Tartalomjegyzék:
Videó: Világmúzeumok és gyűjtők által üldözött fehérorosz művész eredeti festményei: Anatolij Kontsub
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
- nem minden kortárs művészről. De a fehérorosz festő és keramikus Bobruiskból Anatolij Kontsub joggal érdemelte ki, hogy így nevezzék. Napjainkban a neve Fehéroroszország legjobb kortárs művészeinek rangsorában az első sorokat foglalja el, művei a világ több országában található múzeumokat és magángyűjteményeket díszítik. És ma kiadványunkban ennek a rendkívüli mesternek a munkáját mutatjuk be.
Természetesen minden mester megpróbálja kimondani súlyos szavát a művészetben, és úgy, hogy hallható legyen. Ehhez azonban kevés a technikai készség és a látványos technikák birtoklásának képessége. Itt szükségünk van melegségre és őszinteségre, a föld és a rajta élő emberek iránti szeretetre … Szükségünk van egy filozófiai világképre és az élet ismeretére is. Pontosan ez az, amit nem szabad elfoglalni Anatolij Kontsubának, aki elragadó vásznakon keresztül a néző lelkének egy darabját adja.
Anatolij Aleksandrovics Kontsub híres fehérorosz művész, nemcsak hazájában, hanem határain túl is jól ismert. Végzettsége szerint kerámista. Azonban közel 20 éve fest lenyűgöző festői festményeket. És azt kell mondanom, nagyon sikeres és produktív.
A Bobruisk mester egyedi kreativitása
Először is szeretném megjegyezni, hogy Anatolij Kontsub művész rendkívül termékeny, ahogy most mondják. Az internetes oldalak egyszerűen tele vannak a mester számos művével, amelyek nem helyezhetők el internetes folyóiratunk egyetlen kiadványában. Ezért csak néhányat mutatunk be közülük.
Festményein a mester elkerüli az egyértelműséget és az egyszerűsítést. Bennük a néző látja az úrvacsorát, a költészetet és a fantázia témájú motívumokat. A legérdekesebb a művész munkájában az, hogy minden fantasztikus hihetetlenül természetesnek, sőt mindennaposnak tűnik. A művész minden munkája szó szerint tele van gondolat őszinteségével és improvizációkkal.
Festményei is tele vannak élénk színekkel és fénnyel. Hősei hétköznapi emberek, bohócok, zenészek, zarándokok, angyalok, szentek … A mitológiai és történelmi karakterek nagyon meggyőzően élnek együtt a művész modern típusú vásznain, és egyetlen figurális világot alkotnak. Anatolij Kontsub minden művével megmutatja, hogy a hétköznapi és a magasztos nagyon közel áll egymáshoz.
A Bobruisk mester kreativitása nagyon érdekes és a telek sokasága. Itt bibliai, történelmi és modern történeteket láthat. A műfajokban a művész is sokoldalú. Portrék, tájak, csendéletek, témakompozíciók különböző témákban - mindez a szerző alá tartozik. Sőt, Anatolij Alekszandrovics soha nem üldözte és nem is üldözi a divatot, kedves, mozgékony, kivételes ember, ahogy a művészt személyesen ismerő emberek megjegyzik.
Művei egyfajta tisztelgés a hétköznapi emberek előtt, akik áthajóznak az élet valóságain, és gyengéik és erényeik, örömeik és bánataik szerint élnek, függetlenül az időtértől. A szellemi melegség szó szerint árad a mester vásznairól, melengetve és gyönyörködtetve a szemet, ami nem olyan gyakran fordul elő a modern festészetben.
Az egyenes és ívelt vonalak, a virágok tiszta helyi foltjai és azok összetett kombinációi, a sziluettek és a gondosan megírt képek, az idézetek és az ismétlések bősége hozzák létre a művész sajátos nyelvét, elképesztő auráját alkotásainak, amelyeket sokáig meg akar fontolni, elmélyedve minden cselekményben.
Néhány szó a művészről
Anatolij Kotsub 1949 -ben született Kolki faluban, Brestben. A gyermek- és iskolás éveket Polesie -ban töltötték. Gyermekkora óta a fiúnak visszafordíthatatlan vágya volt a kreativitás iránt. Mindenféle figurát gyurmából faragott, szeretett rajzolni. Kiskorában arról álmodozott, hogy művész lesz. Ezért az iskola elvégzése után Anatolij már nem szembesült azzal a kérdéssel, hogy ki legyen.
1971 -ben végzett a Fehérorosz Állami Színház- és Művészeti Intézet (ma Művészeti Akadémia) kerámia és üveg szakán. Elosztás szerint a fehérorosz kisvárosban, Bobruiskban kötött ki. Vezettem, azt hittem, hogy nem sokáig - kiderült, örökre. Több mint harminc évig tanított a helyi 15. számú szakiskolai művészeti iskolában, ahol megszervezte a művészi kerámia szakembereinek képzését. Több mint száz első osztályú kerámiamester végzett.
Egy időben, az ősi mesterség fejlesztésében való közreműködéséért, megkapta a Fehéroroszország közoktatásának kitüntetett dolgozója címet. Miután elhagyta a tanári állást, Anatolij Kotsub a Bobruisk művészeti és kreatív műhelyekben dolgozott, miközben egyidejűleg személyes kreativitással is foglalkozott. Anatolij Kontsub 1980 óta a Szovjetunió Művészek Szövetségének tagja, jelenleg a Fehérorosz Művészek Szövetségének tagja.
Fiatal korában, 1976 óta a művész állandó résztvevője a városi, regionális, köztársasági, szövetségi és külföldi kiállításoknak, valamint nemzetközi kerámiák és festészet plenárisai résztvevője. Alkotói karrierje során a mester kiállításait Bobruisk, Mogilev, Minszk (Fehéroroszország), Moszkva, Gabrovo (Bulgária), Varsó, Torun (Lengyelország), Linz (Ausztria) városokban tartották. A mester részt vett a "Travels of Artists for Peace" kínai szervezet által Pekingben, Sanghajban, Franciaországban és Belgiumban végzett nemzetközi projektekben is.
Egyébként 2014-ben, a sanghaji "Harmony-Asia" nemzetközi kiállítás eredményeit követően Anatolij Aleksandrovics aranyérmet kapott. A mester műveit a Belarusz Nemzeti Művészeti Múzeumban őrzik, a Fehérorosz Művészek Szövetsége gyűjteményében, a Mogilev Művészeti Múzeumban P. Maslennikov, múzeumokban és magángyűjteményekben Fehéroroszországban, Oroszországban, Lengyelországban, Bulgáriában, Ausztriában, USA -ban.
Anatolij Kontsub eredeti kerámiái
Amint fentebb említettük, Anatolij Kontsub keramikusként kezdte kreatív tevékenységét. A művész agyagból sok tárgyi kompozíciót készített mindennapi és mitológiai témákban. Azt is ajánljuk, hogy nézzen meg egy kis válogatást a mester kerámiamunkáiból, amelyek eredetisége és eredetisége nem kevésbé lenyűgöző, mint festményei.
Mint látható, a fehérorosz mester kerámiamunkái nem unalmasak és dinamikusak, tele vannak a szerző filozófiájával, jelentésével és eredetiségével.
- ezt maga a mester mondja kreatív útjáról és a kerámiatermékek létrehozásának folyamatáról.
Annak ellenére, hogy a 72 éves művész már hatalmas számú művet készített, Anatolij Alekszandrovics biztosítja: És csak további kreatív sikereket kell kívánnunk az eredeti Bobruisk -i mesternek.
A témát folytatva olvassa el kiadványunkat egy eredeti ukrán művészről, aki saját stílusát alakította ki, eredetiséggel, primitivizmussal és népi hagyományokkal vegyítve: Kedves humor és egyszerű emberi melegség a romantikus Jurij Matsik pozitív képeiben.
Ajánlott:
Anna Silivonchik fehérorosz művész-mesemondó festői fantáziái, akit Chagallhoz hasonlítanak
A festészet egyes ismerői azt mondják, hogy munkássága kivitelezési módjában hasonlít Marc Chagall munkáira, mások szerint közel áll az 1920 -as évek folyóiratgrafikájához, amely a NEP során keletkezett, mások pedig Juan Miro -val és Paul Clay -vel hasonlítják össze. Nos, a hétköznapi néző nem hasonlítja össze senkivel és semmivel a fehérorosz Anna Silivonchik művésznőt, hanem egyszerűen csodálja egyedi festményeit, és őszintén meglepődik elképzelhetetlen fantáziáján. Mi is meghívjuk olvasónkat a varázslatos galériába
Egy fehérorosz művész a klasszikusok legjobb hagyományaiban hiperrealizmussal elbűvölő tájakat hoz létre
Sok tehetséges és csodálatos művész van a világon, akik kimeríthetetlen fantáziájukkal, sokféle formájukkal, színükkel, stílusukkal, modorukkal és különféle technikájukkal lenyűgözik a közönséget. A prioritás azonban mindig is a "régi jó" realizmus volt, van és lesz. Tehát, folytatva az új nevek felfedezését, meghívjuk olvasónkat, hogy látogassa meg a fehérorosz hiperrealista művész - Szergej Trukhan - csodálatos festményeinek galériáját, akinek festői tájai annyira részletesek, hogy vitatkozhatnak
Anna Silivonchik fehérorosz művész "A vágyak fája" című kiállítása Minszkben
Február 14 -től március 4 -ig Anna Silivonchik "A vágyak fája" című kiállítását rendezik a Modern Szépművészeti Múzeumban, a következő címen: Minszk, Függetlenségi sugárút, 47. A kiállításon a szerző festményei és művészeti tárgyak is láthatóak lesznek. A kiállítást nem hiába időzítették február 14 -re, mert a kiállítás fő témája a szeretet minden megnyilvánulásában. A hivatalos megnyitóra február 15 -én, 17.00 órakor kerül sor. - szo. : 11: 00-19: 00 V -H - zárva
Paletta késsel festett ősz. Leonid Afremov fehérorosz művész festményei
A nyár utáni vágyakozás-nosztalgia során sajnos kevesen képesek észrevenni az őszi hónapok csendes, karizmatikus szépségét. Csak akkor térnek észhez, amikor a fák félmeztelenül, reszketve és homlokráncolva állnak a november utolsó heteiben lehűlő hideg esők és szúró szelek alatt. És persze sóhajtozni és panaszkodni kezdenek, hogy ma milyen undorító, undorító és hűvös az ősz. De az igazi ősz más. Világos, meleg, színes! Csakúgy, mint Leonid Afremov fehérorosz művész szokatlan festményein
A fehérorosz művész városi tájai, festményeit iskolai tankönyvek illusztrálják
Minszkerek gyakran látnak városuk utcáin egy festőállványú fiatalembert, aki vázlatosan ír a főváros különböző részeiről. Ez a híres fehérorosz festő, Vaszilij Peshkun, aki minden festményét csak a természetből festi, munkájának ezt a megközelítését tartja munkájának fő elvének. A mester egyszerűen virtuóz az utcákon, mint egy varázsló, egy ecsetlegyintéssel létrehozza szerzője vásznait, ami nagy örömet okoz a járókelőknek, és különösen azoknak a gyerekeknek, akik a legjobban szeretnek látni