Tartalomjegyzék:

Hogyan és miért, 100 évvel később megváltozott Rafael Santi "Hölgy az unikornissal" c
Hogyan és miért, 100 évvel később megváltozott Rafael Santi "Hölgy az unikornissal" c

Videó: Hogyan és miért, 100 évvel később megváltozott Rafael Santi "Hölgy az unikornissal" c

Videó: Hogyan és miért, 100 évvel később megváltozott Rafael Santi
Videó: Everything You Wanted To Know About Watercolors (In Less Than A Minute) - YouTube 2024, Április
Anonim
Image
Image

A 16. század elején Raphael Santi megalkotta a "Hölgy az unikornissal" című festményt, amelyet a magas reneszánsz festészetének "aranyalapjába" soroltak be. A művész aligha gondolhatta, hogy az évszázadok során vásznát a felismerhetetlenségig megváltoztatják, és a művészetkritikusok azon vitatkoznak, hogy miért változtatták meg a képet?

Raphael Santi (1483-1520) Leonardo és Michelangelo mellett a reneszánsz egyik legjobb művésze. Fiatalkorában különbözik kollégáitól (fiatal korában nagyszámú remekművet alkotott) és a történelem legkiemelkedőbb portréitól. Neve életében legendássá vált, és művészete a harmónia, az egyensúly és a stílus egyértelműségének egyértelmű megtestesítője. A reneszánsz igazi fiaként Raphael sokoldalúan tehetséges volt: építész, festő, rajzoló, a monumentális festészet mestere.

Az írás története és története

A festmény egy fiatal nőt ábrázol, aki loggiában ül, és a népszerű reneszánsz perspektívából kerül bemutatásra, da Vinci Mona Lisa ihlette. Raphaelt egyértelműen Leonardo munkái inspirálták, mert számos remekművét megismételte: - a hősnő teste 3/4 fordulattal helyezkedik el, - ügyes kezek, - rejtélyes megjelenés, - a kompozíciót keretező és kiegészítő oszlopok, - füstös hatás (sfumato) és átlátszó tájkép.

Image
Image

Leonardo volt az első, aki megalkotta a női test ilyen pózát, és más kortárs művészek és leendő kollégái átvitték vásznaikra. Az egyszarvú hölgy portréja összetett történelemmel rendelkezik. Először a művész maga helyettesítette a kutyát (a házassági hűség szimbólumát) egy unikornissal (a tisztaság szimbólumával), és évszázadokkal a kezdeti létrehozása után egy ismeretlen művész új részleteket adott hozzá - Szent Katalin kerekét, egy pálmaágat és köpeny, amely a hősnő meztelen vállát takarja. A festményt sokáig Pietro Perugino nevéhez fűzték, aki pályája elején Raphaelt tanította. A festményt az 1930 -as években restaurálták, és az elemzés megerősítette, hogy ezt a munkát Raphael készítette.

A kép hősnője

Az "Egy hölgy portréja egyszarvúval" című festményt a művész festette firenzei tartózkodása alatt. Raphael megteremtette egy fiatal gyönyörű nő képét, tele ifjúság varázsával és tisztaságával. Ez a benyomás egy titokzatos állattal is összefügg a térdén - egy unikornissal, a női tisztaság szimbólumával. A néző lát egy nemes modorú hölgyet, gyönyörűen divatos, barna bársony ujjú olíva ruhába öltözve, tökéletesen illeszkedő ékszerekkel (nyakláncot hozzáillő rubinnal és csepp alakú gyöngyökkel, hogy illeszkedjen sápadt bőréhez), valamint teljesen láthatatlan finom arany diadém, hangsúlyozva a haja arany fényét). A lány varázslatos tekintete csábítja a nézőt, miközben lehetetlen teljes bizonyossággal állítani, hogy a hősnő közvetlenül a szemébe néz (a kissé ferde szemek benyomása jön létre). Raphael gyönyörű stílusú arany fürtjeit ábrázolta, felfedve a dekoltázs és a nyakkivágást. A bőrt arisztokrata sápadtság jellemzi, és csak pirospozsgás orcák és olívazöld szemek mutatnak enyhe kontrasztot.

A kép töredékei
A kép töredékei

A leírt ékszerek mellett jelentős, hogy nincsenek gyűrűk az ujjain (még esküvői sem) - ez szokatlan, hiszen az akkori női portrék általában esküvő alkalmával készültek. még mindig nem biztos. Úgy tartják, hogy a festményt nászajándékba rendelték, és egy menyasszonyt ábrázol, feltehetően Laura Orsini della Rovere -t, aki VI. Sándor pápa törvénytelen lánya lehetett. Úgy tartják, hogy amikor eljegyezték az eljegyzést, Raphael az ölében lévő kis kutyát egy unikornissal helyettesítette, amely a tisztaság és a szüzesség szimbóluma. Más művészettörténészek úgy vélik, hogy ez Maddalena Strozzi arcképe, aki az ősi firenzei Strozzi családból származott, és egy gazdag szövetkereskedő, Agnolo Doni felesége.

Egyszarvú

Kezében a hölgy egy kis unikornist tart, akinek szimbóluma a tisztaság. Régóta fennálló mítosz az, hogy az unikornisokat csak szűz foghatja meg, így az állat a tisztaság és az ártatlanság szimbóluma volt. Így egy unikornis + a jegygyűrű hiánya + egy gyöngy (mint az ártatlanság attribútuma) = érvek a hősnő nőtlen státusza mellett. A kutya inkább esküvői tulajdonság volt a festészetben, és Raphael eredetileg ezt az állatot festette, amelyre csak később, amint azt a röntgenfelvétel is mutatja, rendkívül animált, valósághű egyszarvú figurát rakott fel. Ennek a módosításnak az okai még mindig tisztázatlanok.

Tájkép és kompozíció

A hősnő mögötti tájat Leonardo szellemében hozták létre: füstös, hegyvidéki, kék ég és enyhén észrevehető fák. A sima hegyek, a hősnő lekerekített teste és arca, valamint a lekerekített talapzatú oszlopok sima és lágy kompozíciót hoznak létre a képből éles sarkok és éles elemek nélkül. A festmény olajjal készült, és ez a választás lehetővé tette a művész számára, hogy elérje a színek és részletek maximális gazdagságát, amelyet nem lehet elérni a tempera használatával (Raphael idejében népszerű módszer).

Így Rafael Santi -nak, a művészettörténet egyik legnagyobb festőjének sikerült egy igazán remekművet alkotnia, tele rejtélyekkel és titkokkal. Nem világos, hogy sikerül -e felfedni a hősnő személyiségét, állapotát, a módosítás okát a vásznon és más rejtvényeket. Egy azonban biztos - a "Hölgy az unikornissal" továbbra is az egyik legfontosabb portrémű.

Ajánlott: