6 nagy női zeneszerző a múltban, akikre ma ritkán emlékeznek: Egy emlékeztető a kreativitásról és az életről

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Gyakorlatilag minden utolsó öt -hat évszázadban voltak nők, akik zenét komponáltak. Férfi zeneszerzők köreibe fogadták be őket, és magas pontszámokat kaptak tőlük, műveiket széles körben előadták és adják elő ma is. De általában a férfi neveket hallják. Úgy tűnt, hogy a zeneszerzés egy nő számára csak hobbinak számít, függetlenül attól, hogy milyen magasságokban szárnyal.

Ez nem jelenti azt, hogy nevük az évszázadok sötétségébe süllyedt volna. Ez azt jelenti, hogy sok eruditának, akik nem csak Mozartra és Vivaldira emlékeznek, hanem például a The Mighty Handful zenészére is, olyan idegesítő hiányosságai vannak a női zeneszerzők neve előtt, hogy könnyebb kidobni a nevet a fejből. De egy egyszerű emlékeztető segít emlékezni rájuk, és többé nem kell úgy tenni, mintha az, amiről keveset tud, egyszerűen nem létezik.

Consuelo Velazquez

"Besa me … Besa me mucho" - az egész világ ismeri és énekli ezt a dalt több évtizede. Sok legenda volt arról, hogyan keletkezett, és mi történt azután a lánnyal, aki írta. Sokan tréfásan azt hiszik, hogy a dalt szinte véletlenül, kamaszkorban, szívrohamból írták, majd Consuelo soha nem tért vissza a zenéhez.

Valójában Velazquez is szándékosan komponálta a dalt, egy operaária hatására - zenét tanult és sok akadémiai zenét hallgatott. És soha nem adta fel az írást. Ezenkívül sikeres karriert futott be zeneszerzőként - sok filmzenét írt mexikói tévésorozatokhoz, valamint számos dalt, csak pop előadóknak.

Volt egy incidens Consuelóval. Véletlenül meghívták a moszkvai zsűritagba a Csajkovszkij -versenyre. Az egyik fellépő bejelentett egy kubai népdalt, és ugyanazt a "Besa me" -t énekelte a refrénnel. Velazquez nem hozta zavarba a versenyzőt, és csak az esemény után közölte a szovjet kulturális miniszterrel, hogy a dal egyáltalán nem népdal. A szerző itt van … itt van egy kínos jelenet.

Fanny Mendelssohn

Élete során a híres zeneszerző nővérét csak a családja ismerte. Állandóan bátorították, hogy írjon zenét, de … Akkor adja oda a testvérének, amit írt. Ismeretes, hogy számos művét sajátként publikálta. Fiatalon, agyvérzésben halt meg egy koncert próbáján, ahol mások műveivel együtt nyíltan a sajátját akarta játszani. A vigasztalhatatlan özvegyasszony mindent elkövetett, hogy Fanny posztumusz fogadja el hívását. Levelezését, naplóit, jegyzeteit közzétették, munkáit visszaküldték a nevére.

Egyébként Fanny férje művész volt. A kezdetektől fogva hitt Fanny tehetségében, és kiválasztotta jegyzeteit, hogy rajzoljon rajtuk néhány illusztrációt. Egyáltalán nem értett a zenéhez, és egyszerűen megkérdezte, miről szól a darab. Egy idő után Fanny maga kezdett helyet hagyni a lapokon, szándékos jegyzetekkel férje illusztrációihoz.

Dina Nurpeisova

A kazah Dina abban az időben született, amikor a zenei karriert egy lánynak sem gondolták: 1861 -ben. Az anyja például szokatlanul zenész volt, de nagyon ritkán tudott felvenni egy hangszert. Először is feleség volt, akár akarta, akár nem, és napja tele volt házimunkával. Dina apja is jól játszott a dombrán. Sokkal gyakrabban csinálta, mint a felesége. Gyakran így szórakoztatta a lányait, és egyikük - Dina - az apjára nézve eszébe jutott, hogyan kell megérinteni a húrokat, hogy énekeljenek.

Dina az apjától és az erejétől örökölte. Igazi hős volt. Ő, mint az ősz hajú, elfeledett ókor sztyeppei lányai, ügyesen harcolt a lóhátú fiúkkal: amikor ketten, a tevén ülve birkóznak a küzdelemben, ki kit dob le. Volt ereje újra és újra nyerni. De hivatása nem a sportban volt, hanem a zenében. Dina elkezdte komponálni dalait.

Sokáig nem akart férjhez menni, mert sokat hallott más dalszerzők sorsáról. Az egyiknek még egy dombrát sem adtak a kezükbe, nehogy elvonják a figyelmet a bajról. Másoktól ököllel verték ki a "szeszélyt". Kilenc éves korától maga Dina jött ismerős családokat hallgatni, nem akarta a földbe temetni a tehetségét. Maga Kurmangazy, egy legendás zenész, nagyra értékelte ajándékát.

Tizenkilenc éves korában a néhai Dina mégis házasságot kapott, és Kurmangazy személyesen jött beszélgetni a vőlegénnyel. Az öreg zenész aggódott, hogy Dinu ugyanarra a sorsra vár, mint a többiek, és nyomást gyakorolt a tekintélyére, hogy a fiatal férj minden nap játsszon és komponáljon. Csak röviddel azelőtt egy másik tehetséges dalszerzőt, akit Balymnak neveztek el, férje megverte hírnevének irigysége miatt, így megvakult (és kiöntötte bánatát a "Nightingale" című dalban, de ez nem hozta vissza a látását). Tehát Kurmangazynak oka volt aggódni Dina miatt. Gyakori vendége lett Dina férjének, hogy kövesse a tehetséges dalszerző sorsát.

A harminchetedik évben Zhubanov zeneszerző a legendás dalszerzőt a városba szállította, ahol hagyományos kazah zenét taníthatott az új generációknak. Ekkorra Dina elvesztette két férjét és gyermekei felét - egyik fiát az első világháborúban, a többieket a harmincas évek nagy éhínsége idején. Dina nemcsak tanított a Filharmóniában, hanem koncertezett is. Kilencvennégy éves koráig élt.

Bingeni Hildegard

A középkor egyik leghíresebb női zeneszerzője, Hildegard német földeken élt a tizenegyedik században. Gyermekkora óta rossz egészségi állapotban volt. Nem meglepő, hogy inkább nem házasságra, hanem lelki karrierre készítették fel. Kezdőből a kolostor apátnőjévé vált. Ezenkívül elérte egy női kolostor építését, ahová nem nemesi származású újoncokat fogadtak be (mivel a kolostorok oktatást és karrierlehetőséget biztosítottak, sok kolostor gyakorolta a birtok korlátozását).

Hildegard egészen fiatalon spirituális himnuszokat írt - szavakat és zenét egyaránt. Őt egyedülálló szerzői stílus jellemezte - a dallamok merészsége. A tendencia meglehetősen monoton motívumokból állt, míg Hildegard megengedte magának, hogy erős átmeneteket tegyen a pályán. Számos szöveget is írt látomásainak és orvosi gyakorlatainak, amelyek akkor relevánsak voltak, de pontosan zeneszerzőként maradt a történelemben.

Cassia, a dalszerző

Körülbelül kétszáz évvel korábban élt egy Cassia nevű lány Konstantinápolyban, aki szintén spirituális pályát választott. Van azonban egy legenda, miszerint részt vett a fiatal Theophilus császár menyasszony -műsorában - és ő először őt választotta, majd azt gondolta, hogy a lány túl okos, és meggondolta magát. De e legenda hitelessége kétséges, de Cassia, mint apáca egész útja dokumentált. Dicsőség a bizánci bürokráciának.

Cassia gazdag családban született. A család pénzéből kolostort épített. Ebben a kolostorban volt elbűvölve. Nem meglepő, hogy apátnővé választották. Úgy gondolják, hogy szerzőjének mintegy ötven spirituális dala maradt fenn. A kutatók megjegyzik, hogy nem csak a zene, hanem Cassia költészete is meglehetősen eredeti, és megmutatja a keresztény tanítás figyelemre méltó ismeretét. Úgy gondolják, hogy számos epigrammát is írt, amelyek nevetségessé tették a butaságot és a tudatlanságot, de ennek semmi köze a zenéhez.

Clara Schumann

Robert Schumann felesége és dalszerzője maga is kiemelkedő, jól ismert dalszerző volt. Cassia és Hildegard életrajza fényében valószínűleg nem meglepő, hogy Clara teológus családjába született; apja is kántor volt, vagyis énekes a templomban. Édesanyja, annak ellenére, hogy férjes asszony volt, koncertzongorista volt. A szülők elváltak, amikor Clara ötéves volt. A korabeli szokások szerint Klára és testvérei apjuknál maradtak.

Clara apja koncertzongorista pályára készítette fel. Tizenegy éves korától már a nyilvánosság előtt lépett fel, először ingyen. Idővel a szintje jelentősen megnőtt, és apja elkezdett jegyeket árulni a játékára és túrákat szervezni. Zongoristaként Clara annyira jó volt, hogy maga Paganini meghívta őt az együttműködésre.

Robert Schumann nem volt zenész, amikor találkozott Clara -val. Ügyvédnek tanult. Miután beleszeretett Clara -ba, zenei leckéket vett az apjától, hogy gyakrabban lássa a lányt. Ennek eredményeként híres zeneszerző és Clara férje lett. Igaz, féltékeny volt Klárára a tehetsége miatt, így a házasság nem volt a legboldogabb. Követelte, hogy kevesebbet játsszon, még otthon is, és még inkább - a közönség előtt. Megpróbálta megváltoztatni Clara kompozícióinak stílusát is - úgy tűnt, hogy technikájuk egyszerű (ami teljesen lehetséges, tekintettel a férfiak és nők ujjainak hosszában mutatkozó különbségre).

Schumanéknak nyolc gyermekük született, és ez tette lehetővé Klára számára, hogy tovább utazzon. Robertnek el kellett ismernie, hogy a koncertjeiből származó bevétel nagyon fontos a család számára. Sőt, amikor feleségét elkísérte az utazásokra, és figyelte, ahogy többször is a reflektorfénybe kerül, Robert irigyelte és durva lett. Egyébként sokkal korábban halt meg, mint ő - és halála után abbahagyta a zeneszerzést. Lehet, hogy az inspiráció eltűnt, vagy talán korábban a lelkesedés segítette őt, hogy megkérdőjelezze férje gyermeki irigységét.

Sok területen a nők akkor is híressé váltak, amikor nem hallották az egyenlőséget: 7 apáca a világtörténelemben, akik nemcsak a vallás területén váltak híressé.