Videó: Roy Lichtenstein kreatív technológiája
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Egy londoni galériában Tate Modern lesz retrospektív kiállítás az amerikai művész munkáiból Roy Lichtenstein, a pop art irányzat egyik legfényesebb képviselője. Szuperhősök, érzéki szőkék és népszerű rajzfilmek karakterei - ezek a kép fő tárgyai. A művész egyik ötlete az volt, hogy egy terméket műalkotássá alakítson. Tekintettel arra, hogy Roy Lichtenstein művei rendszeresen szerepelnek a legdrágább festmények listáján, jól tette.
Karrierje hajnalán megkapta a "Talán korunk legrosszabb művésze" címet, Liechtenstein egész életében hű maradt kreatív elveihez. A képalkotás folyamata általában a következőképpen zajlott: a művész számos újságot és képregényes folyóiratot lapozott, szokatlan képeket keresve. Kivágtam a tetsző illusztrációt, kivetítettem a vászonra, és ceruzával felvázoltam a képet. Ezután némi kiigazítást végeztem a vászon rajzán, és lefestettem. A festményt késznek tekintették.
A pop art ideológusok művészetüket "az" eldobható "társadalom tükrének" nevezték. Festmények Roy Lichtenstein ez a tézis legjobb illusztrációja. A kreatív keresések helyett - mechanikus folyamat, a nyomda utánzása. És a paletta minden gazdagsága a fő tipográfiai színekre vezethető vissza: fekete, bíbor, sárga és kék.
A későbbiekben Roy Lichtenstein tiszteleg a festészet klasszikusai előtt: Cezanne, Matisse, Picasso … A művész saját alkotástechnológiáját felhasználva művek sorozatát adta elő műveik alapján. A megjegyzés a következő volt: „Egyáltalán nem érdekel, hogy mi az eredeti. Fontos számomra, hogy kiegyenesítsem a vonalakat."
A populáris kultúrára, az általa előírt eszmékre és értékekre vonatkozó ilyen ironikus szemlélet megtalálta híveit. A "Pandemonia" művészeti projekt ötleteket hoz Liechtenstein, mint mondják, a tömegeknek. Így folytatódik a nemes munka a modern társadalom szokásainak nevelésében.
Ajánlott:
Elena Papanova késői sikere: Hogyan ismételte meg egy színésznő híres apja kreatív sorsát
Napjainkban Elena Papanova színésznő, aki nemrég ünnepelte 66. születésnapját, már nem a híres színész Anatolij Papanov lányaként képviselteti magát - régóta önálló kreatív egységgé vált. Filmográfiájában - körülbelül 60 alkotása - a Színház színpadán lép fel. M. Ermolova és színészetet tanít. Igaz, sok tekintetben megismételte apja alkotó sorsát: Elena Papanova 22 éves korában kezdett színészkedni, de az elismerés és a siker felnőttkorában, csak 55 év után érte el. Ezzel
David Roy kinetikus szobrai
A David C. Roy által készített fa szobrok még a fényképeken is gyönyörűek. De ahhoz, hogy megértsük, mi is valójában, feltétlenül látnia kell őket mozgásban, mert ezek a szobrok nem egyszerűek, hanem kinetikusak
Kreatív kísérlet: 31 nap kreatív, Hong Yi
Sokan használják az Instagram alkalmazást, hogy rendszeresen közzétegyék ételeikről készült képeket az interneten. Hong Yi művész is elhatározta ezt. De minden új képe nem csak étel, hanem igazi műalkotás
Kreatív blotok és kreatív emblémák Agness Cecile festészetében
Pasternak februárra emlékezve „tintát akart kapni és sírni”, bár általában ilyen hangulat kíséri a kreatív melankolikus embereket most, ősszel. Az esőben nedves utcák, síró levelek a súlyos cseppek alatt, szempillafesték folyik a szempillákról az arcán … Egy ilyen őszi esős, felhős és nagyon szomorú alkotás magával ragadja Agness Cecile olasz művészt. Ennek a művésznek a színes festményei is alaposan telítődnek az őszi esős hangulattal
Művészet vakoknak és látóknak. Roy Nachum szürreális festményei
Akinek füle van, hallja. Akinek szeme van, lássa. És mi van azokkal, akiknek nincs látása és hallása? Sötétségben és csendben élni, ha nem láthatom a környező világot, nem élvezhetem a csodálatos műalkotásokat, nem hallhatok nagyszerű zenét, nem látogathat el színházat vagy mozit, valószínűleg elviselhetetlen. Ezen emberek sorsának enyhítésére a tervezők sok eszközt és készüléket fejlesztenek a mindennapi élethez, az izraeli művész, Roy Nachum (Roy Nachum) pedig kitalálta, hogyan vezetheti be őket a művészetbe, különösen a festészetbe