Tartalomjegyzék:
- "Örök Oroszország" (1988) - az orosz keresztség 1000. évfordulója alkalmából
- "A XX. Század rejtélye" (1978) - tiltakozás az összes nemzet vezetőinek imádatának az elmúlt 100 évben
Videó: Ilja Glazunov monumentális festményei: ragyogó vásznak vagy visszafordíthatatlan pátosz
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Körül Ilja Glazunov a szenvedélyek vihara mindig javában folyt, és ez csak fokozta az érdeklődést az egyedi kreativitás iránt. Grandiózus alkotásainak kiállításai majdnem egy kilométer hosszú sorokat gyűjtöttek össze. A látogatókat lenyűgözte az óriási vászon, amelynek mérete 6-8 méter széles és 3 méter magas volt, és amelyeken számos híres arcot ismertek fel.
A világközösséget, amely tartalmában és összetettségében sem ismert még példát a Glazunov festményeihez hasonló monumentális festészetre, megdöbbentette a művész műveinek nagysága és zsenialitása. De Oroszországban a műértők két táborra oszlottak: egyesek azzal érveltek, hogy Glazunov a 20. századi orosz föld legjobb művésze, mások, főleg hivatalos kritikusok, a művek visszafordíthatatlan pátoszára, a történelmi zűrzavarokra és a rendkívüli lapos írástechnikára mutattak rá. A művész majdnem egész pályafutását az üldözés légkörében élte át a "dosztojevizmus és a vallási misztika propagandája" miatt, az Oroszország "átkozott múltja" iránti lelkesedése miatt.
"Örök Oroszország" (1988) - az orosz keresztség 1000. évfordulója alkalmából
- a kiállítás egyik látogatójának csodálatra méltó mondata, az "Örök Oroszország" vászon közelében, amelyben büszkeség van a Szülőföldért, és öröm, és tagadhatatlan elismerés. Ez egy titanikus mű, amely tükrözi Oroszország történelmi útját, annak minden hullámvölgyét, valamint diadalát és vereségét, sőt minden nagy fiát.
Ha alaposan szemügyre vesszük, mesterien megírt képeket, építészeti struktúrákat, ikonokat látunk, amelyek nemcsak felismerhetők, hanem egészében is „hangzanak”. Körülbelül 180 darab van a vásznon.
Az egyes ortodox szentek, nagyhercegek, királyok, tábornokok, írók, festők, tudósok, zeneszerzők, politikusok képe mögött, akik egy hatalmas állam történetét alkották, emberi sors áll.
Ilja Glazunov és családja hogyan örökítette meg a generációk folytonosságát ebben az egyedülálló krónikában. Egy gyertyás fiatalemberben, mellette egy lányban, a vászon közepén felismerhetők a művész szüleinek vonásai, a kép bal sarkában pedig nagyapja vonásai, a képen egy állami méltóságról.
"A XX. Század rejtélye" (1978) - tiltakozás az összes nemzet vezetőinek imádatának az elmúlt 100 évben
A múlt század 70 -es éveinek végén a nyugati magazinok tele voltak címszavakkal: "Olyan kép, amelyet az oroszok soha nem fognak látni." Valójában csak sok év után nézők százezrei látták a "20. század rejtélye" festményt a moszkvai ifjúsági házban.
A "XX. Század rejtélye" vászon méretaránya egyszerűen lenyűgöző nagyszerűségével: 2342 karaktert ábrázolnak egy 8x3 méteres vásznon. Általánosságban elmondható, hogy a kép megfagyott filmkatasztrófának tűnik, amely bemutatja, hogy az emberiség mennyi borzalmat és igazságtalanságot követett el a földön az elmúlt száz évben.
Magának a festménynek a története is érdekes: 1978 -ban íródott, a 90 -es évek végén jóval nagyobb lett, szó szerinti értelemben. Glazunov a peresztrojka korszakát, az Unió összeomlását, a privatizációt és az összes olyan személyt, akiknek ebben a korban keze volt, hozzátette, mint hogy megmutatta felelősségét a bolygón kibontakozó apokalipszisért. És a tükörben, amelyet kezével támogat, mindenkinek magának kellett látnia.
És mindegy nem voltak poláris vélemények a művész munkásságáról, a moszkvai művészeti galéria csarnokai a Volkhonka 13. szám alatt mindig tele vannak látogatókkal. Itt látható a művész festményei és grafikái minden lehetséges stílusban és műfajban, és ami a legmeglepőbb: az antikommunista vásznak békésen élnek együtt a kommunista vezetők portréival, az orosz természet lírai jelenetei ideológiai festményekkel, vallási és spirituális festmények vázlatokkal a meztelen stílus. Itt mindenki talál kedvére valót.
Ajánlott:
Szeretett Lajos, avagy hogyan siklott le egy egész országot a francia király visszafordíthatatlan kicsapongása
Mindenki ismeri XIV. Lajos mondását: "Az állam én vagyok!" A "Napkirály" 72 éves uralkodása volt az abszolút monarchia fénykora Franciaországban. De, mint tudod, a csúcsot mindig elkerülhetetlen lefelé irányuló mozgás követi. Ez a sors érte a következő királyt, XV. Gyermekkora óta túlzott gondosság vette körül, ami később felelősségének másokra hárítását, féktelen kicsapongását és a kincstár kritikus pusztítását eredményezte
Szerelmi háromszög: a női szépség csodálója, Ilja Glazunov és múzsája
"Mindent a Nőnek köszönhetek … én, bűnös, bánom, hogy az egyetlen erő, aminek nem tudtam ellenállni, a női szépség." A tehetséges művészt, az Orosz Festészeti, Szobrászati és Építészeti Akadémia alapítóját - Ilja Szergejevics Glazunovot (1930) a sors Isten tehetségével és a nők iránti szeretettel jutalmazta. A bolygó szokatlanul szép és híres asszonyai: Indira Gandhi, Claudia Cardinale, Juliet Mazina, Gina Lollobrigida voltak a híres művész festményeinek hősei. És voltak múzsák is, akik mellettük sétáltak
Nagy állatok: Monumentális szobor, Lawrence Argent
Emlékszel arra a hatalmas sárga nyúlra, amivel Florentin Hoffmann boldoggá tette az embereket? Laurence Argent monumentális szobrai ugyanabból a sorozatból, és ami a legfontosabb, azonos méretűek. Hogy tetszene egy 17 méteres nyúl, amely állítólag véletlenül ugrott be Denver egyik épületébe? És a rögös medve, ami mellett az autók játéknak tűnnek? Milyen érzés monumentális szobrot létrehozni?
Vagy ruha, vagy ketrec. Vagy viselje maga, vagy telepítse a madarakat
„Koncepcióművész vagyok. Színesen látom a világot” - mondja magáról Kasey McMahon művész és tervező, a Birdcage Dress nevű szokatlan alkotás megalkotója. Nehéz eldönteni, hogy valójában mi az, vagy egy nagyméretű madárketrec, vagy még mindig avantgárd ruha. Casey McMahon maga azt állítja, hogy ez egy teljes értékű öltözék, amelyet viselni lehet a madarak énekének hallgatása közben
A szimbolisták álmai vagy az örök halálos álmai: klasszikus vásznak, amelyek kettős érzéseket váltanak ki
A szimbolista művészekről elmondhatjuk, hogy ügyesen használták a fény és árnyék játékát, és elképzelhetetlen képeket hoztak létre, amelyek a képzeletet fájdalmas észlelésre csodálják, és szokatlan lelkiállapotba terelik a nézőt. És ez csak egy kis része annak, amire az "alkotók" képesek voltak, műveikben sötét, titokzatos, tragédiával és kétségbeeséssel teli történeteket generálva. Legendás vásznaik, ókortól, vallástól, haláltól és kegyetlenségtől átitatva, egy napot vetnek, kitörölhetetlen benyomást keltenek, felébrednek