozásról, a kétségbeesésről és a kilátástalanságról szól.

Holdfény, USA, 2016

A film Tarella McCraney "Fekete fiúk kéknek látszanak a holdfényben" című darabja alapján készült. Barry Jenkins rendezőnek hihetetlen harmóniát sikerült elérnie a művésziség és az érzelmi közvetlenség között, ezért olyan erős egy fiatal afro -amerikai története és felnőtté válásának szakaszai. Brit kritikusok összehasonlítják a filmet Lev Tolsztoj „Gyermekkor. Serdülőkor. Ifjúság". Igaz, azokban a napokban, amikor az orosz klasszikus élt, nem volt elfogadott a nem hagyományos szexuális irányultságról és az ezzel a definícióval kapcsolatos problémákról beszélni.

New York, New York, USA, 2008

Charlie Kaufman író rendezői debütálását a kritikusok "az elképzelhető legfurcsább és legszomorúbb filmnek nevezték, a mű, amely szinte evangélikus buzgalommal átitatott a kiábrándultság szolgálatában". Úgy tűnik, hogy a földi élet végének elkerülhetetlenségéről szóló örök témák nem lephetik meg a nézőt semmi újjal. De az alkotónak sikerült meglepnie egy olyan filmet létrehozva, amely egyszerre hasonlít David Lynch festményeire, Woody Allen korai filmjeire, Franz Kafka munkáira és Federico Fellini filmjeire.

"Rejtett", Franciaország, Ausztria, Németország, Olaszország, 2004

Michael Haneke filmje a kritikusok szerint "meggyőző politikai-pszichológiai esszé a tagadásról és a bűntudatról". A főszereplő független nyomozásba kezd, és megpróbál megtalálni egy személyt, aki kazettákat küld neki, amelyek felvételt rögzítenek az ő és szerettei életéről. A rendőrség nem volt hajlandó segíteni neki, George pedig lépésről lépésre közelebb kerül ahhoz, hogy megfejtsen egy titkot, amely valahol a múltjában rejtőzik.

In the Mood for Love, Hong Kong, 2000

Wong Kar-wai-nak sikerült egy közönséges melodrámát valódi érzéki remekművé alakítani, miközben figyelve a néző érezheti a hősnő illatát, és érezheti bőrének simaságát. A szerelem és az árulás története tele van élénk érzésekkel, átláthatatlan rejtvényekkel és rejtélyes rejtvényekkel.

"Maradj a cipőmben", Svájc, Egyesült Királyság, USA, 2013

Jonathan Glazer ritkán örül a nézőknek új filmjeivel, de biztos lehet benne: ha a rendező kiadta a képet a képernyőkön, az igazi remekmű lesz. És ezúttal nem áltatta meg rajongóit, sci-fi horrorral ajándékozta meg bíróságukat, amely rémülettel és örömmel tartja vissza a lélegzetét.

"Boyhood", USA, 2014

A forgatási folyamat 12 évig tartott, a főszereplő ugyanaz a személy. Először egy hatéves fiú, majd egy tinédzser, a döntőben pedig egy 18 éves fiú. A kritikusok "szelíd forradalomnak" nevezték a filmet, és a nézők megjegyezték Richard Linklater festményének rendkívüli vitalitását.

"12 év rabszolgaság", USA, Egyesült Királyság, 2013

A valódi személy, Salamon Northup valódi története, akit elraboltak és rabszolgaságba értékesítettek Louisianában a 19. században. Pontosan addig volt szabad, amíg összetévesztették a szökevény rabszolgával. És utána 12 év rabszolgaság volt az életében, amikor fontos volt átvészelni a fájdalmat, a kétségbeesést és a borzalmat. Ne törj össze, ne veszítsd el az önbecsülésedet. Úgy tűnik, hogy csak Steve McQueen készíthetett minden tekintetben ilyen erőteljes filmet.

"Olaj", USA, 2007

Paul Thomas Anderson forgatta Upton Sinclair 1927 -ben megjelent azonos című regényét, amely az 1920 -as évek kaliforniai eseményeiről mesél. A film nemcsak az ipari háborúkról, a haladásról és a fejlődésről szól. Inkább egy olyan ember drámájáról szól, aki megvalósította álmát, és nem kapott örömet tőle.

A koronavírus -járvány miatti kényszerű vakációk világszerte folytatódnak. Ez pedig azt jelenti, hogy hasznosan töltheti az idejét, olyan dolgokat tehet, amelyek időhiány miatt sokáig vár a sorára, vagy olyan filmeket nézhet, amelyekben az események a maihoz kétségbeesetten hasonló forgatókönyv szerint alakulnak. Azonban, hogy mennyire hasonlóak a rendezők elképzelései a járványokról és korunk realitásairól, azt csak akkor értheti meg, ha megismerkedett válogatásunk képeivel.

Ajánlott: