Emlékdiptikum a Verhnyaya Maslovka -n: ok a gondolkodásra

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Memória eszköz

Az emléktáblák, amelyek különösen népszerűek voltak a 20. században (közülük több mint 1600 -at telepítettek csak Moszkvában), szintetikus jellegűek. Jelzéseik nemcsak a tér- és plasztikai művészetekre (szobrászat, építészet, design), hanem filológiai, történelmi tudományágakra (epigráfia, kronológia), műemlékekre is vonatkoznak, és jelentős aspektusai a kulturális, társadalmi-politikai problémáknak. A legnagyobb figyelmet az emléktáblák kapják az emlékezetkultúra, a megemlékezés jelenlegi kutatásaiban. Vizuális, nyilvános, lakonikus-kapacitású, dinamikus műtárgyak lévén, amelyek nemcsak tények, jelentések bemutatására, hanem szimbólumok előállítására is képesek, külön helyet foglalnak el a monumentális megemlékezés gyakorlatai között.

Az emléktáblák ünnepélyes leleplezése visszhangzó eseményekké válik, amelyek aktiválják a történelmi és kulturális kapcsolatokat. Céltudatos hatásuk a társadalomra fényes, azonnali, motiváló. Nem véletlen, hogy az emléktáblák reprezentatív lehetőségeit a fiatal szovjet kormány aktívan kihasználta a „monumentális propaganda” projekt keretében. A szó szoros értelmében vett forradalom utáni első évek ezen művei nem nevezhetők emlékműnek - megkönnyebbült formájú agitációs szórólap funkcióját látták el, bár időnként aforizmákra, közmondásokra és mondásokra hivatkozva emlékeztettek az emlékezetre, ikonikusakat rögzítve. történelmi személyek. Azonban éppen ezekből az időkből kezdődött a hagyomány, hogy a képet és a szöveget emlékjelben egyesítik. Ekkor jön létre a művészet, a tudomány, a politika és a tömegkultúra kombinációja, amelynek célja az emlékfunkciók (népszerűsítés, mitologizálás, integráció, azonosítás, szocializáció stb.) Nagyszabású megvalósítása.

Meg kell jegyezni, hogy az ilyen bonyolult interdiszciplináris feladatok végrehajtásával kapcsolatos további munka nem volt veszteségmentes, elsősorban a leglátványosabb - a művészi részben. A forradalom romantikájának elhalványulásával a kreatív kísérletek emlékjelekkel zárultak. A memóriapolitikát monopolizáló szovjet hatalom éveiben az emléktáblák kötelességtáblákká változtak, jellegzetes kifejezőeszköz -készlettel, különböző kombinációkban: lábazat kis téglalapja, rövid életrajzi szöveg, domborműves portré (fej vagy mellszobor)), elmagyarázza az attribútumokat. Az épületek falára helyezett ilyen kis formátumú, többnyire rosszul olvasható táblák, amelyek nem mindig tudnak versenyezni az utcai reklámokkal, gyakran elvesznek a városi térben. Kommunikációs tulajdonságaik alacsonyak, a hatás csökken, illetve a memóriaszabályozás lehetőségei gyakorlatilag kiegyenlítettek.

Természetesen a többnyire professzionálisan kivitelezett szovjet emléktáblák között vannak fényes, sikeres művészi megoldások, kifejező képek, finom stiláris mozdulatok. De nem mindig sikerül eltérniük a kialakult kánonoktól, megsértik a szocialista panteon hierarchiáját, ahol még a kiemelkedő személyek is alárendelt pozíciót töltöttek be az állam mitologizált konstrukciójában. A gyártás viszonylagos egyszerűsége és anyagi rendelkezésre állása hozzájárult ahhoz, hogy az emléktáblák a nómenklatúra egyszerű, kényelmes és széles körben elterjedt eszközévé váljanak az "emberség hiányának" kompenzálása ügyében. Folyamatba helyezve gyakorlatilag elveszítették a szerzőt, a tömeges anonim termék kategóriájába kerültek, ezáltal a kizárólagosságot átlagra cserélték. Monoton formák és típusok sorozatában kiegyenlítették a hős képének sajátosságait. És a lakonikus szövegek, amelyek nem sokban különböznek a sírfeliratoktól, nem tudták dekódolni a személyiséget, jelezni annak mélységét.

Valószínűleg éppen az ilyen "csökkent" tulajdonságok váltak az okává, hogy ritka kivételektől eltekintve az emléktáblák jobban érdeklik a szociológusokat, mint azokat a művészeti kritikusokat, akik nem találnak itt mély művészi problémákat. Bizonyos optimizmust az elmúlt évek változásai inspiráltak, amelyek lassan behatoltak ebbe a rendkívül konzervatív területbe. Leggyakrabban a szegélyléc körvonalai változnak, a bontások, a rések és a határátlépések bonyolítják, a felszíni áttörések, a domborművek kombinációi, a többléptékű képek, a környezeti megoldások, a részletes ábrák, amelyek segítenek eltávolodni a „temető” képeitől megjelenik. Az ilyen keresések azonban gyakran a műanyagok túlterhelésévé, a formák bőségének és ellentmondásának, valamint a didaktikának alakulnak.

Legkevésbé az újítások két nagyon fontos szempontot érintenek: a szöveget és az építészetet. A szöveg tartalma valóban nem tud gyökeresen megváltozni, hiszen változatlan műfaji kötelezettségek vannak az elnevezésre, az azonosításra, a memorializálásra, de a típusművészet, amely széles lehetőségeket nyit meg a feliratok figurális stilizálására, nagyobb figyelmet érdemel, mint általában modern emlékjelek. Az emléktábláknak a fogadófelülettel való összekapcsolásának kérdéseit is különös eredmények nélkül oldják meg: tektonika, skála, arányosítás, formátum, ritmikai és stiláris koordináció az építészettel. A táblák többnyire egyfajta "foltoknak" tűnnek az épületek falain, sőt az egyszerű felosztások vagy modulok egyszerű megfeleltetése, a homlokzati elemekhez való "kötés" továbbra is elszigetelt esetek maradnak.

Építészettan

Geliy Korzhev és Alexei Gritsai páros emléktáblái, Ivan Korzhev munkái figyelemre méltóak a szobrászat és az építészet kapcsolatára fordított különös figyelem miatt. E kapcsolatok megértésének eredménye egy nem szabványos megoldás volt, amely figyelembe veszi mind az épület arculatát, mind a szerkezetét, és a szobrászati kép javára - megengedetté, sőt szükségessé vált, hogy nagyobb és aktívabb legyen.

Először nem a falakon, hanem a bejárati csoport külső keretének pillérein helyezték el a nagy formátumú függőleges emléktáblákat. Az alacsony domborművű, vékony átfedésekként tervezett bronz téglalapok nem növelik a masszív külső pilaszterek hangerejét. A táblák alsó széleit az alapjaik korlátozzák, a felsők pedig, amelyek nem érik el a nagybetűket, az ajtó belső keretének párkányához igazodnak. Az építészeti kötésekhez kapcsolódó jól átgondolt formátum, a megkönnyebbülés mértéke, amely felesleges műanyag hatások miatt nem sérti a fal tektonikáját, és összhangban van a homlokzat szigorú burkolatával-mindez lehetővé teszi a testtel való szerves egység elérését valóban, és névlegesen nem követve a monumentális és dekoratív szobrászat törvényeit.

Mint tudják, a monumentális és dekoratív szobrászat következetességének mutatója nemcsak a kompozíció és az építészet arculatának alárendeltsége, hanem a további - formális, szemantikai struktúrák bevezetése is. A szerzők nyilvánvalóan ilyen feladatokat tűztek ki maguk elé. A domborművek elhelyezésére szolgáló zóna amúgy is szokatlan megválasztása azt jelzi, hogy szándékunkban áll új jelentések modellezése. A tartószerkezet munkáját szimbolizáló metaforikus építészeti részletek, amelyek pilaszterek, megtartották, de bonyolították funkcióikat. Annak a ténynek köszönhetően, hogy a világosszürke gránit monolitjait sötét bronz betétek "vágták" be a bejárati ajtóhoz, megszűnt őket nehéz tömegeknek és töredezettnek tekinteni, mint a romokat, ezáltal megváltoztatva a metafora állapotát. az oszlopot a szimulákrumához. A nyilvánvaló rokonszenv a klasszikus formák nyelvével szemben itt minden konzervativizmus nélkül valósul meg, egészen a torz valóság posztmodern játékának szellemében.

Az ilyen játékok cseppet sem mondanak ellent a "B" épület kialakult képének (a híres Maslovka -i Művészváros 3. számú házának projektneve). Az épület többi részénél később, 1949-1954-ben épült, és más, már nem konstruktivista stílusú lett, ami elsősorban az utcai homlokzat kialakításában volt észrevehető. Egyensúlyi, impozáns és szigorú, tele van utaló motívumokkal: párkány zárójelekkel, boltív, rusticum, pilaszterek, lemezszalagok, panelek növényi stukkóval, acanthus fríz, dombornyomott koszorúk. Kétségtelen, hogy a klasszikus örökség V. F. Krinsky és L. M. Lysenko által javasolt újragondolásában nyoma sincs iróniának. A konstruktivizmus korszakának projektjét a háború utáni időszak klasszicizáló tendenciáival párosító alkalmi tapasztalatok azonban taktikailag hasonlóak a posztmodern gyakorlatokhoz.

Szemantika

A bejárati csoport szemantikai szerkezetét nem kevésbé zseniálisan használták. A lépcsős portál díszítésének hagyományára utaló bejárati ajtó dupla keretesítése a domborműveknek köszönhetően további figurális és szemantikai asszociációkat kapott. A bejáratot övező figurális képeket hagyományosan az őrzők - az apotropák - érzékelik. A védők (amulettek) szerepét betöltve egyszerre láthatják el a figyelmeztetés és megfélemlítés funkcióit, képviselhetik a hatalmat és a nagyságot - mint a leghíresebb shedu -ellenes apotrópok, vagy minden idők legnépszerűbb őrei, oroszlánok. Alapértelmezés szerint a maszlovkai emléktáblák profilfigurái ugyanazokkal az apotrop jelentésekkel rendelkeznek.

A monumentális és dekoratív szobrászat megalapozott hagyományának újragondolása, szemantikájának más, emlékezetes módon történő felhasználása nem ütközésmentes. Szükség esetén figyelmen kívül hagyják a megfélemlítés jeleit és a diadalmas intonációkat, csökkentik a forma plasztikai aktivitását, kizárják a díszítő stilizációt. A szegélylécek hosszúkás függőlegessége, a finom, alacsony domborműű munka, az ábrázolt visszafogott testtartások és gesztusok nyugodt, átgondolt elmélkedést hoznak létre. Az ajtónyílással kettéválasztva a diptichosz alakjai egyszerre egységesek és különállóak. A baloldal (Helia Korzheva) hermetikus, „hősies”, erőt és mélységet mutat be, a jobboldal (Aleksey Gritsai) nyitott, „lírai”, hajlamos az érzékiségre és a reakcióképességre. A kiegészítő, didaktikai képekben gazdag jelentési lehetőségek rejlenek, amelyeket egy figyelmes néző szabadon fedezhet fel saját belátása szerint. De nem lehet mást tenni, mint értékelni a szimbolikus inverziót: a hagyományos apotrópok potenciális fellépésének fenyegetését itt felváltja a reflexióra való felhívás, a félelem késztetése - a személyiségek vonzása. Ők birtokba veszik a fizikai és érzelmi teret. Így már az első észlelésnél, az ábrázolt személyek lényegébe való elmélyülés nélkül világossá válik, hogy ezek nem csak a közelmúltban élő kortársak portréi, hanem szimbolikus és szimbolikus alakok.

A múlthoz való vonzódás, a hagyományos formális plasztikai szerkezet és a szemantika megújítása lehetővé teszi az idők közötti kapcsolat létrehozását. A fogalomalkotás következő impulzusát a display sans serif szövegbevitel adja. A „forradalmi agitprop” stílusú betűtípus kifejező ereje a terjedelmes geometriára, a másodfokú arányokra és a széles „poszter” vonásokra épül. Az impulzus romantikája és a tipográfiában olvasott meggyőző erő kiterjeszti hatását magukra a képekre is, jelezve azok implicit, de lényeges jellegét. A monumentális típusú szilárd erővonalak sikeresen kiegészítik a domborművek finom, részletes szobrát, és minden képviselt személyben erőteljes mag jelenlétét jelentik - nem csak nagy, de mindenképpen jelentős a történelem és a kultúra szempontjából.

A szövegek mérsékelten informatívak és lakonikusak: "Geliy Mihailovich Korzhev, a Szovjetunió népművésze 1956 és 2012 között élt és dolgozott ebben a házban", és "A Szovjetunió népművésze, Alekszej Mihailovics Gritsai ebben a házban élt és dolgozott 1955 és 1998 között". A műfaj törvényeinek szigorú betartásával öregített feliratok méretezéssel kelnek életre. A különböző méretű méreteket bölcsen használják a fő hangsúlyozására és kiemelésére - olyan vezetéknevekre, amelyeket nemcsak az ínyencek, hanem a művészet szerelmeseinek széles köre is jól ismer. A szöveg elolvasása után a néző visszatér a bemutatott személyekhez, akik már eléggé tájékozottak, és új módon tudják olvasni őket, összehasonlítva a képek jelentését és az épületet, amely egyben az építészet, a történelem és a kultúra emlékműve.. Ez az épület nemcsak funkcionális, hanem értelmes is. Annak ellenére, hogy a „művészetek hajójának” hírnevén minden változás megtörtént Maslovkán, a szabad alkotóközösség szép álmától a festők, grafikusok és szobrászok státuszhelyéig, a művészek városa megőrzi a hagyományok híve hírnevét.. Geliy Korzhev és Aleksey Gritsai figurái a 3. számú ház bejárati portáljára kerülve átveszik a művészet stratégiai előőrseinek jelentőségét.

Kontextus

A diptich megnyitásakor a ház homlokzata nem volt steril építészeti tér. Falaira korábban emléktáblákat helyeztek el olyan művészek és szobrászok számára, mint Evgeny Kibrik, Semyon Chuikov, Mihail Baburin, Arkady Plastov, Efrem Zverkov. Formailag meglehetősen konzervatív módon, jelek sorozatát alkották, hely és jelentés szerint indokoltak, de készletükben és összetételükben véletlenszerűek. A két függőleges dombormű fényes, hangsúlyos hangzása lehetővé tette, hogy ezt a diszkomponens kórusot többszólamú egységgé szervezzük. A nagy formák vonzerejébe esve a homlokzaton szétszórt kisebb táblák központosított, igazított integritást kölcsönöznek. Minden emléktábla külön pártot vezet, és mesél hőseiről. Összefoglalva egyfajta művész szótárt kapunk, nagybetűkkel (diptikum táblákkal) hangsúlyozva, de befejezés nélkül, nyitva a folytatásra. A kompozíció kiterjesztési potenciállal rendelkezik, és minden új emlékjel - nagy vagy kicsi, feltéve, hogy megfelelően méretezett - szervesen integrálható a meglévő szerkezetbe.

A formális plasztikus dominancia létrejöttét nem szabad egyenlővé tenni egy ideológiai abszolútumra vonatkozó követeléssel csak azért, mert Geliy Korzhev és Aleksey Gritsai nem voltak hasonló gondolkodású emberek. Különböző műfajokban és stílusokban dolgoztak, különböző művészeti pozíciókat foglaltak el, eltérő elképzeléseket fogalmaztak meg, kiváló kreatív modoruk volt, ezért teljesen jogosan vannak elkülönítve. Bár a profilfigurákat rímelik és egymás felé fordítják, nemcsak hogy nem mozdulnak egymás felé, hanem mentesek is a vizuális érintkezéstől, és nincsenek ráhangolódva a párbeszédre. A hatalmas portál fizikailag tapinthatóvá teszi az elszigeteltséget. A kiválasztott személyiségeket talán csak spekulatívan egyesítheti, mondjuk, a "művészi hagyomány" fogalma vagy a "professzionalizmus" kritériuma. Ennek megfelelően nem lehetnek szigorú képesítések, hierarchikus szintek, kommunikációs követelmények azoknak a személyeknek, akiknek emléktáblái már léteznek vagy feltételezhetően léteznek.

A "Maslovka művészek szókincsének" bővítésének kilátásai nagyon szélesek. Ritka azt hinni, hogy a Művészek Városa a hivatalosság fellegvára volt. Mint minden életképes szervezet esetében, a művészet különböző irányait halmozta fel, a hagyományok és az innováció dinamikus dialektikájában, az akadémikusok és nonkonformisták provokatív szomszédságában. A fent említetteken kívül olyan mesterek dolgoztak itt, akik különféle vizuális ábrázolási módokat kínáltak - Igor Grabar, Szergej Gerasimov, Mihail Grekov és Fedor Reshetnikov, Jurij Pimenov, Dmitrij Mochalsky, Nikolai Romadin, David Dubinsky, Alexander Grube, Ekaterina Belashova. De kétségbeesett kísérletezők is: Vladimir Tatlin, Vadim Sidur, Vladimir Lemport, Alexey Tyapushkin, Alexander Maksimov. És sokan mások.

A feltételek, lehetőségek és eredmények közötti különbségek ellenére az ilyen ellentmondásos közösség léte valójában változatlanul új, hihetetlenül gazdag, örömteli hangokkal színesítette Felső -Maslovka zseniális lókuszát. A különböző személyek mozaikképet alkottak a moszkvai művészeti életről, és ez a történelmi és kulturális tény, jelentős és értékes, minden bizonnyal méltó a hálás emlékre. De még azoknak a kategorikusan gondolkodó nézőknek is, akik nem hajlandók értékelni a kreatív légkör polifonizmusát, nyilvánvalónak kell lennie annak a helynek, amely teljesen korrelál a posztmodern jól ismert "kettős kódjával" - a modernitás (szocializáció). egyrészt, másrészt a hagyomány (szakmaiság). A Korzsevhez és Gritsaihoz tartozó emlékdiptikus eredeti megoldása, amint azt látni lehetett, teljesen összhangban van ezzel a paradigmával. Sőt, egészen vizuális, konkrét formákon keresztül reprezentálja a jelentések rétegenkénti feltárásában.

Párosított emléktáblák a Verkhnaya Maslovka “G. M. Korzhev és A. M. Gritsai”nemcsak a műfaj sajátosságainak felel meg a legjobban, megfelelően ellátja az emlékfunkciókat, szisztematikusan követi az építészeti törvényeket, de jelentősen feszegeti ezen szabványok határait is. Új értelmi szintre emelik a hagyományos típusú emlékjelet, széles kontextust aktualizálnak, amely szemantikai és időbeli lefedettségben meghaladja a megnevezett személyek életszakaszát, és ösztönzik a gondolkodást. Kétségtelen, hogy a szerzők - Ivan Korzhev és Konstantin Arabchikov - által javasolt heurisztikus megoldás kilátásokat nyit a műfaj egészének megújítására.