Tartalomjegyzék:

Ki volt az a nő, akinek köszönhetően Claude Monet sikereket ért el: Camille Donsier
Ki volt az a nő, akinek köszönhetően Claude Monet sikereket ért el: Camille Donsier

Videó: Ki volt az a nő, akinek köszönhetően Claude Monet sikereket ért el: Camille Donsier

Videó: Ki volt az a nő, akinek köszönhetően Claude Monet sikereket ért el: Camille Donsier
Videó: English podcast | English podcast for learning English | English podcast for beginners#7 - YouTube 2024, Lehet
Anonim
Image
Image

1866 -ban a fiatal Claude Monet lerajzolja szeretett Camille Donsier -t, és a művet "Camilla" -nak vagy "Nő zöld ruhában" -nak nevezi. A művészetkritikusok szerint a mű néhány nap alatt íródott. Egy ilyen mulandó remekmű sok lelkes választ és összehasonlítást kapott híres mesterek munkáival.

A mesterről

Monet az impresszionizmus egyik fő híve. Festményei megalapozták a modern művészetet, és forradalmasították az európai festészetet. Camille Donsier (1847. január 15. - 1879. szeptember 5.) egy francia művész első felesége. Szerepe joggal nevezhető döntőnek Claude Monet sikerében. És mindez azért, mert ő volt a híres "Nő zöld ruhában" festmény modellje, amely a művész munkásságának csúcspontja lett. A Szalon zsűrije, ahol Monet munkáját először bemutatták, pozitívan fogadta a munkát, és Monet ihletése nyomán nekilátott a következő vásznon dolgozni.

Claude Monet
Claude Monet

Ismerős

Camilla 1865 -ben találkozott Monellel. Ekkor már volt tapasztalata modellként. Sőt, Camille a francia impresszionisták között az egyik legkeresettebb modell volt (ő volt Pierre Auguste Renoir és Edouard Manet múzsája is). Camilla pillantása olyan szomorú lány tehetetlen, kétségbeesett és lefegyverző kifejezése volt, amely sok néző figyelmét felkeltette.

Monet asszony a fiával
Monet asszony a fiával

Hamarosan, 1870. június 28 -án került sor Camille és Claude Monet esküvőjére. Claude 7 évvel volt idősebb a feleségénél. A szertartás tanúja pedig maga Gustave Courbet volt. Claude Monet nagynénje és apja kezdetben nem hagyta jóvá a Camillával való kapcsolatot. A terhesség alatt Monet első fia Párizsban hagyta, és nagynénje vidéki birtokán maradt. Camille ekkor Monet pénzügyi támogatása nélkül Párizsban maradt.

Camilla Monet gyerekkel
Camilla Monet gyerekkel

Monet apja és nagynénje, miután megtudta, hogy Monet még mindig nem hagyta el Camillát, megtagadja a tartást, és követeli, hogy hagyja el szeretettjét és újszülött fiát. Azonban rokonaik álláspontjával ellentétben Claude és Camille 1870 októberében újra találkozott fiával Angliában. Ez idő alatt a lány egészsége nagyon megromlott. Különböző változatok szerint tuberkulózisban szenvedett, míg mások úgy vélik, hogy rákos lett. A házaspár második fia, Michel 1878. március 17 -én született. Második gyermeke születése meggyengítette Camilla amúgy is törékeny egészségét, és nem sokkal ezután meghalt. A legtöbb pénzt, amelyet Monet a festményei eladásával szerzett, felesége orvosi költségeire költötte. Claude és Camille 15 évig voltak házasok, egészen a lány 32 éves korában bekövetkezett haláláig. Monet festette posztumusz arcképét.

"Camilla a halálos ágyán"
"Camilla a halálos ágyán"

Nyugtalan szerelmük története szolgált Emil Zola "Kreativitás" című regényének alapjául, szeretettjének képét számos festménye testesítette meg. És közelebbről megvizsgáljuk az ikonikus portrét - "Nő zöld ruhában".

Háttér a fő portré létrehozásához

Gustave Courbet nem csak tanúja volt Camille és Claude Monet esküvőjének. Döntő szerepet játszott abban is, hogy a hősnővel zöldre festette a portrét. Egyszer csak abban a pillanatban lépett be Claude Monet párizsi stúdiójába, amikor a híres "Reggelit" írta. És azt tanácsolta Monet -nek, hogy írjon valami "gyorsat és jót", ami a határidőre elkészül. Aztán Monet Camilla arcképét festette, egy káprázatos asszonyt, aki később az első Monet asszony lesz. A festmény a 19 éves Camillát ábrázolja zöld-fekete ruhában, empire stílusú fejdíszben és szőrmével díszített kabátban. Azt mondják, hogy a mű 4 nap alatt íródott. Már csak 4 nap és sok lelkes válasz! A leglelkesebb kritikusok Monet hősnőjét "Párizs királynőjének" és "diadalmas asszonynak", valamint egy divatos avantgárd nő megtestesítőjének nevezték.

Zöld ruhás nő
Zöld ruhás nő

A legszembetűnőbb a vásznon a hagyományos megközelítés és a modern stílus kombinációja volt. Monet arcképe szokatlan volt a maga korához képest. A festmény óriási méretét általában a királyi család tagjainak vagy prominens személyiségeinek portréira szánták. A határozatlan sötét hátteret választva Monet arra kényszerít bennünket, hogy a ruhák részleteire és magára a modellre összpontosítsunk (a nyakkanyarulatra, az állkapocsra, a kézmozdulatra).

Image
Image

Szövetek - fényes selyem és szerves szőrme - kivitelezése tükrözte a régi mesterek (Jan Vermeer és Rembrandt van Rijn) arcképét. A megvilágított és árnyékos területek közötti éles kontraszt Caravaggio chiaroscuro -jára emlékeztet. Maga Camilla - modern és meggyőzően valóságos - a nőiesség ikonjaként ismerte el. A kép lírai, mintha nem nyilvános megtekintésre szánták volna. A művésznő Camillát szinte háttal a szemlélőnek ábrázolja, maga a modell nem keresi a látványos pózokat, csak nekünk marad a lehetőség, hogy megvizsgáljuk fényűző ruháját, arcát és kezét.

Amikor a szalon megrendezésre került, Monet és Camilla súlyos anyagi helyzetben voltak. Így amikor A zöld ruhás asszonyt 800 frankért eladták, a pár örült. Monet teljes sikert ért el "Camillájával". A kritikusok folyamatosan dicsérték a ruha simán áramló selyemét, akárcsak a régi mestereket, és összehasonlították Veronese velencei festő híres szöveteivel. A brémai "Lady in the Green" Művészeti Múzeumhoz tartozik.

Ajánlott: