Tartalomjegyzék:
Videó: 5 szovjet rajzfilm, amelyen maga Walt Disney tanulmányozott: Hogyan teremtett Ivan Ivanov-Vano remekműveket
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Általában a játékfilmek alkotóit nemcsak nevükön, hanem látásukon is ismerik, de nem minden animátor dicsekedhetett hírnévvel. Ivan Ivanov-Vano nemcsak hazánkban, hanem külföldön is híressé válhatott. A hazai animáció alkotójának nevezik; több mint egy gyermekgeneráció nőtt fel rajzfilmjein. Egyik remekműve a Walt Disney stúdió tankönyve lett, az animátorok pedig a huszadik század közepén tanultak tankönyvéből.
A kis púpos ló
Ivan Ivanov-Vano először forgatott egy rajzfilmet, amely 1947-ben Erzsov költői meséje alapján készült. A karikaturista visszaemlékezései szerint a munkában látta a legmélyebb nemzeti gondolatot. A mesével kapcsolatos munka élénk képek és színes ötletek létrehozását igényelte.
A rajzfilm alkotói a népi játékokból, az orosz építészetből merítették inspirációjukat, és szövetekből és forgó kerekekből készült ősi festményekhez fordultak. Nagy figyelmet fordítottak a karakterek arckifejezéseinek megrajzolására, ami ennek következtében az egész film fénypontja lett. A csapat két évig dolgozott azon, hogy a kijáratnál bemutassa az animáció igazán remekművét.
1975-ben Ivan Ivanov-Vano újra forgatta a rajzfilmet, mert a rosszul megőrzött negatív miatt lehetetlen volt újra megjeleníteni a mesét a képernyőkön. A kis púpos ló volt a Walt Disney Studios élő tankönyve.
Senka-afrikai
Ez az első szovjet rajzfilm 1927 -ben jelent meg, és Korney Csukovszkij "A krokodil" című meséjén alapult. A művészeknek is nehéz volt dolgozniuk, mert megtették az animáció legelső lépéseit, ezért munkájuk megkönnyítése érdekében a rajzolt jeleneteket hétköznapi játékjelenetekkel kombinálták. A kreatív csoport sokáig nem tudta megérteni, hogyan lehet harmonikusan lefényképezni egyszerre egy rajzot és egy játékkeretet, ezért hamarosan kitalálták a mutatványos lövés speciális technikáját.
A Yakov Urinov és Daniil Cherkes forgatókönyve alapján készült rajzfilm valóban egyedülállónak bizonyult: az újjáéledt könyv, a főszereplő, aki hétköznapi fiúból rajzolt rajzfilmfigura lett - mindez szokatlan és szinte varázslatos volt 1927 -re.
A halott hercegnő és a hét hős meséje
A leendő animátor még egészen kicsi volt, amikor apja elhagyta a családot. Anya viszont varrónőként dolgozott, és nem volt lehetősége arra, hogy minden nap magával vigye a fiát dolgozni, így hamarosan Ivant a rokonok vették fel. Anyja idősebb nővére, Evdokia feleségül vette Konstantin Spassky művészt, aki óriási hatással volt unokaöccse fejlődésére és kialakulására.
Ivan Ivanov létrehozta saját bábszínházát, és lelkesen festett hozzá díszleteket. Az egyik mese, amelyet hétéves korában rendezett, Puskin "A halott hercegnő és a hét hős meséje" volt.
És 1951-ben Ivan Petrovics Ivanov-Vano kiadott egy rajzfilmmesét, csodálatos a képekben, a képernyőkön. Ezúttal az animátor és kreatív csapata inspirációt talált arra, hogy fényes karaktereket és karaktereket hozzon létre Viktor Vasnetsov műveiben. Ivan Petrovich büszke volt alkotására, egy mesében sikerült megmutatnia a varázslatos hangulatot, a hősök epikus erejét és a hercegnő édes orosz szépsége.
Hóleány
Az Alexander Ostrovsky azonos című darabja alapján készült mesét 1952 -ben mutatták be a közönségnek. A képernyőkön való megjelenését nemcsak hosszú és fáradságos munka előzte meg, hanem a rendező elmerülése abban a légkörben és környezetben, ahol a szerző létrehozta művét. Ivan Petrovics a Shchelykovo birtokra ment, vándorolhatott a titokzatos fenntartott erdőben, láthatta a Yarilina -hegyet és a mesés gödöröket.
Még a karikatúrával kapcsolatos munka befejezése előtt a rendezőt szemrehányás érte, hogy a megrajzolt karakterek nem tudják átadni a darab mély tartalmát és jelentését, amelyet Alekszandr Osztrovszkij adott munkájába. De Ivan Ivanov-Vano makacsul folytatta, amit elkezdett, és képes volt elérni a szükséges harmóniát a párbeszédek és a mozgás között, és integrált képet alkotott, amelyet Nikolai Rimsky-Korsakov csodálatos zenéje egészített ki.
Balos
Nehéz elképzelni, de Ivan Petrovics majdnem harminc éve keltette ötletét, hogy hozzon létre egy animációs filmet Nikolai Leskov története alapján. Vonzotta az orosz mese lédús íze, a nép iránti szeretet hihetetlen tisztasága és ereje, valamint a szerző tisztelete az egyszerű orosz ember iránt, tehetsége és szívélyessége, lelke szélessége és szíve nagylelkűsége.
E remekmű 1964 -es megjelenése előtt még senki sem mutatta meg a hős karakterének fejlődését egy animációs filmben. A karikaturistának sikerült egyszerre három képi témát létrehoznia, amelyek mindegyike kifejlesztette saját vonalát. A nemzeti ünnep szokatlan ízét tükrözték a ragyogó tulai jelenetek, a palota jeges merevségének megteremtése és az udvaroncok belső ürességének megjelenítése, az alkotócsoportot a gravírozás illusztrációja ihlette, de a külföldi és hajós jelenetek segítettek régi angol metszetek rajzolásához.
Több mint 120 évvel ezelőtt, 1896 -ban Párizsban olyan eseményre került sor, amelyet az animációs filmek történetének kezdetének tartanak. A Musée Grévinben "izzó pantomimokat" mutattak be először a közönségnek. Az elmúlt évszázadban az animáció igazi művészetté vált. Meghívjuk olvasóinkat, hogy nézzék meg művészek vázlatai és vázlatai, amelyek arról szólnak, hogyan születtek mindenki kedvenc rajzfilmfigurái.
Ajánlott:
Hogyan ábrázolták a világ teremtését Oroszországban: Mit teremtett Isten és mit az ördög
Világunk tele van titkokkal és titkokkal. Eddig az emberiség nem tudta teljes mértékben feltárni az űrt, a bolygókat és a különböző égitesteket. Igen, ez talán egyáltalán nem lehetséges! És mi van azokkal az emberekkel, akik több száz és ezer évvel ezelőtt éltek? Milyen legendákat és meséket őseink nem találtak ki, és mit nem hittek. Elég vicces manapság olvasni a világ teremtésének változatát
A legrégebbi könyv, az első rajzfilm és más, a maga nemében legrégebbi kulturális leletek
A művészet az emberiség egyik meghatározó vonása, és a művészet létrehozása olyan készségek egész készletét használja fel, amelyek egyedülállóak a Homo Sapiens -ben: mintafelismerés, vizuális és motoros koordináció, ellentétes hüvelykujj és tervezési képesség. A művészetet, beleértve a festményeket, a történeteket és a zenét, az őskori emberek már jóval az írás feltalálása előtt használták, és azóta minden kultúra kifejlesztette a művészet saját verzióit. De minden IP -típusban
Milyen ékszer remekműveket készített orosz nyírból maga Carl Faberge, és mi a különleges ebben a fában
Minden országnak saját nemzeti fája van. Ha azt mondod, tenyér, akkor forró országot képviselsz. De amikor azt mondják, hogy "nyír", mindenki megérti, hogy Oroszországról beszélünk. Ez egy lenyűgöző szépségű fa, világos kéreggel és finom zöld levelekkel, amelyet az ókorban Oroszországban tengerpartnak tekintettek, amely megvédi a családot a viszontagságoktól. A nyír a tisztaság egyfajta szimbóluma, évszázadról évre becsülik és tisztelik. A költők verseket írtak róla, a zenészek dalokat alkottak, és a leghíresebb orosz
Maga a rendező: a legjobb esküvői videó - maga a menyasszony szemével
Nem titok, hogy a menyasszony leginkább az esküvő miatt aggódik. Hogyan tegyünk mindent nem csak gyönyörűvé, hanem általában véve tökéletessé. És hogy a ruha csodálatos legyen, és a vendégek elégedettek legyenek, és ne unatkozzanak, és hogy a fényképek érdekesek legyenek, és a videók … Tehát a videóval kapcsolatos problémát a Sony egy híres kalaptervezővel közösen oldotta meg. Olyan ügyesen ötvözték a videokamerát és a fejdíszt, hogy most lehetővé vált egy esküvői videó elkészítése, pontosan úgy, ahogy a menyasszony látta
A szovjet Beatles és a szabadság illata: Hogyan jött létre a Bréma Városi Zenészek rajzfilm
A híres "The Bremen Town Musicians" rajzfilm 1969 -ben jelent meg, és azóta a nézők több generációjának kedvence lett. Az 1960 -as évekre. igazi forradalom volt - négy szokatlan zenész története, hasonlóan a hippihez, meglehetősen merész volt. Az animációs musicalt felnőtteknek „leheletnyi szabadságnak”, gyerekeknek pedig csak egy jó mesének hívták. Létrehozásának története nem volt kevésbé érdekes, mint maga a rajzfilm