Videó: Hogyan hánykolódott egy művész a templom és a művészet között, és tündéreket festett: Cecile Barker
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Cecile Barker műveit jól ismeri az orosz közönség - általában anélkül, hogy megemlítené a művész nevét. Imádnivaló virágtündérek, akik olyanok, mint a valódi gyerekek, a könyvoldalakon és a képeslapokon élnek, internetes bejegyzések és e-mailben küldött gratulációk szemléltetik őket … De ezen aranyos jelenetek mögött nehéz küzdelem folyik a kreatív szabadság, a kereset és … hit.
A 20. század első felében a művészet egyenlőbb volt, mint valaha. A történelem sok orosz és nyugati avantgárd művészt, tervezőnőt és építészet ismer. Az ember azt a benyomást kelti, hogy az 1920 -as és 1930 -as évek minden története a nőkről a művészetben a társadalmi alapok elleni lázadásról szól, egy kis személyes forradalomról. A képzőművészet egyik szférája - a könyvillusztráció - azonban nem követelt csatákat és csatákat a művészektől, szembenézést a társadalommal és az egész férfi világgal. A könyvillusztráció lehetővé tette a nők számára, hogy saját meseszép világukat hozzák létre szépséggel és költészettel, olyan világokat, ahol elrejtőzhetnek és megnyugvást találhatnak. És ugyanakkor a könyvek tervezése és a képeslapok készítése vált kiváló bevételi forrássá, amely lehetővé tette a nők számára, hogy anyagilag független életet éljenek.
Cecile Barker korának egyik legfényesebb könyvillusztrátora. Pályafutását a 20. század elején fiatal lányként kezdte, a 60 -as években fejezte be karrierjét, ólomüveg ablakokat tervezve a templomok számára. Cecile hithű anglikán volt, és művészeti örökségének hatalmas része a keresztény szervezetek tevékenységéhez kapcsolódik. De hírnevet a kifinomult versgyűjtemények hoztak neki, ahol a mese összefonódott a tudománygal - a növénytündérekről szóló történetek. Walter Barker amatőr művész második lánya volt, aki magvak eladásából élt - apja nyilvánvalóan szeretetet keltett benne a művészet és a növénytan iránt. Barker gyermekkorában epilepsziás rohamokban szenvedett, különleges gondosságot és speciális étrendet igényelt az akkori orvosi elképzeléseknek megfelelően. Sok időt töltött otthon az ágyban, nélkülözve a hétköznapi gyerekkori örömöket. Cecilenek rajzokkal és könyvek olvasásával kellett szórakoztatnia magát - minden bizonnyal képekkel. Már ekkor úgy döntött, könyvillusztrátor lesz, és még akkor is magányos gondolatok ültették el lelkében a magas vallási érzés magvait.
Cecile művészeti oktatása levelező tanfolyamokkal kezdődött, majd sikerült belépnie a művészeti iskolába, ahol később tanári állást kapott. Már tizenhat éves korában képes volt több illusztrációját eladni a kiadónak, és egy évvel később megkapta az első dicséretet a kritikusoktól. És ezekben az években apa nélkül maradt - a család fő kenyérkeresője. A nővérek - Dorothy Barker is kedvelte a művészetet - illusztrációként kezdték kínálni munkáikat folyóiratoknak és évkönyveknek. Cecile megpróbálta kiadni a verseit is. A fő segítség azonban számukra … egy óvoda volt.
A vállalkozó szellemű Dorothy talált kiutat az apja halála után kialakult nehéz anyagi helyzetből. Magán óvodát nyitott - közvetlenül a házban. Cecile pedig lopva rajzolt gyerekeket - vidám szemeiket, tündöklő mosolyukat, csínytevéseiket … Ezekben az években Európát elborította a tündérek divatja Sir Arthur Conan Doyle "A tündérek eljövetele" és JM története megjelenése után. Barry Pán Péterről, és még a brit királyi család sem tudott ellenállni az apró mesefigurák varázsának. 1918 -ban pedig Barker egy képeslap -sorozatot ajánlott fel a kiadóknak, ahol Dorothy óvodájának díszes ruhás gyermekei bújócskáztak a virágok között. 1923 -ban jelent meg első könyve - "A tavaszi virágtündérek", ahol gyönyörű fényes illusztrációkat versek kísértek. Barker élete során három tündérkölteményes versgyűjtemény és számos mese jelent meg.
Barker saját maga tervezett és készített jelmezeket kis modelljeinek, mindegyik ruhát egy adott növény virágai és levelei ihlették. A jelmezeket a műhelyében egy ládában tartották a gallyakból és gézből készült szárnyakkal együtt, de nem sokáig - miután befejezte az illusztrációk sorozatának munkáját, újjáépítette a jelmezeket.
Cecile a rajzok eredetijét a szüleinek adta. Általában gyakran egyszerűen csak odaadta munkáit - például a Croydoni Szent András -templom plébánosainak portréit. Ezt a templomot a szegények menedékének tartották - a középosztálybeliek nem néztek oda, de Cecile sok erőfeszítést szentelt az egyházi életnek. Az apát azt mondta, hogy nélküle a plébániát már rég bezárták volna. Húgával együtt ólomüveg ablakokat készített a templomba, közösen vallásos verseket és történeteket írtak a helyi gyerekeknek …
Cecile állandóan aggódott, hogy nem tesz eleget az egyházért, Istenért. Még az 1920 -as években abba akarta hagyni a képeslapok és illusztrációk kidolgozását, hogy teljes mértékben az egyházi ügyekre összpontosítson - természetesen családja lebeszélte. Cecile Barker vallási munkái kevésbé voltak népszerűek, ő maga nem akarta eladni őket, de ismert, hogy a csecsemő Krisztust ábrázoló festményét Mária királynő vásárolta meg.
Barker kiváló mestere volt az akvarellnek, a tollnak és a tintának, az olajnak és a pasztellnek. A preraffaeliták nyilvánvaló befolyása ellenére a művésznő azzal érvelt, hogy munkájában az intuíció és a művészi ösztön játssza a fő szerepet. Nem támogatott semmilyen divatos művészi mozgalmat, és ugyanakkor elutasította az akadémiai elméleteket, csak saját ízlésére, stílusérzékére és képzeletére támaszkodva.
Nyugaton Barkert elsősorban költőként és íróként ismerik. Minden Barker -versgyűjtemény húsz rajzból áll, virág- és egyéb növénytündérekkel, és minden rajzhoz tartozik egy -egy vers. Minden növény a természetből merített, és a versek a növények tulajdonságairól szólnak. Ez egyfajta botanikai tankönyv gyerekeknek, költői figurális nyelven. Oroszországban szövegeinek fordítását - nyolc versgyűjteményt - a műfordító, a filológiai tudományok jelöltje, Elena Feldman végzi, aki megvédte Barker munkásságáról szóló tézisét.
Ajánlott:
Hogyan festett egy karok és lábak nélküli művész Viktória királynő portréját: "Csodák csodája" Sarah Biffen
Amikor Sarah Biffen megszületett, senki sem gondolta, hogy érettségig fog élni. Szülei eladták egy vándorcirkusznak - ő pedig, miközben szórakoztatta a közönséget, megtanult festeni. Sarah Biffen egy kicsi nő, nagy élni akarással, akinek lehetősége volt portrékat festeni Viktória királynő családjáról
Hogyan keresztezett egy orosz művész egy amerikai pin-upot és egy szovjet propagandaplakátot, és mi sült ki belőle
Modern életünkben nagyon sok dolog nyilvánul meg a múltból, és az ismerős mondat: "Minden visszatért az első helyre", valamint a lehető legjobban aláhúzza ennek az áttekintésnek a lényegét, amely a a múlt század. És ma egy illusztrátorról szeretnék mesélni, aki teljesen új köntösben elevenítette fel a szovjet plakátok művészetét. A nyizsnyij novgorodi művész, Valerij Barykin két ideológiailag ellentétes vizuális propagandát ötvöz
Az égi templom a vonalak között: Egy eltűnő épület
Első pillantásra a Belgiumban nemrég épült templom nyilvánvalóan nem a Notre Dame: túl kicsi, és még egyszerűbb is. Azonban ilyen szinte minden kis templom Limburg környékén. És második pillantásra egyszerűen nincs templom. Félszerkezet, félig átlátszó ligatúra, amely vagy eltűnik, vagy közvetlenül a szemed előtt jelenik meg - ez az, a limburgi mennyei templom, a hit egyik legcsodálatosabb anyagi allegóriája
Célzott művészet: Jennifer Davis művész kézzel festett célpontjai
Jennifer Davis művésznő az interneten jól ismert szeszélyes, fantáziájáról és nagyon békés terveiről. Munkái egyik utolsó sorozata, Jennifer azonban sokakat meglepett: vállalta, hogy kézzel festett papírcélokat forgatáshoz
Hogyan festett egy autodidakta művész a pápa portréját, egy ezüst dollárt, és kitalálta az imádnivaló mackókat
Sok művész van a művészet világában, akik önmagukban értik meg a festészet alapjait, és eredeti kreativitásukkal utat mutatnak a világ elismeréséig. Hihetetlen kreatív sors, egy torontói autodidakta művész, aki minden festési technikát, portréképítést, éremmunkát önképzéssel sajátított el, annyi szakmai díjat kapott, amit egyetlen kanadai művész sem tudott elérni. És a neve Stuart Sherwood