Videó: Koncepcionális szobrok: Tom Friedman
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Sok művész elkötelezte magát, hogy műalkotásokat készítsen a legegyszerűbb anyagból. Tehetséges kezük érintésével, a kreatív gondolkodás és a belátó szemek segítségével, valamint zseniális, hétköznapi festék, agyag és mindennapi tárgyak, amelyek a megfelelő pillanatban voltak, magasabb értelmet nyernek. Tom Friedman amerikai szobrászművész munkáiban a hétköznapi szemét, szilánkok, különféle tárgyak és dolgok maradványai és maradványai - fogkrém, fogpiszkáló, spagetti, műanyag szívószál, cukor felismerhetetlenné válik, rendkívüli szobrászati alkotásokká alakulnak át. Tom Friedman eredeti sorozatában 1000 rágógumi golyó, aszpirin tablettákból készült önarckép, egy csillagszimbólum, amelyből 30 000 fogpiszkáló sugárzik, valamint egy 4 láb hosszú emberi alak finomított cukorból.
Tom Friedman amerikai fogalomszobrász, aki arról ismert, hogy a leggyakoribb anyagokat használja bonyolult, esztétikus geometriai szerkezetek létrehozására. Friedman a Missouri állambeli St. Louis -ban született, a St. Louis -i Washington Egyetemen grafikus illusztráció alapképzést szerzett, majd szobrász mesterszakot a Chicagói Illinois Egyetemen. Munkáiból kiállításokat rendeznek New Yorkban, San Franciscóban, Londonban, Rómában, Genfben és Tokióban. Az első egyéni kiállítás Tom Friedman szobrászművész munkáiból 1991 -ben volt Chicagóban és New Yorkban.
Míg sok művész törekszik az egyensúly megteremtésére a szakmai készség és a koncepció között, Friedman könnyedén felveszi ezt a két fogalmat a munkájába, vizuálisan érdekes és gazdag műalkotásokat hozva létre, amelyekbe ötletet építettek. Tom Friedman munkájában van egy rövid idejű és törékeny elképzelés. A művészeti világban nagyon gyakran hallunk a tartós és minőségi kiindulási anyagok fontosságáról a műalkotások létrehozásában. A fotósok, szobrászok, festők igyekeznek minél tovább "életben" tartani alkotásukat. Tom Friedman esetében azonban szobrászati munkái gyakran átmeneti jellegűek. Céljuk, hogy a közönséget mély fenomenológiai diskurzusba csábítsák az életről és a művészetről.
Ajánlott:
Koncepcionális városkép Josh Adamski fotóin
Egy jó fotós abban különbözik a középszerű fotósétól, hogy nem ismeri a fényképezés alapvető szabályait, és megpróbálja azokat szigorúan betartani. Josh Adamski brit fotós meg van győződve arról, hogy nincsenek szabályok a jó fotó készítésére: csak jó fotósok vannak, akiknek munkája akkor is lélegzetelállító, ha minden létező szabályt figyelmen kívül hagyva készítenek. Ansel Adams mottójának tekinti: "Ne fényképezz, hanem készíts"
Koncepcionális ruhák élő babáknak: a múlt élénk képei elevenednek meg
Christian Tagliavini kortárs fotós és tervező, aki egyedi műveket készít, amelyekben ügyesen ötvözi a reneszánsz korszak, valamint a múlt század ötvenes éveinek női és férfi képi képeit, fűszerezve a kubizmus stílusában írt "jelmezekkel", és nem csak
Időjárás otthon: koncepcionális projekt "Jobb, ha nem kérdezi (a)"
Valamiért, tudod, a ház, amelyben lakunk, szomorú … Persze, amikor folyamatosan csöpög a mennyezetről a fejedre, nincs idő a szórakozásra. A "The Glue Society" ausztrál kollektíva felépítése jó példa lehet a gondatlan szomszédokkal való kapcsolatokra, akiknek örök gondjaik vannak a vízvezeték -szereléssel. De valójában a "Bárcsak nem kérdeztél volna" koncepció projekt egy komolyabb problémára - a családi kapcsolatokra - irányul
Élő szobrok a La Rambla -ból. Szobrok hivatás szerint
Vajon milyen érzés élő szobornak lenni? Állsz a téren, nézed a sietős, de ilyen rövid életű emberek előtt villogó tömegeket, lassan zöldellsz, és évtizedekig álmodozol arról, hogy vakarod a hátad … Nem mondom, hogy idill volt, de mégis vannak emberek az emberek között, akik szobornak akarják érezni magukat. Mi van ott! Az élő szobor egy egész szakma. És egy igazi Mekka amatőröknek és profiknak - a La Rambla utca a spanyol városban, Barcelonában
További vicces és koncepcionális rajzfilmek - Mark Fredrickson művészete
A rajzfilmek mindig örömet okoznak. Mert egyrészt művészet, másrészt szórakoztató. Természetesen a legkellemesebb, ha a művész rendíthetetlen keze által eltorzított hírességek arcát nézzük, de az ilyen érdekes karikatúrák ötletekkel, mint Mark Fredrickson, egy lépéssel közelebb állnak az igazi művészethez