Videó: Az emigráció elfeledett csillagai: Hogyan tanította meg az orosz „majom” az amerikaiakat a Sztanyiszlavszkij módszerre
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A Maruccia becenevű Maria Uspenskaya neve kortársaink többsége számára semmit nem jelent, és ez nem meglepő - miután a Moszkvai Művészeti Színház színésznője 1924 -ben nem tért vissza az USA -beli turnéjáról, a Szovjetunióban elfelejtették sok évtized. Amerikában sokkal többet tudnak érdemeiről, mint otthon, mert ő volt az elsők között, aki az Egyesült Államok Sztanyiszlavszkij -rendszere szerint tanított színészetet. A Broadway -n Maruccia a "Majom" című darab főszerepében vált híressé, és Hollywoodban, ahol 50 év után kezdett színészkedni, első szerepe Oscar -jelölést hozott neki.
Az emigráció előtti életéről keveset tudunk. Senki sem tudja születésének pontos dátumát: egyes források 1876 -ot, mások 1883 -at jeleznek, a sírkövön pedig 1887. Tula -ban született egy ügyvéd családjában. Jó vokális képességekkel rendelkezett, és ezek fejlesztésére a varsói konzervatóriumba ment. Nem volt elég pénze a teljes tanfolyam elvégzéséhez, és Maria tovább folytatta tanulmányait Adashev moszkvai magániskolájában, ahol színészetet tanult.
Tanulmányai befejezése után Maria Uspenskaya a Moszkvai Művészeti Színház színésznője lett, és egyike lett annak az 5 szerencsés embernek, akiket 250 jelentkező közül választottak ki. A színház színpadán több mint 100 szerepet játszott. Nem volt szépség, de ugyanakkor tagadhatatlan tehetsége és karizmája volt. Barátja, Sofya Giatsintova visszaemlékezéseiben ezt írta Máriáról: "". Nemirovich-Danchenko azt mondta neki: "". Nem volt túl népszerű a férfiak körében - a „barátjuknak” tartották. És a jóképű színész, Vaszilij Katchalov iránti szeretete viszonzatlan maradt. Imádnivalójától csak a fényképét kapta, amelyen a következő felirat olvasható: "".
A színházban Maruccia -nak hívták - azt mondják, hogy ez a becenév egy látogató olasznak köszönhető, aki nyilvánvalóan nem tudta kiejteni a "Marusya" -t. Fiatal moszkvai művészek gyakran gyűltek össze a lakásában, és az egyik ilyen összejövetel során lenyűgözte barátját álmával: "". Toga senki sem gondolhatta, hogy ez az álom hamarosan valósággá válik.
1923-1924 között. a Moszkvai Művészeti Színház társulata Sztanyiszlavszkijjal együtt turnéra indult az Egyesült Államokba. Ott fiatal színészek beszélgettek a helyi kollégákkal, és megtudták, hogy sokkal többet kapnak a munkájukért, még akkor is, ha extrákkal foglalkoznak. A színészek pedig fellázadtak, amiért Moszkvába visszatérve elbocsátással fenyegették őket. Maria Uspenskaya a "lázadók" között volt, és úgy döntött, hogy nem tér vissza az Egyesült Államokból. Még ha a színházi társulatban is maradt volna, tudta, hogy csak mellékszerepekre számíthat, mint a némafilmekben, ahol még indulása előtt sikerült bemutatkoznia.
Amerikában folytatta színészi karrierjét, és a Broadway -n kezdett fellépni. A népszerűség a "Majom" című darab főszerepét követően érte el, ahol Ouspenskaya akrobatát, "guttapercha nőt" játszott. Hihetetlen plaszticitását és arckifejezéseinek gazdagságát Moszkvában is észrevették, majd tehetsége új színekben csillogott. Sokan ezt követően "majomnak" nevezték. Kicsi, vékony, mozgékony, teljesen ellentétben a helyi szépségekkel-színésznőkkel, ennek ellenére tudta, hogyan kell elbűvölni a közönséget. Felnőtt korban pedig Maruccia kiváló fizikai formában maradt, gimnasztikázott. A híres amerikai kritikus, John Mason Brown azt mondta, hogy Ouspenskaya színésznő a keze ügyében - minden epizód "teljes hosszúságú portrévá" válhat: "".
Az 1920 -as évek végén. kollégája, szintén egykori Moszkvai Művészeti Színház, lengyel Richard Boleslavsky meghívta őt színésziskola megnyitására. Együtt kezdték népszerűsíteni az akkoriban az Egyesült Államokban hihetetlen népszerűségre szert tevő Sztanyiszlavszkij módszert, amelynek nevét a színészek képzésében "minőségi garanciaként" fogták fel. Szigorú, néha könyörtelen, „furcsa” tanárként írták le. Megjelent a stúdióban, monoklival a zsinóron a nyakában, egy pohár gingel a kezében (víznek álcázva), és kijelentette: "".
Maruccia leendő csillagok több generációját nevelte fel, köztük a legendás Lee Strasberget. Ezt követően folytatta Ouspenskaya munkáját, és megnyitotta Amerika egyik leghíresebb és legrangosabb színjátszó stúdióját, amelynek diákjai között volt Marilyn Monroe, Marlon Brando, Robert de Niro és más sztárok. Lee Strasberg azt mondta Maria Uspenskayáról: "".
Hamarosan saját birtoka volt New York közelében, amiről egykor álmodott. És körülbelül 50 éves, Maruccia Hollywoodban kezdte karrierjét, ami kivétel volt minden szabály alól - ebben a korban a színésznők általában már elhagyták a mozit. Az első szerepe a "Dodsworth" filmben Oscar -jelölést hozott neki. Három évvel később újabb jelölés érkezett - a "Love Story" filmre (mindkettő - a "Legjobb mellékszereplő" kategóriában). Ugyanakkor tanított tovább, és a színészekkel tanult a forgatáson.
Gyakran meghívták az európai arisztokraták szerepeibe, és a filmben Vivien Leigh -el, a "Waterloo -híddal" a balettiskola igazgatóját, Madame Kirovot alakította. Maria Uspenskaya népszerűségét az USA -ban bizonyítja az a mondat, amelyet Audrey Hepburn hősnője mondott el a "Breakfast at Tiffany's" című filmben: "". Ilyen összefüggésben csak egy jól ismert név említhető.
1949 -ben Mária Uspenskaya elhunyt. Ennek oka az agyvérzés volt, amely a tűz során kapott súlyos égési sérülések után következett be, ami annak a ténynek köszönhető, hogy a színésznő, aki erős dohányos, elaludt, eloltatlan cigarettával a kezében. Nem volt sem gyereke, sem öröksége.
Az Oroszországból érkező emigránsok gyakran meghódították az amerikai közönséget a 20. század elején: Hogyan lett Alla Nazimova az egyik legfényesebb hollywoodi sztár.
Ajánlott:
A Liza Minnelli által imádott legsikeresebb ékszerésznő hogyan tanította meg az egész világot az ezüst szeretésére
A történelem sok inspiráló példát ismer az ékszerész nőkről, de talán a legsikeresebb közülük Elsa Peretti, a Tiffany & Co. állandó vezető tervezője volt, aki a magas ékszerek minden rajongóját megtanította szeretni az ezüstöt és a lakonikus formákat. Liza Minnelli rajongott a tehetségéért, Gal Gadot a "Wonder Woman" című filmben megmentette a világot Peretti karkötőivel. És több száz nonprofit szervezet szerte a világon hálás neki, egyáltalán nem a fülbevalókért és gyűrűkért
Hogyan védték az oroszok az amerikaiakat, vagy miért érkeztek orosz századok San Franciscóba és New Yorkba
1863 elején feszült nemzetközi helyzet alakult ki. Oroszországban felkelés kezdődött a volt lengyel területeken (a Lengyel Királyságban, az Északnyugati Területen és Volynban). A lázadók célja az volt, hogy visszaszerezzék a lengyel állam határait az 1772 -es állapotnak megfelelően. Az Egyesült Államokban harmadik éve tombol a polgárháború. Anglia és Franciaország támogatta az oroszországi lengyel lázadókat és az amerikai lázadó délieket. Oroszország két századát küldte az Egyesült Államok partjaira, „megölve egyet
Ki tanította meg az oroszoknak, hogyan kell filccsizmát készíteni, és miért még a díszlányok és a császárok is hordták ezeket a cipőket
A kialakult felfogás szerint a filccsizma az orosz kultúrához kapcsolódik. De az igazság kedvéért érdemes tudni, hogy a prototípus az Arany Hordával érkezett hozzánk. Az akkori nemezelt lábbeli nem hasonlított az általunk ismert nemezcsizmára. Nos, a felismerhető egyrészes filccsizma csak a 19. század elejére terjedt el az Orosz Birodalomban. És ez az öröm, azt kell mondanom, drága volt. Nem minden paraszt engedhette meg magának, hogy filccsizmát viseljen, és egy ilyen hozományú vőlegény különös érdeklődést váltott ki a menyasszonyok körében. Tengely
Hogyan hódította meg japán Kenzo Takada Párizst köntösökkel és tanította meg a világot kimonó viselésére kokoshnikkal
2020. október 4 -én Kenzo Takada tervező és parfümőr meghalt a koronavírus -fertőzés okozta szövődményekben. A teaház tulajdonosának fia Hyogo tartományban forradalmasította az európai divatipart azzal, hogy megalapította Kenzót, pulóverekkel ajándékozta meg az emberiséget, és megtanította a kokosnik és a kimonók kombinálását
"Kövér majom" (Kövér majom) São Paulo parkjában. Florentin Hoffmann újabb óriási installációja
Gondolja, hogy óriásmajmok csak mesékben, sci -fi filmekben és pszichedelikus álmokban élnek az ópiát -bántalmazókban? Ez azt jelenti, hogy még nem ismeri Florentijn Hofman új, Kövér majom című installációját. De magával Hoffmannal volt a megtiszteltetés, hogy találkoztunk valamelyik kiadványunkban - elvégre úgy véli, hogy a méret számít, és ezért minden projektje kivételesen nagy kaliberű