Reggeli holland stílusban: Milyen "ízletes" csendéletek lettek a festészet külön iránya

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Akár a nagyon gazdag műértők, akár a hétköznapi holland polgárok, akik körülbelül négyszáz évvel ezelőtt éltek, lehetőségük nyílt nappalijuk vagy étkezőjük falát díszíteni egy 17. századi festménnyel. Aztán megjelentek az első reggeli csendéletek, amelyek gyorsan nagyon népszerűvé váltak, és ha alaposan megvizsgáljuk őket, világossá válik, hogy miért.

Étvágygerjesztő festmények: csendéletek Haarlemből

Az első csendéleteket úgy tervezték, hogy elrejtsék a falfülkét vagy díszítsék a szekrény szárnyát - a holland állampolgárok megengedhették maguknak, és a képzőművészeti piacon a művészek hatalmas száma lehetővé tette számukra, hogy kiválasszák a legjobbat, vagy legalábbis azokat, amelyek kedvesebbek voltak. a ház tulajdonosának szemére. Eleinte virágos csendéletek jelentek meg, és valamivel divatosabbá vált az ehető és ehetetlen tárgycsoportok fehér asztalterítőn való ábrázolása, a terített asztalnál csoportos portrékból különálló önálló alkotásokká vándoroltak.

A szülőföld és az ilyen csendéletek létrehozásának központja - ők is a "Reggeli", "Desszertek" nevet viselték - a holland Haarlem városa lett. A mesterek olyan tárgyakat és termékeket ábrázoltak, amelyek egyszerűek és ismerősek voltak a holland életben: sajt, sonka, gyümölcs, hal, sör, ónból készült ételekben. De Hollandia, mint gazdag és virágzó ország helyzete, amely hajókat küld a világ végére, és hatalmas mennyiségű egzotikus árut hoz be a gyarmatokról, tükröződött a művészetben. A rákok és a homár, a garnélarák és az osztriga, a szőlő és az olajbogyó egyre gyakrabban jelentek meg a csendéletekben. A festmények edényei is megváltoztak-a bádogtálak helyet adtak az ezüst edényeknek, a művészek gyöngyházas kelyheket ábrázoltak a nautilus héjából, drága porcelán, magas pohár bor.

A csendélet egyik célja az volt, hogy örömet szerezzen tulajdonosának, díszítse a szobát, és ezért a "reggeli" egyre fényűzőbb és dekoratívabb lett. Azonban minden művész, legalábbis azok közül, akik nem kézművesnek, hanem alkotónak érezték magukat, igyekeztek valamilyen értelmet adni munkáikba, szimbólumokkal megtölteni.

Kinek nevét és csendéletét őrizte meg a képzőművészet története

Az akkori holland festészeti piac sajátossága, hogy a művészek mindegyike - néhány nagy mester kivételével - nagyon szűk résen dolgozott, gyakran évekig ugyanazt ábrázolta vásznon. Ez volt a legegyszerűbb módja annak, hogy létrehozzák a festmények eladását a vevőknek, és megbirkózzanak a versennyel, amely akkoriban nagyon heves volt. Ezért most, amikor a múzeum egyik termében találják magukat, a festmények néha egyfajta "ikreknek" tűnnek, amelyek közötti különbségek csak gondos tanulmányozás után válnak észrevehetővé.

A 17. század egyik első reggeli csendélete Nicholas Gillis haarlemi festő "Laid Table" című festménye. Az asztalon lévő tárgyak olyan szögből jelennek meg a néző előtt, mintha egy kicsit felülről néznék őket. Ez lehetővé teszi, hogy mindent lásson és kivehessen az asztalon, a sajt piramisától a dióhéjig.

Annak érdekében, hogy a csendélet érdekes és élénk legyen, és ne csak különböző tárgyak csoportjának ábrázolása legyen, a művésznek alaposan meg kellett fontolnia a kompozíciót. Ezért a holland "reggeli" némi intimitás benyomását hagyja, mintha a néző belenézne valaki házába és valakinek az életébe. Rulof Kuts, egy másik harlemi festő csendéleteit szándékos gondatlanság jellemezte. Jellemzője egy szőlő volt, gondosan megírt levelekkel és szándékos hanyagsággal, sőt rendetlenség is volt az asztalon - gyűrött asztalterítő, felborult serlegek, az asztal szélén lógó tárgyak.

A holland csendélet két mestere a műfaj vezető festői közé tartozik. Egyikük Peter Claes volt, aki eleinte a "hiúságok hiúságának" vagy a vanitas típusú csendéletekre is specializálódott, amelyek az emberi lét gyengeségére emlékeztetnek. Idővel teljes egészében a "reggeli" -nek szentelte magát, kis számú tárgyat ábrázolt vásznon, és egy személy számára szerény étkezés illúzióját keltette, mintha valaki, akinek az asztalt megterítették, nemrég távozott és visszatérni készül. Claes csendéletei azért is figyelemre méltóak, mert háromdimenziós képet mutattak, a fény tárgyakkal való játékát, a vakító fényt és az ezüstös hangot.

A 17. század másik kiemelkedő festője, Willem Claesz Heda szintén a csendéletei gyengeségének gondolatához fordult - ez észrevehető a megfordított és törött szemüvegek képein, festményei szürke vagy barna színben készültek. -zöld hang, élénk ékezetek nélkül, csak egy fehér abrosz tűnt ki némiképp és sárga citrom vagy pite. Kheda művei voltak a monokróm csendélet első példái. A művész festményein megszokott tárgyak - kancsó, edény, pohár, sonka, gyűrött szalvéta, felborult váza, félig hámozott citrom - minden új darabban új egyedi kompozíciót alkottak. Kheda óvatosan, pontosan közvetítette az egyes tárgyak alakját, színét, textúráját, és ez a megbízhatóság rejtélyt, rejtélyt adott a csendéletnek.

Mit lehetett titkosítani a Reggeli csendéletekben?

A modern nézőnek esélye van arra, hogy négy évszázaddal ezelőtti termékeket lásson a holland csendéleteken és egyszersmind tálalásuk ősi módjait, és ez önmagában arra késztet, hogy közelebbről is megnézzük őket. Ezenkívül nem szabad megfeledkeznünk a festményekben rejtett szimbólumokról.

A hollandok szerettek egyszerű, mindennapi, rejtett jelentéssel teli, gyakran filozófiai dolgokat érzékelni. Azt a tényt, hogy az élet és az öröm mulandó, a művészek a legtöbb csendéletben szívesen "emlegették". Úgy tartják, hogy a hiúságról és a gyengeségről szólnak például a törött szemüvegek és a káosz érzése az asztalon. De a sonka, sonka, bor a testi, földi örömöket szimbolizálja.

Az osztrigák kétértelmű jelentést hordoztak, leggyakrabban a képük erotikus konnotációval rendelkezett - elvégre a Vénusz héjból született, de néha látták őket, éppen ellenkezőleg, a nyitott lélek szimbólumát. A hal Krisztusra emlékeztetett, a kés - az áldozatra, a citrom az árulást szimbolizálta.

Nagyrészt a csendéletekben kialakult kép miatt egyes termékek különösen keresletessé váltak, ugyanazok az osztrigák egyszer a teljes pusztulás fenyegetésében voltak, szükség volt az év egyes hónapjaiban megtiltani halászatukat.

Összességében a csendélet lehetőséget adott tulajdonosának, hogy önállóan értelmezze a vásznon ábrázolt kompozíciót, és a "reggeli" iránti keresletből ítélve a hollandoknak, sőt a műfaj külföldi ismerőjének is tetszett ez a foglalkozás..

Nemcsak a csendéletek, hanem a festészet más műfajai is négy évszázaddal ezelőtt kezdődtek, és könnyen lehet találgatni mi a titka a 17. századi kis hollandok népszerűségének, akiknek képeire ma az Ermitázs és a Louvre büszkék.