Miért keltettek nagy zajt a sötét bőrű nők szépségét ünneplő festmények

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A Harmony Rosales művei szó szerint „felrobbantották” a közösségi hálózatokat különciségükkel, merészségükkel és nyílt provokációjukkal. Munkája néhány perc alatt felforgatta a világot, érzelmek skáláját, felháborodását és kritikáját okozva. Végtére is, nem minden nap láthat olyan képeket, amelyek nemcsak az emberek egy bizonyos csoportját kihívják. de az egész emberiségnek: a sötét bőrű Szűz Mária, Éva, Sába királynője, valamint az istenkép sötétbőrű nő képében csak egy kis része annak, ami sok zajt keltett …

A harmónia a művészi kifejezésre érett környezetben nőtt fel, anyja a képzőművészetben dolgozott, apja pedig szerette a zenét. Ez lehetővé tette számára, hogy megtanulja és formálja magát a művészré. A Harmony olyan művek létrehozására törekszik, amelyek több önszeretetet hoznak. A művészeti színtérre igyekezett, hogy kulturális és társadalmi tudatosságot szerezzen a történelem egyik alulreprezentált alakjának, a fekete nőnek.

A Harmony igyekezett leküzdeni a kulturális akadályokat azzal, hogy a fehér nyugati reneszánsz művészetet vette alapul munkájukhoz. A reneszánsz művészetet világszerte olyan virtuóz művészek mozgásaként és időként ismerik, mint Donatello, Titian és Botticelli, akik olyan művészet létrehozására törekedtek, amelyet megörökítenek és saját médiumuk csúcsának tekintik. Az ilyen nagyszerű festők munkájától inspirálva úgy alakította a munkáját, hogy a nézőnek legyen valami, amin megragadhatja a tekintetét, majd megáll, és alaposan megnézi a képet, ahol a fő figurák a lányok, akik annyira hasonlítanak a Reneszánsz.

Gyakran vitathatónak tartják munkásságát, mert nem érez lelkiismeret -furdalást az olyan festészeti témákkal kapcsolatban, mint Fekete Szűz Mária, de ez még csak nem is a viták csúcsa azok számára, akik kritizálják a munkáját. Sok kritikus szerint a Harmónia megfertőzte a fehér emberek hatalmát ábrázoló figurákat, és képmásukkal megerősíti saját népét, és a nyugati remekművek mögé bújik.

Valószínűleg sokan most azon tűnődnek, vajon mi választja el a fekete feminizmust az 1960 -as és 70 -es évek feminizmusától? Ez valójában nagyon egyszerű, de érdemes emlékezni arra, hogy ezt a mozgalmat eredetileg fehér nők alkották fehér nőknek, ez nem volt befogadó mozgalom. Ennek ellenére vannak olyan feljegyzések a fekete feminizmusról, amelyek az 1830 -as évekre vezethetők vissza, az Igazság vándorlója kezdettel. Aktivista volt, és a fekete feminizmus elöljárójának tekintette.

A fekete feminizmus intellektuális, művészeti, filozófiai és aktivista gyakorlat, amely a fekete nők tapasztalatain alapul. De sajnos ez a mozgalom még mindig sok vitát és elégedetlenséget okoz a nyilvánosság részéről.

A fekete feminizmus ugyanolyan fontos, mint a fehér női feminizmus, mert egyenlőtlenség van a polgárjogi mozgalom és a feminista mozgalom között, ahol a fekete nők még mindig küzdenek jogaik érvényesítéséért, és bizonyítják, hogy méltók a tiszteletre, a megértésre és az egyenlőségre. A polgárjogi mozgalom idején a fekete férfiak uralkodtak a fekete nők felett, annak ellenére, hogy ezek a nők voltak a bizalmasaik és a feleségeik. Az anyáktól a nővérekig, támogatóikig és szeretőikig mindannyian ott álltak embereik mögött abban a fordulópontban, abban a reményben, hogy felhatalmazásuk segíti őket abban, hogy tovább erősítsék magukat a nemcsak rasszizmus, hanem a nőgyűlölet világában is, amely továbbra is fennáll a közösségeikben.

Aztán megjelent egy feminista mozgalom, amely csak azokkal szövetkezett, akiknek kiváltságuk volt a hatalomban lenni. A fekete nőket nem tartották méltónak arra, hogy érvényesítsék jogaikat, mint fehér társaik, de megint nem volt szükségük egy olyan mozgalomra, amelyet fehér nők vezettek, hogy megtudják értéküket jogaik érvényesítésében. Harmony "Oroszlány" festménye, amely "Nő oroszlánnal" című német porcelántáblán alapult, B. I. T. C. H. gyűjteményének első munkája volt.

Azt akarta, hogy ez a munka példát mutasson egy fekete nőnek, önállósággal és erővel. A Harmónia azt akarja, hogy a sötét bőrű nők birtokolják ezt az erőt, és megértsék, hogy ez szerves része annak, aki ők, és ne szégyelljék erejüket és ellenálló képességüket. És mindezt megmutatja fekete reneszánsz művészetén keresztül.

Mint korábban említettük, a Harmónia különleges kapcsolatban áll kreativitásával és nőiességével. Mint afro-kubai, kötelességének tartotta, hogy a nőket szentekként ábrázolja, mint Szűz Máriát, Évát és más vallási személyiségeket. A Sába királynő Salamon király mellett való ábrázolása a festményen kiváló példa arra, hogy a fekete nőket erőben és megértésben egyenlőnek kell mutatni a fekete férfiakkal. A mítosz azt mondta, hogy a királynő meglátogatta Salamonot bölcsességéért, és hogy ellenőrizze, igazak -e a növekedéséről szóló pletykák, és amikor meglátta és hallotta, megütötte.

Műveiben a Harmónia visszaadja a sötét bőrű nőiesség erejét, és megtisztítja azokat a régi képeket, amelyeket minden nőre rákényszerítettek, megalkotva botrányos reneszánsz művészetét, szépséggel, erővel, intelligenciával és spiritualitással felruházva hősnőit.

Harmony a Madonna hagyományos ikonográfiáját használta fel egyik művében, hogy ismét kiemelje a fekete nők szerepét, valamint megváltoztassa a nők szerepét ebben a túlzottan elterjedt vallási képben. Már nem csak Krisztus anyja. Madonna ápolja a fiatalok életét, védi őket, és rengeteg tudással és megértéssel tölti el őket a körülöttük lévő világról. Nemcsak a tejével, hanem eszével és feltétel nélküli szeretetével is táplálja őket. A nőket a tudás és a védelem jelzőfényévé változtatja - két fogalom, amelyekkel a nőknek soha nem volt szabad társulniuk.

Ezért nem volt sötét bőrű Szűz Mária a legellentmondásosabb mű a repertoárban. Végtére is, az istenképe sötét bőrű nő alakjában érzelmek és felháborodást váltott ki a tiltakozó tömegben, beleértve a kritikusokat is. B. I. T. C. H. című munkasorozatában Harmony ezeket a műveket elavult képeivel és ideológiáival igyekezett átalakítani. Meg akarta nyitni a teret új viták számára a régi eszmények és hiedelmek révén, a fekete reneszánsz művészet és a fekete nők végül ennyi év után kerültek a középpontba.

Az ember több tízezer éve törekszik az ideális szépség megalapozására. Az ókori Görögország kalositól kezdve a szancsi Nagy Sztúpánál szobrozott Yaksháig az ember mindig is az ideálra törekedett. Leonardo da Vinci Vitruvius Pollio művein keresztül is segíteni kívánt az ember ideális arányainak ábrázolásában.

A harmónia, amely egy fehér férfi képét sötét bőrű nőre cseréli, szépségét a művészetnél magasabb formára emeli. Sötét bőrű nő testét Isten képére emeli az ember számára, mivel a vitruviai Férfi az arányok kánonjaként is ismert. Így a művésznő bemutatja a híres mű változatát a kihívásokkal teli reneszánsz művészetén keresztül, amelyet minden fekete nőnek szentel.

És a téma folytatásaként olvasson is a témáról hogy Bisola Mofeoluva fényképész hogyan örökítette meg és mutatta meg a világnak az afrikai nők és férfiak földöntúli szépségét.