Tartalomjegyzék:
- Vaszilij Pukirev "Egyenlőtlen házasság" és "Megszakított esküvő"
- Adrian Volkov "A megszakított eljegyzés"
- Pavel Fedotov "őrnagy párja"
- A koronához (búcsú) és Vlagyimir Makovszkij hozományának megválasztása
- Firs Zhuravlev "A korona előtt" és "Az esküvő után"
- Illarion Pryanishnikov "A legjobb emberre várva"
- Nikolai Matvejev "Esküvő a börtönben"
- "II. Miklós és Alexandra Feodorovna esküvője", Laurits Tuxen és Ilja Repin
Videó: "Már elviselhetetlen a házasság": Szomorú menyasszonyok az orosz festők képein
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Az esküvő minden ember életében az egyik legfontosabb esemény. És a művészek természetesen nem hagyhatták figyelmen kívül ezt a hatalmas témát. Századi orosz festők festményei tükrözik az akkori házassági hagyományokat és tendenciákat, azokat az eseményeket, amelyekhez az esküvőket társították.
Vaszilij Pukirev "Egyenlőtlen házasság" és "Megszakított esküvő"
A leghíresebb festményt ebben a témában Pukirev írta. A vászon dicsőségét elősegítették azok a pletykák is, amelyek szerint a művész saját szívből jövő tragédiáját örökítette meg munkájában. Hogy ez igaz -e - a kutatók még mindig vitatkoznak.
Mindenesetre ebben a változatban a menyasszony arca, ahogy a régi orosz hagyományoknak megfelelően kell, szomorú, és tekintete lesütött. Szomorú gondolatok vannak írva az arcára a házasság ismeretlen jövője előtt. Véleményem szerint a menyasszony hiába ideges a vőlegény miatt: nem lesz semmije, amitől félnie kellene. De ő és családja bőséges lesz, és megengedheti magának, hogy regényeket olvasson, sokáig élvezze tragédiáját, érettségi kora előtt, és soha nem kell majd vérig dolgoznia, padlót súrolni. vagy ruhát mosni, hogy megetesse szabad férjét.művész és szerencsétlen hátrányos helyzetű gyermekeik.
Másfél évtizeddel később a mester, aki "egy kép művészeként" maradt a művészettörténetben, visszatért a témához az "Egy megszakított esküvő" című munkában. Amikor megkérdezték az esküvő leállításának okáról, a kép második címe - "The Bigamist" - válaszol.
Adrian Volkov "A megszakított eljegyzés"
A 19. század második felének vándorlóinak és más orosz realistáinak festményein gyakran találhatunk olyan jeleneteket a kereskedői életből, amelyeket akkoriban aktívan gúnyolni kezdtek a színházi színpadon, különösen Osrovszkij produkcióiban. Ez a festmény egy kereskedő lányának a vőlegényét ábrázolja, akinek eljegyzése megszakad az egykori szerető megjelenése miatt, kisbabával a karjában! Ez botrány …
A vázlat azt mutatja, hogy az ötlet merészebb volt: volt egy lány hófehér ruhában, vagyis nem az eljegyzést bontották meg, hanem magát az esküvőt. Elvileg ez egy meglehetősen reális cselekmény, mivel sok vadász volt, hogy sikeresen feleségül vegyen egy gazdag menyasszonyt. Különösen a csalók számára megkönnyítette a feladatot az a tény, hogy az Orosz Birodalomban nem volt egyetlen elektronikus dokumentumforgalom, és néha papír is, mivel a dokumentumokat gyakran elégették vagy elvesztették, és egy hatalmas országban nehéz volt nyomon követni ki kinek és hányszor ment férjhez. A birodalom egyik széle a másikhoz.
Pavel Fedotov "őrnagy párja"
Az őrnagy udvarlása Pavel Andrejevics Fedotov orosz művész leghíresebb festménye. A cselekmény szorosan kapcsolódik az akkori valódi történetekhez.
Oroszországban már régóta szokás hozományt adni, mind a nemesi család menyasszonyainak, mind a köznemeseknek. Még a 17. században a híres "Domostroy" azt tanácsolta, hogy a lány születésétől kezdve évről évre tároljanak hozományt, hogy később ne kelljen egyszerre mindent megvennie, amire szüksége van, és nagy kiadásokba kezd.
I. Pál császár felesége, Mária Fjodorovna a királyi leányok hozományának gyűjtésével volt elfoglalva. Évente 30 ezer rubelt helyeztek el a kincstárból. 1840 -ben ezt a hagyományt megerősítette egy speciális alap létrehozása, amelyhez havonta 50 ezer rubelt különítettek el. Így a vászon mesél nekünk egy lány egyszerű "eladásáról", aki csak azért nevelkedett, öltözött fel, tanult, hogy aztán jövedelmezően és nyereségesen feleségül vegye. Megértjük, hogy ilyen megközelítéssel az ember dologgá változik. Emlékezzünk vissza a híres hajléktalan nő szavaira N. A. Osztrovszkij Larisa: "Én dolog vagyok, gyönyörű játék." Egy dolog, amit eladhatsz, ha akarsz, és profitot kapsz az eladásából.
A kortársak elismeréssel fogadták a festményt, Szentpétervár vezető újságjai írtak róla, rámutatva az ilyen esküvői ügyletekre, mint szégyenletes foltra koruk erkölcsein. Így nemességüket aranyra cserélték, míg a kereskedők jó kapcsolatokat és nemességet kaptak unokáikért. Természetesen szó sem volt szeretetről, nem volt egyik oldalon sem.
A koronához (búcsú) és Vlagyimir Makovszkij hozományának megválasztása
A híres műfajfestő, Vlagyimir Makovszkij nem félt az összehasonlítástól Pukirevvel: esküvői képeit 40 évvel később festette meg. De a modern néző nem fog sok különbséget észrevenni festménye stílusában. És a nyom a szemed előtt az esküvői ruha stílusa. Bár az attribútumok fő halmaza változatlan - fátyol, narancsvirágkoszorú, fehér szövet, a divatos sziluett észrevehetően megváltozott.
Pukirev 1862 -ben festett festményén a menyasszony nagy, terjedelmes krinolinnal rendelkezik; ilyen koronával nem menekülhetsz. De az 1890 -es évek menyasszonyai esetében a szoknya jelentősen szűkült és sokkal kényelmesebbnek tűnik. Érdekes, hogy a XXI. Század menyasszonyai még mindig a másfél évszázaddal ezelőtti stílust kedvelik, krinolinokkal.
Firs Zhuravlev "A korona előtt" és "Az esküvő után"
Zhuravlev "A korona előtt" című képe, amelyért akadémikus címet kapott, annyira népszerű volt, hogy megírta második változatát. Az első, az Orosz Múzeumból, tele van tanúkkal, és a jelmezek és az attribútumok egyértelműen hangsúlyozzák: a család kereskedő, vagyis nevetni lehet rajtuk.
A második változat, a Tretyakov Galériából, lakonikusabb és tragikusabb: itt csak apa és lánya közötti ügyről van szó. A képet "A menyasszony áldása" és a "házasság rend szerint" címmel is elnevezték …
Egy későbbi vásznon, az "Esküvő után" mind a belső tér elegáns, arisztokratikus, az apa pedig nemes (szakálla nincs, és nem kerek érem van a nyakán, hanem kereszt). És a menyasszony természetesen sír.
Illarion Pryanishnikov "A legjobb emberre várva"
Lehetetlen azonban dicsérni az orosz művészeket a tragikus téma eredetiségéért: pontosan ugyanezekben az években Európa -szerte mindenütt vásznakat írtak a boldogtalan menyasszonyokról. A viktoriánus korszakban, amikor a tőke kezdett uralkodni, és nagyon divatossá vált, hogy a férfiak másodszor házasodjanak felnőttkorban, miután megvették az első öreg feleséget (vagy sikeresen eltemették) és az egyháztól, az egyenlőtlen házasságok témája vált nagyon releváns. Ezenkívül a síró lányok fehérben a festményeken csak látványosan néznek ki!
A festmények címei önmagukért beszélnek: "Amíg a halál elválaszt minket" (Edmund Blair Leighton), "A boldogtalan menyasszony" (Auguste Tolmouche), "Az első könny" (Norbert Gönette), "Az elutasított menyasszony" (Edward Liberty)) és így tovább … Azonban nem szabad azt gondolni, hogy a menyasszonyok "azokban az időkben" őrültek voltak a családi élet megtervezése szempontjából, és nem gondoltak a jövőjükre és gyermekeik jövőjére, házasodni és szülni akartak. foglyoknak-forradalmároknak, felelőtlen szívtipró nőknek és csak szabad művészeknek, csinos arccal.
Igen, meglehetősen zárt nevelés, időnként erőltetett elszigeteltség a külvilágtól a falvakban és a tartományokban, a rengeteg romantikus irodalom természetesen tette a piszkos cselekedetüket, és nem látva, hogy mi történhet egy nővel komolytalan választásával, a menyasszonyok persze szenvedtek …
Azonban, miután elég sokat élt felnőtt házasságban, minden elkezdett "visszatérni a rendes kerékvágásba", és a tegnapi "gyászolók" ma irigylésre méltó buzgalommal kerestek "normális, méltó" férjet a lányaikhoz. „De mi van a festmények képeivel?” - kérdezi … Nos, a művészet olyan művészet, amely lenyűgöz, megörvendeztet és megérint. Az embereknek kenyérre és cirkuszokra, a művészeknek pedig kenyérre és hírnévre van szükségük, tehát ha sikerül kompromisszumot találni, mindenki boldog.
Nikolai Matvejev "Esküvő a börtönben"
Az orosz festészet és az európai festészet közötti különbség egyik aspektusa a soha nem látottan progresszív hozzáállás (a progresszivitás létezése tényként a szláv kultúra számára hallatlan volt;) számos politikai fogolyhoz. Hiszen a hősiesség aurájával borított terrorizmus segítségével harcoltak a cári rendszer ellen, és az ország összes aszkéta és értelmisége csodálta és együtt érezte őket.
Ezért olyan jóindulatúan idealizált börtönparcellák, mint a "Nem vártak" és a "Beismerés megtagadása" Repin, "Az élet mindenütt" Jarosenko, "A színpadon" Vladimir Makovsky, stb. Ezért nem meglepő, hogy egy egy fogoly esküvőjének képe jelent meg. A menyasszony nem fehér, az arcát saját romantikus áldozata és önzetlensége tudatában inspirálja, mert most sokkal könnyebb lesz számára engedélyt szerezni egy randira, mert ők már egy család, és lehetséges lesz elképzelni foglyok - hősök - terroristák újabb generációját, úgyszólván dicsőséges méltó családot folytatni …
"II. Miklós és Alexandra Feodorovna esküvője", Laurits Tuxen és Ilja Repin
A menyasszony ezeken a képeken Alice hesseni hercegnő, az ortodoxiában - Alexandra Feodorovna, és természetesen egyáltalán nem szomorú. Éppen ellenkezőleg, diadalmas. Természetesen mindössze öt év várakozás után nem valami professzionális Warcraft -játékost vagy vándorzenészt vesz feleségül, hanem magát az orosz császárt, a világ területileg legnagyobb birodalmát. Annak ellenére, hogy a császár titokban szerette a balerinát, annak ellenére, hogy a rokonok nem oldódtak meg mindkét oldalon, akik nem tudtak megegyezni és békét teremteni.
Ennek a házasságnak meg kellett volna szüntetnie a két hatalom szövetségét, és egészséges örökösöket kell adnia a birodalomnak. De tudjuk, hogy ez az esküvő a legszomorúbb, mert nem a festő találta ki, hanem valójában megtörtént. A családi boldogság a szerelmi várakozás összeomlásával, az egész ország összeomlásával és végül korai halállal ér véget.
A nyolcvanas évek esküvői nagyon különbözőek voltak. Hogyan házasodtak össze a szovjet rocksztárok láthatók azokon a fényképeken, amelyek onnan származnak.
Ajánlott:
Egyenlőtlen házasság és "helyes" válás: miért tartja Nadezhda Mikhalkova elavultnak a házasság intézményét
Nikita Mikhalkov legfiatalabb lányának mindig hipertrófiás felelősségtudata volt. Nagyon aggódott még a gondolattól is, hogy egy esetleges kudarc, vagy összeegyeztethetetlen mások, és a saját elvárásaival. Mindenki egyenlőtlennek nevezte a házasságát, később Nadezhda Mihalkovának súlyos depresszióval kellett megküzdenie. Van azonban saját receptje a boldogsághoz a magányban, amelyet szívesen megoszt mindenkivel
Minthogy Makovsky művész fiatal felesége megnyerte a nagy Repin és más orosz festők szívét
A 19. század végén és a 20. század elején a női portré a képzőművészet egyik vezető műfaja lett. A művészek a „csúnya szépséget” keresték (mert az egyéniséget, vagy más szóval a személyiséget értékelték a legjobban). Hasonló, gazdag lelkű személyiség nevezhető Julija Makovskayának (szül. Letkova), aki a híres művész, Konstantin Makovsky szeretett múzsája és felesége volt. Sok művész vásznaival énekelte ennek a lánynak a bájos képét
Már elviselhetetlen a házasság: miért verik a Hamer törzs férfiai a nőket
Egy nő felemelése a civilizált társadalomban elfogadhatatlan, de a félig vad afrikai törzsekben ez a viselkedés a szokás. Ezenkívül a nők hajlandóak önként szenvedni, és átmennek a hegesedési szertartáson, hogy jó férjet szerezzenek. Ezek a Hamer törzs kegyetlen törvényei
Oroszország története díszítés nélkül Vladimir Makovsky őszinte képein, már 15 évesen, a Tretyakov Galériának
Vlagyimir Makovszkij munkája festői történelemtankönyv, tele festményekkel ellátott novellákkal, a 19. századi oroszországi élet minden rétegének életéről. A híres Makovszkij művész -dinasztia jeles képviselőjeként a festő a kritikus realizmus műfajában dolgozott. Tehetsége pedig olyan nagy volt, hogy első, 15 éves korában írt műve egyszer a Tretjakov Galéria falait díszítette
A hullámok, tengeri csaták és hajótörések eleme a 19. századi orosz festők-tengerészek festményein
A tenger "szabad eleme" mindig is vonzotta és vonzotta a festőket a világ minden tájáról, és kimeríthetetlen inspirációs forrás volt. Oroszország sem kivétel, mindenkor híres művészeiről, akik munkájukat a tengeri festészetnek szentelték, amelyben nemcsak a víz dühöngő vagy békítő elemeit láthatja, hanem hatalmas történeteket is a tengereket szánt hajókról, grandiózusokról tengeri csaták, tragikus hajótörésekről