A Kaukázusba beleszeretett és több mint 1000 festményt felvonultató művész fenséges hegyi tájai

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Sok néző a fenséges hegyi tájak szemlélésének pillanatában Sztavropol művész, Alexander Babich, biztosan, Vlagyimir Viszockij híres dalának sorai jutnak eszembe -. És valóban, a festő festményeit nézegetve beleszerethet a hegyekbe, és még akkor is, ha soha életében nem látta saját szemével. Kiadványunkban egy modern festő lenyűgöző galériáját ajánljuk figyelmükbe Észak -Kaukázus számára.

Alexander Babich kortárs művész mind Oroszországban, mind határain túl ismert csodálatos hegyvidéki tájairól, amelyek minden évszakban festői kilátást nyújtanak a Kaukázusra. Egyébként ebben a műfajban több mint ezer festményt írt. Ennek ellenére a művész továbbra is évente a szabad ég alatt jár Dombai, Arkhyz, Teberda, Uzunkol hegyei között, új benyomásokért, kreatív felfedezésekért és inspirációért.

Pontosabban: a Babich -féle plenáris - ez nagyon finoman mondható, valószínűleg - ez egy kreatív expedíció. Tehát tíz évvel ezelőtt a művész, miután elment a Makhar-szurdokba, Karacsáj-Cserkeszia, majdnem hat hónapig ott élt. Vázlatait azon a leírhatatlanul szép vidéken festette, amíg a természet benyomásai el nem száradtak - és a hegyvidéki tájak azon helyein, hidd el, több van, mint elég. Ott hozta létre Alexander egy csapásra híres Makharin -műsorát. Természetesen sok más hosszú utazás is volt, ahonnan a mester hatalmas számú vázlatot, vázlatot és kész festményt hozott.

Maga Babich Sándor ezt mondja:

A hegyek a művész legnagyobb szenvedélyei, akik mindig meglepetést és állandóságot tartanak, és ebben mindig megtalálja bájukat és bájukat., - mondja a művész lelkesen, interjúkat adva újságíróknak.

Ezeknek a fenséges óriásoknak hihetetlen ereje és ereje a mesteri készségben és a kép közvetítésében nyilvánult meg. És ne feledje, Alexander munkásságában egyáltalán nincsenek a kortárs művészetben rejlő végletek: sem a fényképészeti hiperrealizmus, sem a fantázia stílusában heves művészi képzelet. Csak természetes természet van, és a művész elképesztő érzéke a fény, a szín és a levegő árnyalataihoz.

A művész vázlatosan dolgozik, széles testvonásokkal, ami teljes mértékben megfelel az "Alla-Prima" technikának, vagyis egy foglalkozáson. Később csak meghatározó érintéseket, ékezeteket és kiemeléseket alkalmaznak. Ez azzal magyarázható, hogy a hegyvidéki táj különleges sajátosság, és - mint fentebb említettük - nagyon gyors kivitelezést igényel. Mivel a nap mozgásával a világítás, a légkör állapota és a természet hangulata percenként változik. Ezért Babich Sándor siet, hogy elkapja ecsete hegyén azt a pillanatot, amely látványosan fog kinézni a vásznon. És jól csinálja …

Néhány szó a művészről

Babich Sándor 1958 -ban született Kazahsztánban. A Jaroszlavl Művészeti Iskolában végzett. És a festő 35 éve éli és festeti csodálatos képeit a Sztavropol területén.

Alexander tagja az Orosz Művészek Alkotószövetségének és a Nemzetközi Művészszövetségnek. Rendszeres résztvevője az orosz és nemzetközi kiállításoknak, beleértve a személyes kiállításokat is. Különböző időkben végzett munkáját számos oklevél és díj fémjelezte. Ezért nem meglepő, hogy a mester széles körben keresett és népszerű a gyűjtők és a tájfestészet szerelmesei körében.

Babich Sándor munkái a helyi regionális képzőművészeti múzeumban, valamint magángyűjteményekben találhatók Kanadában, az USA -ban, Németországban, Kínában, Japánban, Franciaországban, Angliában, Görögországban, Ausztráliában, Törökországban. A hegyek és a modern festészet sok csodálója biztosan talál hatalmas gyűjteményében kedvükre való, a belső térrel kompatibilis képet.

És mindez azért, mert a sztavropoli festő tájai, mint mondják, nem divatosak. Harminc év múlva, és ötven, sőt száz év múlva is meg akarja nézni őket … Határozottan megvan bennük a természeti környezet, valamint a hegyi táj szépségének örökkévalósága, olyan ügyesen és finoman megjelenítve a a mester tehetséges keze.

A nézőt különösen lenyűgözi kompozícióinak elevensége és az etűd előadásmód. Nincs igényesség és megkínzott kísérlet a táj fényképszerű, természethez hasonló megjelenítésére. A cselekmények pedig az egyszerűség és a képek azonossága ellenére hihetetlenül különbözőek és egyediek, ami nagyon meglepi és lenyűgözi a nézőt.

Az orosz művész óvatos becslése szerint vásznai közül legalább kétezret értékesítettek magángyűjteményeknek és vállalati gyűjteményeknek szerte a világon. Ez pedig kiváló bizonyíték arra, hogy a hegyek erőteljes energiájával telített készsége energiát, esztétikai élvezetet és érzelmek hullámát adja a nézőnek.

A hegyi tájak mindig is vonzották és vonzzák a festőket bájukkal és rendkívüli szépségükkel, amely mindig látványosnak tűnik a festészetben. A téma folytatásaként pedig meghívjuk olvasónkat, hogy látogassa meg a csodálatos galériát hegyi tájak, Erwin Kettermann német művész.