Steven Spielberg 15 kedvenc filmje, amelyekből megtanulta a filmkészítést

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A híres rendező gyerekkorában álmodozni kezdett saját filmjeinek létrehozásáról, és gyakorolta, hogy apró videókat készítsen az apja által ajándékozott kamerával. Első eredménye az ifjúsági versenyen elért győzelem volt a háborúról szóló 40 perces "Menekülés a semmibe" című filmért. Steven Spielberg ekkor még csak 13 éves volt. Elképesztő filmeket készít, de saját filmbeállítási listája is van, amely többek között két hazai filmet is tartalmaz.

"A világ legnagyobb showja", USA, 1952

Cecil B. DeMille rendező óriási vándorcirkusz -műsort forgatott. A kis Steven Spielberg először ötévesen látta, és nem a tehetséges színészi játékra emlékezett, hanem a csodálatos látványra. A leendő rendezőt annyira lenyűgözték az elefántok és a vonatroncs, hogy valamivel később maga kezdte el forgatni a játékvonatok roncsát. És úgy tudta kikerülni apja tilalmát, hogy játékokat összenyomjon, ha megtanulta a fóliát vágni és ragasztani. Steven Spielberg már felnőttként értékelni tudta a forgatás mértékét, a szereplők közötti kapcsolatok fejlődését és a tehetséges színészek játékát.

"Világok háborúja", USA, 1953

Byron Haskin gyerekkorában nézett filmje valódi borzalmat keltett a fiatal Steven Spielbergben. Nem nézett fel a képernyőre, majdnem másfél órája dermesztő feszültségben volt. Évekkel később látta, hogy a festmény a maga idejében mennyire progresszív és szokatlan.

"Godzilla, a szörnyek királya!", USA, 1956

Isiro Honda és Terry O. Morse festménye Steven Spielberg számára az egyik legmagasabb minőségű szörnyfilmnek tűnik. A képernyőn játszódó akciót igazán mesterien forgatták és rendezték, ezért a maga idejét tekintve nagyon meggyőzőnek tűnt.

"Joe nevű fickó", USA, 1943

Valószínűleg csak egy ilyen mester, mint Victor Fleming tudott fantasztikus filmet készíteni a második világháború eseményeiről. Ez a kép vált azon kevesek közé, amelyek miatt Steven Spielberg gonosz férfi könnyeit hullatta. A rendező szerint a "Joe nevű srác" inspirál és erőt ad új bravúrokhoz és eredményekhez.

Arábiai Lőrinc, Nagy -Britannia, 1962

David Lean története az angol titkosszolgálati tisztről, az első világháború hőséről Spielberg számára nagyon inspiráló erővé vált, amely meggyőzte a rendezőt arról, hogy filmeket kell készítenie. Az optika segítségével létrehozott illúziók érdekelték Steven Spielberget, és komolyan tanulmányozni kezdte a filmkészítést, megpróbálva megérteni, hogyan sikerült a filmkészítőnek ilyen epikus léptékű intimitást elérnie.

"Mandzsúriai jelölt", USA, 1962

John Frankenheimer filmje Steven Spielberget is vonzotta, elsősorban szerkesztési képességei miatt. Miután megnézte az amerikai katonák Dél -Koreában körbezárt történetét, Spielberg maga elkezdte gyakorolni a trükkök szerkesztését 8 mm -es filmre.

2001: A Space Odyssey, USA, 1968

Steven Spielberg szerint Stanley Kubrick etalon lett a jelenlegi filmes generáció számára. "A Space Odyssey" pedig igazi robbanás volt a moziban, sokakat inspirálva lenyűgöző űrfilmek létrehozására.

"A keresztapa", USA, 1972

Francis Ford Coppola remekműve majdnem visszavonta Steven Spielberget a rendezéstől. Miután megnézte A keresztapa című filmet, Spielberg rájött, hogy soha nem tud hitelesebb filmet forgatni, mint Coppola.

Citizen Kane, USA, 1941

Orson Welles filmje Steven Spielberg számára a bátorság szimbólumává vált, míg a bátorság nem a cselekményről szól, hanem a filmgyártás megközelítéséről. A Citizen Kane után Spielberg rájött, hogy mindig elérheti a célját, még akkor is, ha ez fantasztikusnak tűnik.

"Ez egy csodálatos élet", USA, 1947

Steven Spielberg arról álmodozik, hogy egyszer forgatni fogja az "Ez egy csodálatos élet" című filmet. A rendező szerint Frank Capra olyan képet készített, amely lehetővé teszi a néző számára, hogy azonosítsa magát a képernyőhőssel, a helyére helyezze magát és spekuláljon arról, hogyan tudna ő maga cselekedni egy adott helyzetben.

"Fantasy", USA, 1940

Spielberg gyerekkorában nézte ezt a rajzfilmet, és utána biztos volt benne, hogy az éjszaka pontosan úgy néz ki, mint a képernyőn: egy csodálatos nő, kék hajjal és kézzel, amely lehetővé teszi az egész világ sötétségbe burkolását. Amikor megjelenik a horizonton, az egész világot fekete -kék kupola borítja, és a robbanás után hirtelen számtalan csillag jelenik meg. Amikor a rendező később forgatta az "Alien" című filmet, ehhez a jelenethez hasonló kezdetet képzelt el.

"Psycho", USA, 1960

Spielberg úgy véli, hogy még senkinek sem sikerült olyan magas szintű vizuális történetmesélést elérnie, mint Hitchcocké. Hihetetlenül nehéz olyan képet készíteni, hogy az ne szoruljon szóbeli magyarázatra, legyen az párbeszéd vagy hangfelvétel.

"Amerikai éjszaka", Franciaország, Olaszország, 1973

Steven Spielberg maga a rendezőt, François Truffautot tartja a mozi megtestesítőjének. Ezért került olyan közel Spielberghez az a film, amely arról szól, hogyan készül a film, minden kudarccal, stúdiói nehézségekkel, végtelen konfliktusokkal a forgatáson és a rendezővel, akinek mindezt meg kell oldania, le kell ráznia és megbékélnie.

"Orosz bárka", Oroszország, Németország, Japán, Kanada, Finnország, Dánia, 2002

Az amerikai rendező Alexander Sokurov filmjét az egyik legkedveltebbnek nevezi. Leginkább az nyűgözte le, hogy a képernyőn 95 percig tartó akciót az Ermitázsban forgatták egy képkockában, három felvétellel. Spielberg együttérzését fejezi ki az operatőrrel szemben, akinek ezt le kellett forgatnia, de elismeri, hogy ez valóban egyedülálló élmény.

"A daruk repülnek", Szovjetunió, 1957

Spielberg Mihail Kalatozov képét az egyik legkedveltebb orosz filmnek nevezi. A lenyűgözte leginkább a cselekmény, amely megható szerelmi történetet ábrázol a történelmi események hátterében. Steven Spielberget őszintén meglepi a rendező ügyessége, akinek sikerült egyensúlyt teremtenie az "intim és szürreális" között. És azt is megjegyzi: csak oroszok tudnak nagy csókokat forgatni filmekben, egy kis különlegességet, amelyet űr, hadsereg, daru vesz körül az égen.

A pénztárakat és a nagy horderejű filmeket más ikonikus alkotásokból kölcsönözték. Például a "Jaws" film a "Jaws" regényen, a "Karib -tenger kalózai" számos pillanatán alapult, Keith Richards gitáros viselkedéséről, és Terry Gilliam demenciával kapcsolatos munkájáról. Néhány kultikus mű enyhén szólva is furcsa források alapján készült. Bizonyára sokan nem is gondolnák, hogy ilyesmiből film is készülhet.