Videó: Túlélni a nukleáris bombázást és örömteli alkotásokat készíteni: Issei Miyake az origami ruházat megalkotója, később filozófus lett
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Hét éves volt, amikor Hirosimát bombázták. 1945 -ben elvesztette az egész családját … és évekkel később olyan ruhákat és illatokat készített, amelyek boldoggá teszik az embereket. Grafikai tervezést tanult, de divattervezőként és feltalálóként vált híressé. Azt mondta, hogy a ruházat művészet, de nagy figyelmet fordított a technológiára is. Issei Miyake - az első tervező, aki az origami elvét a ruházati gyártás alapjába helyezte, filozófus, tudós és művész.
Miyake soha nem volt a divatipar élvonalában, de mindig "a jövőért" dolgozott. Világszerte sok rajongója és követője van, de a nagyközönség számára kevéssé ismert. Issei Miyake feladta a trendekért és a sokkolásért folytatott versenyt, elsősorban a fogyasztóról való gondoskodásra támaszkodva. A tudomány és a filozófia jobban érdekelte, mint a gazdagodás.
Újító, feltaláló - de nem az a számítástechnikai mérnök, aki újat hoz létre annak érdekében, hogy magasabb áron értékesítsen, sokkot adjon, technokratikus gondolkodást kényszerítsen ki.
Ő egy művész. A ruházat számára érzelmeket kiváltó műalkotás. Tudományos eredményei ellenére ragaszkodik ahhoz, hogy az érzékekkel dolgozzon, nem a technológiával.
Zseni és lázadó - de nem hajlandó egyedül dolgozni. Issei Miyake mindig a legjobb mérnökökkel és művészekkel vette körül magát, hisz a kollektív intelligencia erejében.
Japánban három szó van a ruházatra - egy szó a nyugati ruházatra, egy szó a keleti ruházatra, és egy szó az „általános” ruházatra. Ez utóbbi kétértelmű - "szerencsét" és "örömöt" is jelenthet. Amikor Issei Miyake tervezőt megkérdezik, hogy milyen ruhákat készít, azt mondja: "Én örömöt teremtek".
Issei Miyake kiemelkedik az avantgárd japán tervezők közül, rajong a feketeért, a dekonstrukcióért és a nyugati és keleti hagyományok összeolvadásáért. Gyűjteményeiben nincs egységes stílus, nincs kedvenc formája, minden gyűjtemény nem olyan, mint az előző.
Arról álmodozott, hogy új, sokoldalú ruházatot - a jövő ruházatát - alkosson. Negyvenöt évvel ezelőtt megfogalmazta a "szövetdarab" fogalmát: a legegyszerűbb vágást és a variáció teljes szabadságát, a test köré csavart szövetdarabot, amely résekkel és minimális részletekkel van felszerelve, lehetővé téve a változtatást a dolog sziluettje és célja.
Tervezőként nem az a feladata, hogy kész képet mutasson be, hanem ösztönözze a fogyasztó fantáziáját, hogy ne diktátor legyen, hanem partner, barát, kolléga. „Annak leleményessége nélkül, aki viselni fogja, a ruháim nem ruhák” - mondja Miyake, és kreativitásra buzdítja az ügyfeleket.
Futurisztikus dolgai a való életre vannak teremtve - kényelmesek, funkcionálisak, bármilyen testalkatú emberek számára alkalmasak, nem igényelnek különös gondosságot és nem korlátozzák a mozgást.
Szereti az alapvető formákat - kört, négyzetet, téglalapot. Vágása alapvetően különbözik, eltér a dolgok tervezésének európai felfogásától, amely az építésen alapul: az összetett sziluettek egyszerű szövetvágásokból jönnek létre, különleges módon leterítve.
Rázás, hajlítás, redőzés a kedvenc motívuma. De a tervező utálja a rögzítőelemeket - úgy véli, hogy korlátozzák.
Miyake soha nem volt teljesen hű a japán hagyományokhoz, bár első gyűjteményét az Egyesült Államokban a yakuza tetoválásoknak szentelte. A világkultúrából merít ihletet - európai festészet, marokkói festékek, afrikai dísztárgyak. Barátnője, Lucy Rea gazdag kerámiagombgyűjteményét hagyta rá - Miyake pedig nagy hasznát vette a gyűjteményeinek.
A modellek és helyszínek megválasztásában Miyake továbbra is ugyanaz a vidám lázadó. Bemutató a garázsban, az edzőteremben vagy az uszodában - miért ne? Pályája legelején sokkolta a közönséget azzal, hogy kizárólag fekete modelleket toborzott a műsorhoz. A műsor neve Issei Miyake és a tizenkét fekete lány volt. Így arról álmodozott, hogy kibővíti a konzervatív japánok elképzeléseit más fajok szépségéről. Ez a show kiválóan indította a divatmodellek karrierjét, akiknek megjelenése ezekben az években túl sokkoló volt a nyugati divat számára - például Grace Jones.
Mindazonáltal szeretett modelleknek és embereknek hívni "az utcáról", például idős nőket - az egyik modellje, akit 1995 -ben választottak a bemutatóra, kilencvenhárom éves volt! Így a tervező hangsúlyozni akarta, hogy a divat nem csak a fiatalok sokasága. Ma ez az elképzelés nyilvánvaló - a 60 év feletti modellek egyre gyakrabban jelennek meg a kifutókon, de akkoriban Miyake a humanista filozófiájával érthetetlen volt a nyilvánosság számára. A technológia fiatal korától lenyűgözte Miyake -et. A 80 -as években újra felfedezte a világnak szóló plázázást.
Miyake elgondolkodott azon, hogyan lehetne megkönnyíteni a dolgok gyártását és üzemeltetését, mert a látványos tervezői tárgyakat általában nehéz viselni, és nem világos, hogyan kell gondozni őket.
Hajtogatási módszere forró gőz és speciális szálak felhasználásán alapul - ami azt jelenti, hogy ezek a dizájn remekművek egyszerűen moshatók mosógépben, nem félve a sérülésektől.
A 90 -es években Miyake a kézzelfoghatóról a láthatatlan ruházatra váltott - elragadtatta magát a parfüm megalkotásától. Első illatát a „boldogság pillanatai” -nak szentelte. Issei Miyake úgy véli, hogy valakinek nemcsak funkcionális, hanem érzéki, érzelmi ruhákat, ironikus és költői aromákat is kell készítenie. Ma egyre inkább parfümőrként emlékeznek rá. A 2000-es években elkezdett háromdimenziós elemeken és kiegészítőkön dolgozni az origami elve alapján.
Ezek varrat nélküli dolgok, egy tekercs szövetből. A Miyake márka másik felfedezése egy speciális anyag, amely zsugorodik és terjedelmes lesz a gőz hatására.
Ezenkívül a fémezett bevonat nehéznek és statikusnak tűnik - valójában műanyag és súlytalan.
Miyake érdeklődése azonban soha nem korlátozódott a ruházatra. 2004 -ben saját alapítványt alapított, kiállításokat és kiállítótereket szervezett, irodalmat publikált, támogatta a tervezési és technológiai kutatásokat. És 2007 -ben a tervező hirtelen … eltűnt. Visszavonult, hogy időt szenteljen a gondolkodásnak és a filozófiának - mint egy igazi japán bölcs. Azonban továbbra is követi saját projektjeinek alakulását - és ez nem a történet vége, hanem az új kezdete.
Ajánlott:
Amit a tudományos világ nem tud megbocsátani, egyiptológus, feminista és a boszorkánykultusz elméletének megalkotója, Margaret Murray
Az általa tett felfedezéseket másoknak tulajdonították - természetesen a férfiaknak. De még az összes akadály ellenére is, amelyekkel Margaret Murray találkozott útján, sikerült a tudomány észrevehető figurájává válnia. Különböző módon figyelhető meg: ha sikerei közös vívmányokká váltak, a kudarcot természetesen csak neki tulajdonították. És néhány feltételezést Murray, a tudományos világ nem bocsátott meg
Miért nem tudtak a Szovjetunióban filmet készíteni Taras Bulbáról, és amelynek később terjesztését Ukrajnában betiltották
Kevesen tudják, hogy Nikolai Gogol "Taras Bulba" híres történetét a világmozi történetében sokszor forgatták. Azonban a közelmúltig egyetlen változatot sem forgattak halhatatlan alkotása cselekménye alapján az író hazájában. És ez annak ellenére, hogy kétszer forgatták Németországban, valamint Franciaországban, Nagy -Britanniában, Olaszországban, az USA -ban és Csehszlovákiában. Miért történt ez, és mi akadályozta meg a szovjet korszak filmkészítőit abban, hogy állandósítsák az akkori kozákok képét?
Hogyan lett a „moszkvai szépség” az „utolsó hős”, és mi történt vele később: Inna Gomez
A nevét a legtöbb néző alig ismeri, valamint a híres színészek és show -üzleti sztárok nevét, de arca valószínűleg sokak számára ismerős. Inna Gomez először gyermekkorában jelent meg a képernyőn, a "Vendég a jövőből" című filmben, majd modellként és a moszkvai szépségverseny résztvevőjeként vált híressé, 2001 -ben pedig az "Utolsó" című TV -műsorban szerepelt. Hős". Hogyan alakult ezután a sorsa, mit csinál és hogyan néz ki ma Inna Gomez - tovább a beszámolóban
Hogyan tudott egy hétköznapi japán férfi túlélni 2 nukleáris csapást - Hirosimában és Nagaszakiban - és 93 évig élni
Tsutomu Yamaguchi néha a bolygó legboldogabb emberei közé, majd éppen ellenkezőleg, a legboldogabbak közé sorolható. 1945. augusztus 6 -án üzleti úton volt Hirosimában. Csodálatos módon túlélt egy szörnyű robbanást, a japánok vonatra szálltak, és hazamentek Nagaszakiba … Úgy gondolják, hogy több mint száz ilyen "szerencsés" volt, de Yamaguchi volt az egyetlen személy, akinek a bombázás alatt jelen volt Hirosimában és Nagaszakiban hivatalosan elismerték
Igen, macskák: Anton Gortsevich pozitív és örömteli festményei, amelyeken a dorombolások élvezik az életet
Az Anton Gortsevich orosz művész által feltalált macskák nem csak közönséges háziállatok, akik rendszeresen követelik a darab kolbászt, és a fül mögött kaparnak, hanem csodálatos karakterek, kifejezett vonásokkal és karakterrel. Minden macska nemcsak a megszokott életmódját vezeti, élvezi a napot, amit megélt, hanem tengernyi pozitív érzelmet is ad a körülötte lévőknek, énekelve a macskadalokat vagy pipát gyújtva. És annak ellenére, hogy mindannyian annyira különbözőek, egy közös bennük - a jó természet, ami