Videó: A "Vasasszony", aki áttörést ért el az ipari formatervezésben, és feledésbe merült: Bauhaus Marianne Brandt
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Marianne Brandt azon kevés nők egyike volt a Bauhausban, és a fémműhelyben ő volt az első és egyetlen. Brandt futurisztikus készleteit ma a modern ipari formatervezés előfutárainak tekintik, a projektjei szerinti termékeket a mai napig gyárakban gyártják. De a Bauhaus "vasasszonya" életútja nem volt könnyű.
Marianne 1923 -ban értesült a Bauhaus létezéséről. Harminc éves volt, a válla mögött - a Szász Nagyhercegség Képzőművészeti Felsőoktatási Iskola két oklevele, festészet és szobrászat. Véletlenül meglátogatva az "State Bauhaus: 1919 - 1923" című kiállítást, Marianne egyszerűen megdöbbent a látottakon. Mintha egy nagy tudás tárult volna fel előtte, amelynek az életét kell szentelnie. A kiállítás megtekintése után este minden korábbi munkáját megsemmisítette, és 1924. január 1 -jén diákként belépett a Bauhausba. Minden korábbi művészi tapasztalata itt nem számított: Marianne -nak a kezdetektől fogva meg kellett értenie a tervezés tudományát, a propedeutikus tanfolyamok óta.
Ezt követően Marianna azt állította, hogy nem hirtelen impulzus hatására ment tervezésre - csak a férje foglalkozott a képzőművészettel, és valakinek szüksége volt a család táplálására, Marianna pedig úgy döntött, hogy egy ígéretesebb szakmát vált. egy.
Amikor a Bauhausban találta magát, és nézőből diák lett, Marianne csalódást és zavart tapasztalt. Nem szerette a Bauhaus -festményt - nem érezte benne a fejlődés lehetőségét. Kényelmetlenül érezte magát a textilműhelyben (ahol a Bauhaus fő „helye a nőknek” volt). Fából készült bútorok készítése érdekelte Marianne -t, de fizikailag túl nehéz volt számára. Végül Moholy-Nagy László, aki már tanította neki a fotó kollázs művészetét, meghívta egy fémműhelybe.
Diákként Marianne -nak volt a legunalmasabb munkája, de úgy tűnt neki, hogy az eleje nem lehet könnyű. Valójában a műhely kezdetben rosszindulatúan fogadta, de idővel Marianne bebizonyította, hogy nem képes rosszabbul kezelni a fémet, mint a férfiak, és végül elnyerte kollégái tiszteletét.
A fémmegmunkálás nemcsak intuíciót, ízlést és kreatív kísérletek iránti vágyat igényelt, hanem a gyártástechnológia, az anyagtulajdonságok és a tárgyak funkcionális jellemzőinek figyelembevételét is. 1924 volt. Meglepő módon Marianne projektjei ebből az időszakból, a kínos tanonc időszakból váltak a leghíresebbé - például teáskannája.
Egy évvel később Marianne ideiglenesen elhagyta a Bauhaust - az első európai tervezőiskola nehéz időket élt át, Weimarból Dessauba költözött. Brandt visszatért férjéhez Párizsba, de nem talált helyet magának. Először irracionális, majd teljesen tudatosan aprította a magazinok és újságok oldalait - kívülről persze őrültségnek tűnt. Marianne kollázsokat készített egy modern nő életének, akik élvezni akarják a kreativitást, a tudást, a szabadságot és a szexet, de állandóan szembe kell nézniük az előítéletekkel, korlátokkal és a lekezelő férfi ítélőképességgel.
Amikor a Bauhaus felépült a költözésből, Marianne -nak stúdiót ajánlottak egy lakóépületben és egy helyet a műhelyben. Marianne nemcsak saját projektjeiben, hanem szervezési tevékenységeiben is részt vesz, és 1928 -ban azon műhely élén találja magát, ahol kezdetben „munkára alkalmatlannak” tartották. Brandt fejleményei kézzelfogható jövedelmet hoztak a Bauhausnak, tanára még azt hitte, hogy a legtöbb sikeres Bauhaus -projekt Marianne -é. Ilyen kolosszális mennyiségű munkával talált időt a továbbtanulásra, és a fotózást választotta következő szakterületének.
Egy évvel később Marianne neve bekerült a tervezéselmélet fejlődésének történetébe. Ő, elegendő erőt és tapasztalatot érezve magában, bekapcsolódott a Bauhaus művészet és ipar fejlődésében betöltött szerepéről folytatott vitákba. Naum Gabo kritikai cikket tett közzé tevékenységükről, felületesnek nevezve a Bauhaus -stílust, és téziseit Brandt és műhelyének munkájával illusztrálva. Marianne erre a „Bauhaus-stílusú” programozási szöveggel válaszolt, ahol hangsúlyozta az iskola „tervezőmérnökeinek” racionális, kutatási és gyakorlatorientált megközelítését.
De pár hónappal később Marianne úgy döntött, hogy elhagyja a műhelyt. Bosszantotta a rengeteg adminisztratív munka és a tétlen fecsegés, és tervezni akart. Moholy -Nagy László olyan fényűző ajánlásokat adott neki, hogy az előző iskolaigazgató, Walter Gropius szó nélkül elvitte a berlini tervezőirodájába, de csak hat hónapig dolgozott ott - ismeretlen okból Gropius, aki általában dicsérte, megszünteti a megbízást a munkák tervezésére megrendelésre.
Marianne a Ruppelwerk gyárba távozik, ahol a helyzet még rosszabbra fordul - elveszíti mind az alkotói szabadságot, mind a kreatív kommunikációt. Maga a gyár azonban sokat köszönhet Marianne -nek, aki sikeresen kidolgozta az ottani Bauhaus elképzeléseit.
A harmincas évek elején Németországban gazdasági válság sújtotta, a Bauhaust a náci kormány bezárta, és korábbi alkalmazottai, akik Németországban maradtak, elvesztették minden lehetőségüket arra, hogy normális munkát találjanak. Marianne szakított a férjével, olajfestő órái nem hoztak sem jövedelmet, sem hírnevet. 1945 -ben a házát elpusztították egy bombázásban, és az archívum nagy része elveszett …
Walter Gropius, akinek sikerült kivándorolnia az USA -ba, egyszerű csomagokkal - liszttel, cukorral, körmökkel - támogatta … Marianne még ezekért az apróságokért is hálás volt neki.
Az NDK negatívan viszonyult a Bauhaus tevékenységeihez, de Marianne ott maradt, és még az ipari formatervezést tanította a drezdai művészeti iskolában - igaz, nem sokáig. Ugyanakkor a Brandt projektjei szerinti termékek Olaszországban készültek - de a tervező egy fillért sem kapott érte.
Minden nehézség és nehézség ellenére Marianne Brand hosszú életet élt, és tervezőként - örök életet. Nyolcvankilenc éves korában hunyt el, terveit ma is gyártják.
Ajánlott:
A "vasasszony" örökösei: Hogyan élnek Margaret Thatcher gyermekei
Szinte mindenhatónak tartották, "vasas hölgynek" nevezték, és csodálta Margaret Thatcher képességét, hogy összekapcsolja a politikai karriert a feleség és anya szerepével. Első pillantásra minden nagyszerű volt ebben a családban: szerető szülők, gyönyörű gyerekek - a tökéletes kép egy magazin borítójához. De csak évekkel később derült ki: Margaret Thatcher anyjának szerepe gyalázatos módon megbukott. Nem adta ikreinek, Marknak és Carolnak a legfontosabb dolgot az életben
Miért feledésbe merült a szovjet filmsztár, akinek portréját Picasso festette: Tatyana Samoilova
Tatyana Samoilova az egyetlen orosz színésznő, akinek tenyere a Cannes -i Croisette -re van nyomtatva. Az ő tiszteletére nevezték el a rózsák sugárútját Párizsban; maga Picasso festett egy gyönyörű portrét Tatjanáról. Egyedül ő nyerte el a legjobb színésznő díját Cannes -ban. A világmozi égen ragyogó csillag 1934. május 4 -én született, és 80 év után saját születésnapjára ment
Orosz hírességek, akiknek emlékére az örökösök feledésbe merültek
Ma szeretnénk érinteni azt a szomorú témát, hogy az örökösök hozzáállnak híres rokonaik emlékezetéhez. Sajnos néha előfordul, hogy az életkor előrehaladtával az egész ország egykori kedvencei haszontalanok lesznek bárki számára. Van, aki szegénységben éli ki az öregséget, míg mások halála után a feledés homályában maradnak. A rokonok őszintén hiszik, hogy mivel a művészt közkedvelték, az egész világnak össze kell gyűjtenie a temetésre és az emlékműre. Tehát a magányos és sírjaik megfelelő regisztráció, sőt néha törődés nélkül maradnak
"Vasasszony" nagy szívvel: Galina Volchek
Meghalt Galina Volchek, a Sovremennik alapítói és mesterei közül az utolsó. 86 éves volt … Szolgálatát a színházban kezdte Oleg Tabakov, Oleg Efremov, Igor Kvasha és Evgeny Evstigneev társaságában. Csak 33 éves korában kapta meg a Szovjetunió állami díját. Valentin Gaft, Marina Neyelova, Elena Yakovleva, Chulpan Khamatova, Szergej Garmash legjobb színházi szerepei közül sokan Volcheknek köszönhetően kerültek ki. És az ő vezetése alatt volt a Sovremennik az első a külföldi színházak közül, amely megkapta a rangos Amerikát
Búcsú Oleg Vidovtól - szovjet színész, aki sikereket ért el Hollywoodban
Május 16 -án elhunyt a népszerű szovjet színész, Oleg Vidov, aki Saltan cár meséje, A fejetlen lovas és a szerencse urai című filmjeiről ismert. Ő volt az egyik első színész, aki külföldre emigrált, és ott jelentős sikereket ért el. De ehhez sok erőfeszítést kellett tennie