Tartalomjegyzék:
Videó: Milyen karikatúrákat rajzoltak az ókori egyiptomiak, Leonardo da Vinci, és mit gúnyolnak ma
2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07
A karikatúra egy módja annak, hogy gúnyt űzzön egy személyről vagy jelenségről, ha eltúlozza, élesíti és általában eltorzítja bizonyos jellemzőit és jellemzőit. Első pillantásra furcsa a karikatúrát a művészet egyik műfajának tekinteni, tekintettel annak hozzáférhetőségére és a néző könnyű észlelésére. Ennek ellenére a grafika és a festészet e fejlődési formája az emberi társadalom létezésének sok évszázadát kísérte, tükrözve a kortársak valósághoz való hozzáállásának lényegét, miközben sikerült megkerülni a karikaturisták számára nélkülözhetetlen korlátozásokat és tilalmakat. Ez azt jelenti, hogy a karikatúra jelenségére való pillantás különös figyelmet érdemel.
Antik karikatúrák
A gúnyolódás, a lekicsinylés, a mítoszok megcáfolása a fő célok, amelyeket a karikaturisták mindenkor követtek. A gúny tárgya gyakran e világ hatalmasai voltak, például az ókori Egyiptom számos tisztviselői képet hagyott maga után, amelyek karikatúrának tekinthetők. A fáraót általában nem nevették ki - "isteni" természete miatt.
Az ókori görögök gondolataikban sokkal szabadabbak voltak, és nagy erőkkel használták a képek lehetőségeit - amfórák és más fazekasságok festésekor a művészek gyakran szatirikus szellemben ábrázolták mind a politikusokat, mind a jeles városlakókat, mind pedig az Olympus isteneit., figyelembe véve azonban annak kockázatát, hogy magukra vonják haragjukat.
De a római császárok alatt csak a császári hatalom ellenségeit bátorították nevetségessé - a barbár törzsek képviselőit, akiket szándékosan bozontosnak ábrázoltak, állatbőrbe öltöztek. Sok ősi karikatúrát kifejezett erotikus felhanggal hoztak létre, például a freskókat házak falain Pompeji romvárosában.
Reneszánsz karikatúrák
Az új korszak rajzfilmjeinek megjelenése Leonardo da Vinci nevéhez fűződik. Megalkotta az "Öt groteszk fejet" - emberi arcok képeit, amelyek jellegzetes vonásaik nyilvánvaló torzulásaival a növekvő kifejezőképesség irányába.
Az újjáéledés megnyitotta az utat az új grafikai műfaj - a karikatúra - előtt, nemcsak azért, mert a művészek gyakrabban kezdtek a vizuális művészetek "emberi" témái felé fordulni, hanem az új technológiáknak köszönhetően, amelyek lehetővé tették a metszetek létrehozását, amelyek hozzáférhetők és a legtöbb néző számára érthető. Különböző anyagokból (fából, rézből, kőből) "táblákra" kezdtek képeket készíteni, majd papíron nyomatokat készíteni, ami Európában a 15. században kezdett el nyomtatni. Az őszinte, túlzott vallásosságot kinevető festők között vásznon volt különösen Annibale Carracci bolognai művész, aki egyébként a "karikatúra" kifejezés megalkotásának tulajdonítható.
A gravírozás technikájában és fajtáiban - a maratásban - olyan híres festőmesterek is dolgoztak, mint például Lucas Cranach, Pieter Bruegel Sr., akik munkájuk során heves társadalmi témákat érintettek. A szürrealizmus előfutára, azonban az értelmezés képein ábrázolt cselekmények közül még mindig vitatott.
A rajzfilm műfaj fénykora
A reneszánsz, amelyet a reformáció követett, számos alkotó számára nyitotta meg az utat a rajzfilmek műfajában. Leggyakrabban a "mulatságos lapokon" terjesztett rajzok kigúnyolták a kormánytisztviselőket és a vallási elit képviselőit, a társadalom szokásait, elavult vagy éppen ellenkezőleg, túlzottan progresszív társadalmi és kulturális életjelenségeket.
A politikusok ismerték az ilyen propaganda erejét - és ezért nagyon gyakran a diktátoroknak valódi háborút kellett hirdetniük a karikaturisták ellen. A történelem megemlíti Napóleon császár rendkívüli ellenszenvét a rajongó rajzok szerzői iránt. Olyan erős volt, hogy Kutuzov tábornok külön nyomdát nyitott a Bonaparte -rajzfilmek reprodukálására.
A karikatúra lehetővé tette a hétköznapi emberek körében propaganda folytatását, írástudás nélkül is, nyilvánosan elérhető volt, és ironikus jellege miatt rendkívül népszerű volt. Ezért volt népszerű a karikatúra műfaja Európa -szerte a művészek körében, és idővel elterjedt az Újvilág földjein.
Az olaszok közül, akik dicsőítették a karikatúrát - és Pierre Leone Ghezzi, aki a 18. században alkotott, a karakterek vonásainak papíron tapasztalt erős torzulása ellenére képes volt kifejezni hasonlóságukat a valódi prototípusokhoz. James Gilray karikaturista kinevette, akik később munkájukban a francia és a társadalmi szatíra imázsára váltottak.
A 19. század a karikatúra virágzását jelezte a forradalom utáni Franciaországban. Párizsban megjelent még a "Caricature" magazin is, amelyet Charles Philippe művész és újságíró alapított. Philippe a francia király, Louis -Philippe képeinek köszönhetően vált híressé, akinek arcát körtével helyettesítette - a hasonlóságot annyira jól észrevették, hogy a rajz nem igényelt további részleteket ahhoz, hogy a nézőt őfelsége gondolatára irányítsa. A cenzúra természetesen továbbra is kifizetődött a karikaturistával, és súlyos bírságot szabott ki rá a király megsértése miatt, de Philipon népszerűsége a közvélemény körében hihetetlenül magas volt.
Philipon neve gyakran szerepelt Honore Daumier karikatúrái alatt, aki ugyanabban a folyóiratban dolgozott, és korának legnagyobb politikai szatírájának mestereként szerzett hírnevet. Hogy megvédje magát a cenzúra üldöztetésétől, Daumier kitalált kollektív képeket alkotott és használta fel rajzain. C. Baudelaire felismerte Daumier -t, aki "a karikatúrát komoly művészet műfajává tette".
Mindazonáltal, annak ellenére, hogy a közéletben általában előrelépés mutatkozott a progresszivitás felé, a francia karikaturisták bizonyos értelemben retrogradikusnak mutatkoztak. Például az impresszionisták első kiállítását a gúny lavina és az innovatív művészek tevékenységének szatirikus értékelése kísérte.
A huszadik századdal a karikatúra fejlődésének új időszakába lépett, és nemcsak az egyének és közösségeik, hanem egész államok politikai harcának eszközévé vált. A képzőművészet ezen példái között azonban vannak tehetséges és már klasszikus alkotások. Ezek elsősorban Herluf Bidstrup rajzai, karikaturista, aki hihetetlen elismerést kapott a Szovjetunió területén.
Ajánlott:
Mi vált híressé a híres rivális barátokról, akik sokat rajzoltak és sokat vitatkoztak: Lucian Freud és Francis Bacon
Míg egyes művészek kapcsolatba lépnek másokkal, hogy hasznos, és néha jövedelmező ismeretségeket szerezzenek, mások egész életük során rendezik a dolgokat. Ez alól Lucian Freud és Francis Bacon, a világ egyik leghíresebb kortárs művésze, akik sok éven át ügyesen ötvözték a barátságot és a rivalizálást
A Punt félig mitikus ország jelensége, ahonnan az ókori egyiptomiak isteneikhez érkeztek
A történészeknek és régészeknek még rengeteg munkájuk van az ókori Egyiptommal kapcsolatban - a Nagy Szfinx önmagában annyi titkot őriz, hogy ez elég lesz egy hangos felfedezéshez. De van még ennél is rejtélyesebb ősi jelenség, amelynek első említése egyébként a sivatag e kővédőjének építésének idejéből származik. Punt országáról van szó, ahonnan hitük szerint isteneik az egyiptomiakhoz kerültek
Ki volt az ókori görög filozófus Pitagorasz - igazi tudós vagy az ókori legendák szereplője
Azok számára, akik távol állnak a tudománytól, Pythagoras az, aki bebizonyította a híres, később róla elnevezett tételt. Akiket kicsit jobban érdekel a világról szóló tudás fejlődésének története, ezt az ókori görög bölcset a tudományok megalapozójának nevezi. De az a furcsa, hogy magáról Pitagoraszról szinte semmit sem lehet tudni. Életrajza mint olyan nem létezik, csak legendák gyűjteménye található, amelyek gyakran ellentmondanak egymásnak. Bizonyos értelemben maga Pitagorasz nem más, mint egy másik ősi mítosz
A hüllők városa Crocodilopolis: Hogyan imádtak egyiptomiak egy istent a hüllő fejével, és miért van szükségük krokodilok múmiáinak ezreire?
Az állatok és a természeti erők istenítése minden ősi civilizáció közös vonása, de egyes kultuszok különösen erős benyomást keltenek a modern emberben. Az ókori Egyiptom fáraóinak korában a szent állatok szerepét a bolygó talán legvisszataszítóbb és legszörnyűbb teremtményeire - a Nílus krokodiljaira - osztották
Milyen titkokat titkosított Leonardo da Vinci az utolsó vacsorában
Leonardo da Vinci utolsó vacsora a világ egyik leghíresebb festménye. Ez a műalkotás 1494 és 1498 között készült, és Jézus utolsó étkezését jelenti az apostolokkal. A festményt Ludovic Sforza készítette. Leonardo utolsó vacsorája még mindig az eredeti helyén van - a Santa Maria delle Grazi kolostor refektóriumának falán