Tartalomjegyzék:
- Egy karkötő
- A viking művészetet a mindennapi életben használták
- A leggyakrabban használt anyagok a fa, a fém és a kő
- Textilművészet
- Szobrok és kőmetszetek
- Fa és bronz, avagy hogyan kezdődött a viking művészet
- Geometria a viking művészetben
- És akkor volt ezüst
- Állatok a viking kultúrában
- A rúnák is művészetek
- Belső dekoráció
Videó: 10 tény a skandináv kultúráról, amelyek megtörik a vikingekkel kapcsolatos sztereotípiákat
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
Van egy sztereotípia, miszerint a vikingek életmódja csak epikus csatákból és kegyetlen portyázásokból állt, de állítólag távol álltak a finom dolgoktól. De a valóságban ez egyáltalán nem így van. A vikingek művészete magasan fejlett volt, bátor harcosokat kísért egész életükben, és nagyon magas szinten értékelték.
Egy karkötő
Minden északi gyermek számára a legjobban várt nap egy vacsora, amelyen harcosnak nevezték. Aznap este szülei felöltötték a legjobb ruhájukat, és elmentek a gyerekkel az ünnepségre, amelynek során a jarl engedélyt adott a gyermeknek, hogy harcos, gazda és építtető, valamint asztalos és utazó legyen. A közösség minden tagja ilyen szertartásokon gyűlt össze, abból az alkalomból, hogy egy igazi lakomát táncolva tekerhettek.
A Jarl a felnőttkorba lépő gyermekeket kígyó alakú karkötővel ajándékozta meg két farkasfejjel. Ezt követően serleget vagy kürtöt kaptak alkoholos itallal, a jarl pedig néhány szót beszélt az új harcosról, kiemelve készségeit, amelyeket már gyerekkorában is bemutatott, és hogy családja milyen előnyökkel jár a közösség számára. A gyerekek többsége 10 és 13 éves kor között vett részt ezen a szertartáson, de már teljesen tisztában voltak azzal, hogy mi lesz a funkciójuk a jövőben.
Az átadott karkötő Skoll és Hati legendájának megszemélyesítése volt (ó -skandináv fordításban "áruló" és "gyűlölködő"); két farkas, akik minden nap üldözték a napot és a holdat, hogy felfalják őket. A halandók attól tartottak, hogy ha ez megtörténik, a világ örökre a sötétségbe merül. Ezért a tiszteletükre a vikingek a fent említett karkötőket viselték mindkét farkas emblémájával. Miután a jarl karkötőt tett a gyermek kezére, az uralkodó felesége odalépett az újonnan készített ifjú harcoshoz, és szájon csókolta. Ezt követően a gyerekek készen álltak arra, hogy "igazi" vikingekké váljanak.
Ez a fajta karkötő nagy igény volt a skandináv népek körében. Kézzel faragták őket, és az ilyen munkák több napig is eltartottak, ezért nagy értékű tárgyaknak számítottak. Valójában mindegyik karkötő valódi műalkotásnak számít.
A viking művészetet a mindennapi életben használták
A vikingeknek nem volt a művészetnek szentelt szakmája. Edényeket, karkötőket és egyéb, a mindennapi életre jellemző tárgyakat készítettek. A hajók, ékszerek, dísztárgyak, sőt a lakásdíszek is egyediek és utánozhatatlanok voltak. Nem volt két gyerek, aki teljesen azonos karkötőt viselne, nem volt két ház, amelyben azonos vázák lennének. A szövőszékeknek, kardoknak és még a pajzsoknak is mindig egyedi kialakításuk volt.
A leggyakrabban használt anyagok a fa, a fém és a kő
Mivel Skandináviában hatalmas erdők voltak, a helyi ácsok különféle fákat használhattak, és ebből bútorokat, hajókat és természetesen házakat is készítettek. Minden termékük fontos volt a művészet szempontjából, hiszen minden hajót, minden házat egyedi faragások díszítettek, amelyeket kézművesek készítettek vésők segítségével. Hasonlóképpen, a fát, amelyből a pajzsokat készítették, különböző színekkel festették.
Textilművészet
Azok a nők, akik nem harcoltak egyenrangúan a férfiakkal, otthon éltek, és ruhát és takarót készítettek a csatába induló férjüknek. Általában ruhákat varrtak a párás éghajlathoz, amellyel folyamatosan találkoztak. Ehhez a nők leggyakrabban szövőszékeket használtak, a legegyszerűbbtől az igazán összetettig.
Szobrok és kőmetszetek
Bár a legtöbb viking nyomatot hatalmas sziklákon találták meg, barlangfestmények is megmaradtak viszonylag kis sziklákon. Többségüket a halottak tiszteletére használták (azaz sírkövekként), és szó szerint a sírkőre nézve meg lehetett állapítani, mit tett az elhunyt élete során.
Ha a követ különböző színekkel festették és sok szimbólummal díszítették, akkor ez egy olyan személy volt, aki élete során erős harcos vagy nagy értékű harcos volt. Másrészt a több szimbólummal rendelkező és többnyire azonos színűre festett kövek olyan férfiakhoz vagy nőkhöz tartoztak, akik keveset tettek közösségükért.
Fa és bronz, avagy hogyan kezdődött a viking művészet
Oseberg-stílusnak (Broa-Oseberg) hívják, és annak a városnak a nevéből származik, ahol a nő sírját felfedezték. A sírban különféle bronzból készült műalkotásokat találtak, amelyek között, akárcsak a viking hajókon, állatok és emberek alakjai voltak túlsúlyban. Ezt követően az ilyen sírokban többször találtak bronzból és fából faragott állatfejeket. Ebben az időszakban készült a legtöbb, gyermekeknek szánt karkötő.
Geometria a viking művészetben
A skandináv művészet második szakaszát Borre -nak hívják, mivel a temetkezési hajót az azonos nevű városban találták meg. Ezt a stílust nagyon könnyű azonosítani, de ez az egyik legnehezebb, mivel az jellemzi, hogy a Borra főleg fonott vagy láncdíszeket használt. Ebben az időszakban a fémet használták fő anyagként, amellyel a vikingek csomókat hoztak létre bizonyos szerkezetek megerősítésére. Hasonlóképpen használtak ilyen fonott láncokat díszek és lakberendezés létrehozásához.
És akkor volt ezüst
Ez az úgynevezett Elling-stílus. Ebben a szakaszban a sárkány vagy kígyó alakú ékszereket gyakran ezüstből készítették. Az első ilyen leletet Dániában találták meg. Néhányuknak sikerült tátott szájjal elkészíteni az állatok fejét, ami a vadság jele volt. Általában csak a legerősebb vagy leghevesebb harcosok használták őket. Néha hasonló stílust használtak házak vagy nagyon kis méretű ékszerek díszítésére.
Állatok a viking kultúrában
A Mammen stílus idején az állati formák sokkal kifejezőbbek és jelentősebbek lettek. Az ekkor használt anyagok nagyon változatosak voltak, ezért a vikingek nemcsak szövetből, bőrből, kőből és fémből készítettek figurákat, hanem sok más anyagból valódi műalkotásokat is készítettek. Ezek a számok minden alkalommal reálisabbá váltak és jobban néztek ki. Ráadásul ezek többnyire állatok voltak, és az emberek száma összehasonlíthatatlanul kisebb.
A rúnák is művészetek
A viking korban voltak olyan emberek, akik a jövő rúnákból való olvasásával foglalkoztak, amelyek kövek, amelyekre szimbólumokat véstek. A 10. század végén és a 11. század elején alakult ki a Ringerike stílus. Az ehhez a stílushoz tartozó művészet nagy részét a ruházati díszek és a testen hordott díszek gyártása jellemzi. Elég gyakran állati részeket (agyarak, szarvak stb.) Használtak bizarr geometriai alakzatok létrehozására.
Belső dekoráció
Urnes -stílusnak hívják, és az ajtók és ablakok faragványai jellemzik, amelyek az állatokat nagyon kecses és stilizált alakokként ábrázolták. Többségüket az ajtókon faragták, hogy megakadályozzák a gonosz szellemek belépését a házba. Ez a szál azt is megmutatta, hogy ki lakik egy adott házban: harcos, halász stb.
Bár a vikingeknek nem volt pontos definíciója a művészetről, mindennapi életükben olyan módszereket alkalmaztak, amelyeket számos más kultúra is alkalmazott. Az olyan anyagok feldolgozásától, mint az ezüst, bronz és vas, a kövek, növények és szövetek feldolgozásáig … a vikingeket lenyűgözte az egyedi formájú és stílusú figurák megalkotása, amelyeket máshol ritkán találtak.
A téma folytatásaként pedig a 10 viking találmány, amelyek sokat elárulnak életükről és történelmükről
Ajánlott:
A "Pajzs és kard" eposz kulisszái mögött: Hogyan rombolta le a film a cserkészekkel kapcsolatos sztereotípiákat és megváltoztatta Oleg Yankovsky sorsát
Április 6 -án van 88. évfordulója a híres színésznek és rendezőnek, az RSFSR népművészének, Stanislav Lyubshin -nak. Egyik legszembetűnőbb filmje Alekszandr Belov (Johann Weiss) szovjet hírszerző tiszt szerepe volt a "Pajzs és kard" című filmben. Még 5 évvel a legendás Stirlitz képernyőkön való megjelenése előtt az udvaron lévő fiúk a cserkész Weisst játszották, aki kultikus filmhős lett. Valójában valódi prototípusa volt, amelynek köszönhetően sikerült megsemmisítenie a hírszerző tisztekkel kapcsolatos sztereotip elképzeléseket. Jelek
Hangulatos skandináv tájak, amelyek nyugalmat árasztanak: Arvid Lindström klasszikus művész
A tájképi realisztikus festészet mindig is nagyon közel volt és lesz, és az átlag néző számára is érthető lesz. És a svéd klasszikus festő, Arvid Maurits Lindström csodálatos hangulatú tájgalériája ezt megerősíti. Még egy egész évszázad után is a néző lelkének vékony szálai és a havas távolságok, az erőteljes évszázados fenyők és a vékony gyengéd nyírfák, amelyeket az alacsony északi nap sugarai világítanak meg, amelyeket a svéd művész ilyen reszketéssel ábrázolt a klasszikus real stílusában
Aivazovszkij nem csak a tenger, és a Levitan nem csak táj: megsemmisítjük a klasszikus művészek munkájával kapcsolatos sztereotípiákat
Gyakran az orosz művészek nevei olyan műfajokhoz kapcsolódnak, amelyek pályafutásuk során alkotó szerepet töltöttek be. Ezekben a műfajokban váltak a művészi kiválóság felülmúlhatatlan ászaivá. Tehát a nézők többsége számára - ha Levitan, akkor mindenképpen - Közép -Oroszország tájszövegei, ha Aivazovszkij a Fekete -tenger elbűvölő tengeri eleme, és Kustodjev egyáltalán nem képzelhető el egy fényes ünnepi népszerű nyomaton kívül . De ma elpusztítjuk az uralkodó sztereotípiákat és kellemesen meglepjük
8 orosz színésznő, akik hosszú évek óta közel állnak egymáshoz, és megsemmisítik a női barátsággal kapcsolatos sztereotípiákat
Mást mondanak a női barátságról - valaki biztos abban, hogy egyáltalán nem létezik, valaki azt hiszi, hogy ott ér véget, ahol megjelenik az irigység és a féltékenység. A színészi környezetben az erős női barátság ritkaság, mert itt kreatív féltékenység is van, emellett a folyamatos utazás, a forgatás és a próbák szoros ütemterve gyakran zavarja a kommunikációt és a hosszú távú kapcsolatok megszerzését. De minden szabálynak vannak kivételei. Példa erre a modern orosz színésznők, akik pl
Sheikha Mozah egy stílusikon, aki megtörte a keleti nőkkel kapcsolatos sztereotípiákat
Sheikha Moza a volt katari emír második felesége. Példátlan példa arra, hogy egy nő, aki egy ilyen konzervatív keleti országban tartózkodik, stílus ikonjává és a politikai színtér egyik legbefolyásosabb emberévé vált