A "Bulldozer Exhibition" szervezője, akit 30 évre kiutasítottak Oroszországból: Oscar Rabin

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Az orosz festészet története fennállása során különböző időkön ment keresztül, beleértve a legjobbakat is. Sok olyan oldal is található benne, amelyek drámai változásokat hoztak eseményei során, és gyökeresen felforgatták a kortárs művészet gondolatát. Emlékezzünk legalább a nem konformisták legendás "bulldózer kiállítására" 1974-ben a moszkvai régióban, amelynek egyik szervezője kiemelkedő volt Oscar Rabin, expresszionista és avantgárd művész … Ennek a földalatti tevékenységnek volt köszönhető, hogy az informális művészt erőszakkal kiutasították az országból, és hosszú évekre megfosztották az orosz állampolgárságtól.

Buldózer kiállítás

A nem hivatalos szovjet művészek alkotásainak jogosulatlan kiállítása, amely néhány percen belül szétoszlott buldózerek, öntözőgépek és polgári ruhás emberek segítségével, óriási visszhangot kapott, köszönhetően az akcióra előre meghívott külföldi újságíróknak. Ez a szétszóródás a nyugati sajtóban olyan publikációkhoz vezetett, amelyek kellemetlenek voltak a szovjet kormány számára, és magát a kiállítást kezdték fordulópontnak tekinteni az orosz nem hivatalos művészet történetében. Ezen a napon jelenthette ki létezését és az élethez való jogát.

Így az új formáció művészei, akiket a szülőföldjükön nem értettek, és akiket 60-as éveknek hívtak, Nyugaton a 70-es évek végén nyertek elismerést, és maga a Bulldozer kiállítás is korszakalkotó és legendás esemény lett a avantgárd festészet Oroszországban.

Az eseményről bővebben a cikkben olvashat: "Buldózerművészet": Igazság és mítoszok a nonkonformista kiállításról, amely nem tartott tovább egy percig.

Azon az őszi napon mindössze 1500 ember látogathatta meg a kiállítást, de ez lehetővé tette további informális művészek kiállításainak megrendezését, és nagy jelentőséggel bírt az orosz kortárs művészet számára. Utána meg sem próbálták buldózerekkel szétoszlatni a kiállításokat.

Akadály

De ezen a napon - 1974. szeptember 15 -én, a moszkvai Beljajevó régió sokak számára üres telken ez az esemény kudarccal végződött - néhány művészt letartóztattak, majdnem minden festményt megsemmisítettek, az aktivistákat ceruzára vitték. a bűnüldöző szervek, és a közönséget szétszórták azzal, hogy öntözőgépekből jeges vizet öntöttek. Maga a jogosulatlan esemény szervezője, Oscar Rabin házi őrizetbe került.

A szovjet hatóságok törvénytelenségéről szóló hírek azonban azonnal kiszivárogtak az unión kívülről, és a botrány elkerülése érdekében a jogosulatlan kiállításon részt vevő művészeket otthonukba szétszórták. És meglepő módon egy pillanat alatt, mindeddig tiltott nyugati festészeti irányokat: az absztrakcionizmust, az expresszionizmust, az avantgardizmust - hirtelen felismerték a Szovjetunióban … Igaz, csak papíron … Valójában az informális még mindig nagy nyomás nehezedett rájuk.

Pont ahonnan nincs visszatérés

De akárhogy is legyen, az underground művészeket kezdték felvenni a Művészek Szövetségébe, és kiállíthatták őket. De Oskar Yakovlevichre, mint az oroszországi avantgárd mozgalom fő szervezőjére, éppen ellenkezőleg, a nyomás nőtt.

Így néhány évvel a "buldózer kiállítás" feloszlatása után Rabinra szó szerint minden emlékezett - és az "formalizmus" miatt az intézetből való kiutasítás, a londoni munkák személyes kiállítása és a festmények külföldön történő értékesítése … Parazitizmussal vádolták, a sajtó hangosan bírálta az informálisokat a szovjet valóság becsmérléséért, műveinek lehangoltságáért, valamint a nyugati ideológia művészetben való propagandájáért. 1977 januárjában, miután bemutatta a fenti vádakat, házi őrizetbe helyezték.

Mindez botránykő lett, ami miatt a művész szó szerint kénytelen volt családjával emigrálni a Szovjetunióból Franciaországba 1978 -ban. És egy év után Rabint teljesen megfosztották a szovjet állampolgárságtól. Így a szovjet hatóságok megszakítottak minden lehetőséget, hogy egy kifogásolható lázadó visszatérjen hazájába …

És így kezdődött minden egyszer

Oscar Rabin 1928 -ban született Moszkvában, orvoscsaládban. 5 éves fiúként apa nélkül maradt, 13 évesen pedig anya nélkül. Egy tehetséges tinédzser Jevgenyij Leonidovics Kropivnitsky festőművész tanítványa lesz, és hamarosan a Rigai Művészeti Akadémia hallgatója, ahol érdeklődni kezdett a festészet romantikus modora iránt. És két évvel később a fiatalember Moszkvába költözik a Surikov Intézetbe, és gyökeresen megváltoztatja a művészetről alkotott nézetét, amelyet az avantgárd elragadtatott. Tekintettel arra, hogy alig egy év múlva Oscart "formalizmus miatt" kizárják az egyetemről.

És a feltörekvő művész visszatér az első mentorához, és elkezd dolgozni avantgárd festményén, és ezzel egyidejűleg keresi a kenyerét, lerakja a vasúti kocsikat, elöljáróként dolgozik egy építkezésen, majd művészként díszít VDNKh. 1950 -ben Oskar beleszeret, és feleségül veszi Valya Kropivnitskaya művészt, tanárának, Jevgenyij Leonyidovics lányát. Ez a nő méltóan hosszú életutat fog járni a művésszel, megosztva vele bánatát és örömét.

Az 50-es évek végén Oscar E. L. Kropivnitskyvel együtt létrehozta a híres Lianozovo csoportot, amely a non-konformizmus képviselőit is magába foglalta. Így, miután a „Hruscsov-olvadás” alatt gyorsan fejlődni kezdő új irányzat forrásává vált, Rabin a szabad önkifejezésért küzdött. Éles lázadó szelleme nem fért bele a szocialista realizmus általánosan elfogadott kánonjába, amellyel nem tudott megbékélni.

Munkája - nagyon személyes és nagyon allegorikus - a szovjet fényes valóság fordított oldalát, annak varázslatos oldalát tükrözte, nevezetesen a laktanyában és a moszkvai külvárosban élő hétköznapi emberek életét. És ahogy Oskar Yakovlevich maga jellemezte munkáját ezekben az években: Ez volt alkotásainak egész filozófiája.

Egyébként a "Lianozovskaya group" azokban az években egy barakkba gyűlt össze, amely hét évig gyakorlatilag a főváros kulturális életének központja volt. A 60-as évek közepén, a hírhedt "Hruscsov-olvadás" idején Oscar Rabinnak volt szerencséje először bemutatni műveit külföldi közönségnek. Ez a mérföldkő a disszidens művész számára Londonban, a „Kortárs szovjet művészet szempontjai” című kiállításon. Így az év folyamán ezen a csatornán keresztül a festő mintegy 70 vásznát mutatta be a "vasfüggöny" számára a külföldi nézők ítéletére. Természetesen nem tértek vissza az unióba, de az európai gyűjtők elkapkodták őket.

Egyedi stílus, amely tükrözi a valóságot

Miután 1978 -ban erőszakkal emigrált Párizsba, és megszabadult a szocialista realizmus igájától, a művész egy ideig tovább festett, a szovjet valóság életének kemény igazságát ábrázolva, ami mély nyomot hagyott lelkében. A disszidens művész alkotásai, amelyeket lakonizmusuk, gyenge színeik és a nehéz és sötét színek túlsúlya jellemeztek, rendkívüli víziója volt a valóságnak, ráadásul nemcsak szovjet, hanem francia is.

Amint azt valószínűleg észrevette, a művész munkáinak stílusa nem változott, de a tárgyak alapvetően megváltoztak: az Eiffel -torony és a Szajna bárkái felváltották a moszkvai régió laktanyáját és a régi templomokat. Oscar Yakovlevich Franciaországban talált új lélegzetet, szabadságot a tevékenységében és a világ elismerését.

A műfajválasztás egyediségével kapcsolatban a szakértők egyöntetűen azzal érvelnek, hogy Oscar Rabin munkássága úgy jellemezhető, mint "csendélet és táj egy vászon belül". Benne felismerhető, stílusa és szerzői kézírása, filozófiai életszemlélete.

A művész alkotásaiban sok képi technikát és műfajt szorosan összefonott, a kollázs és az összeállítás technikáját használva. És ami figyelemre méltó, gyakran hangsúlyozta a vásznak dramaturgiáját különféle feliratokkal, sajtófoszlányokkal és dokumentumokkal, amelyek hordozzák műveinek fő szemantikai terhelését.

És annak ellenére, hogy a festészet, amely Oskar Rabin második élete lett, reálisan tükrözte a 60 -as évek szovjet valóságának távoli korszakát, a mai napig nem veszítette el relevanciáját. A stílusszemlélet egyedisége és a szokatlan világfelfogás jelentősen megkülönböztette a művészt a múlt század hatvanas éveinek számos nonkonformistája között. Ezért Oroszországban Oskar Rabint a háború utáni szovjet avantgárd egyik legbefolyásosabb festőjének tartják. Ma alkotásait a Tretjakov Galériában, az Orosz Múzeumban őrzik, és szerepelnek a párizsi Pompidou Központ gyűjteményében, és természetesen magángyűjtők gyűjteményében is.

Az orosz állampolgárság visszaadása a disszidens művésznek

Tájékoztatásul: 1990 -ben a Szovjetunió elnökének, Mihail Gorbacsovnak a rendeletével helyreállították Oszkár Jakovlevics orosz állampolgárságát. De csak 2006 -ban, miután megkapta az Orosz Föderáció állampolgárának útlevelét, a művész többször megérkezett Moszkvába, és kiállításokra hozta munkáit. Egyébként Oscar Rabin elnyerte az Orosz Művészeti Akadémia levelező tagja címet, 2013 -ban pedig a Művészet szolgálatáért rendezést.

Az utolsó menedéket és örök békét mégis Párizs adta a művésznek - a Pere Lachaise temetőben 2018. november 15 -én.

Folytatva az informális művészek témáját, olvassa el: A "Vesyolye Kartinki" gyermekmagazin legjobb illusztrátorának tiltott vásznai: Hogyan egyesítette Pivovarov művész az összeegyeztethetetleneket.