Tartalomjegyzék:

5 híres szerző, akik egyetlen regényt írtak, és világszerte híressé váltak
5 híres szerző, akik egyetlen regényt írtak, és világszerte híressé váltak

Videó: 5 híres szerző, akik egyetlen regényt írtak, és világszerte híressé váltak

Videó: 5 híres szerző, akik egyetlen regényt írtak, és világszerte híressé váltak
Videó: The Kiss by Gustav Klimt: Great Art Explained - YouTube 2024, Március
Anonim
Image
Image

Annyi szerző van a világon, aki büszke a termelékenységére, majdnem minden évben bemutat egy új könyvet. De a történelem ismeri azokat, akiknek egyetlen könyvnek köszönhetően sikerült világszerte híressé válniuk, amely évszázadok óta sláger lett. Figyelme - 5 legendás alkotás, amelyek közül néhányat a filmtörténet legikonikusabb filmjeiből forgattak.

1. Arthur Gordon Pym kalandjainak meséje

Edgar Allan Poe. / Fotó: pbs.org
Edgar Allan Poe. / Fotó: pbs.org

A Nantucket -i Arthur Gordon Pym narratívája (1838) az egyetlen teljes regény, amelyet Edgar Allan Poe amerikai író írt. Ez a mű egy fiatal Arthur Gordon Pym történetét meséli el, aki a Grampus nevű bálnavadász hajó fedélzetén rejtőzik. Különböző kalandok és balszerencsék érik Pym -et, beleértve a hajótörést, a lázadást és a kannibalizmust, mielőtt a Jane Guy legénysége megmentette. Ezen a hajón Pym és egy Dirk Peters nevű tengerész folytatják kalandjukat dél felé. A szárazföldön kikötve ellenséges fekete bennszülöttekkel találkoznak, mielőtt visszamenekülnek az óceánba. A romantika hirtelen véget ér, amikor Pym és Peters folytatják útjukat a Déli -sark felé. A történet meglehetősen gyakori kalandként kezdődik a tengeren, de egyre bizarrabb és nehezebb kategorizálni. Poe-t, aki valósághű történetet kívánt bemutatni, számos, a tengeri utazásról szóló valós történet ihlette. Továbbá az író, aki gyakran hivatkozott az üreges Föld elméletére, néhány ötletet kölcsönzött Jeremiah N. Reynoldstól. Ezenkívül Poe néhány érdekes pontot és tényt merített a saját tengeri tapasztalataiból. A regény elemzése gyakran a potenciális önéletrajzi elemekre, valamint a rasszizmusra és a szimbolizmusra utaló utalásokra összpontosít a regény utolsó soraiban.

Mese Arthur Gordon Pym kalandjairól. / Fotó: google.com
Mese Arthur Gordon Pym kalandjairól. / Fotó: google.com

A novellaírói pályafutása elején az irodalmi siker elérésének nehézsége ihlette Allant egy hosszabb darab megírására. A Nantucket Arthur Gordon Pym narratívájának számos sorozatrésze először a Déli Irodalmi Közlönyben jelent meg, bár soha nem fejeződött be. A teljes regényt 1838 júliusában adták ki két kötetben. Néhány kritikus kritizálta a művet, mert túl borzalmas és nagyon különbözik a többitől. Míg mások dicsérték izgalmas kalandjait. Maga Poe később "nagyon ostoba könyvnek" nevezte. A megjelenése óta eltelt években a Nantucket Arthur Gordon Pym narratívája befolyásos művé vált, különösen Herman Melville és Jules Verne számára.

2. Thunder Pass

Emily Bronte angol író, romantikus költő. / Fotó: google.com.ua
Emily Bronte angol író, romantikus költő. / Fotó: google.com.ua

Annak ellenére, hogy Emily Brontë "Wuthering Heights" című művét kezdetben ellenségesen fogadták, ez a mű hamar a világ egyik legikonikusabbja lett. Az első, aki nyilvánosan dicsérte a Wuthering Heights -t, Charlotte Brontë, Emily húga volt. Ő írta 1850 -ben a regény második kiadásának előszavát és bevezetőjét, és ő lett a regény első és fő kritikusa. Maga Charlotte azonban nem volt teljesen meggyőződve minden érdeméről. Charlotte a Heathcliffhez hasonló karakterek létrehozásának megvalósíthatóságát kommentálva kijelentette:

Idézet a könyvből: A büszke ember a saját ellensége. / Fotó: kakoy-smysl.ru
Idézet a könyvből: A büszke ember a saját ellensége. / Fotó: kakoy-smysl.ru

A Wuthering Heights fontos kortárs regény két okból: a korai élet őszinte és pontos ábrázolása betekintést enged a történelembe, és az irodalmi érdem önmagában lehetővé teszi, hogy a szöveg a szórakoztatás fölé emelkedjen, és minőségi irodalom közé sorolja. A nők, a társadalom és az osztály ábrázolása a modern olvasó számára idegen időről tanúskodik. De annak ellenére, hogy a mai társadalom más, mint két évszázaddal ezelőtt, az emberek ugyanazok maradnak. A modern olvasók még mindig együtt éreznek a fő és másodlagos szereplőkkel, átitatva érzéseikkel és érzelmeikkel.

Még mindig a "Wuthering Heights" filmből. / Fotó: kinopoisk.ru
Még mindig a "Wuthering Heights" filmből. / Fotó: kinopoisk.ru

A Wuthering Heights nem csak egy szentimentális szerelmi történet. Ez az élet bemutatása, egy esszé a szerelemről és egy pillantás a kapcsolatokra. Sok kritikus, aki dicséri Bronte stílusát, képzeteit és szóválasztását, azt állítja, hogy ez a csodálatos darab valójában prózának álcázott költészet. Ennek a lírai prózának külön szerkezete és stílusa van. Figyelemre méltó, hogy a Wuthering Heights nagyjából rendezett párok: két család, két generáció és két gyermekpár. Bronte ezeket a karaktereket használja fel a jó és a rossz, a bűnözés és a büntetés, a szenvedély és a racionalitás, a bosszú, az önzés, az elkülönülés és a megbékélés, a káosz és a rend, a természet és a kultúra, az egészség és a betegségek, a lázadás és a szeretet természetének témáinak feltárásához. Ezek a témák nem függetlenek egymástól. A cselekmény kibontakozásakor nagyobb valószínűséggel keverednek és fonódnak össze. Bronte szemlélteti, hogy az osztálymobilitás nem mindig egy irányba mozdul el. Catherine számára, aki alsóbb osztályba tartozik, a társadalmi státusz fontos szerepet játszik a házasságkötésben. Ezért nem tud feleségül menni Heathcliffhez, és inkább beleegyezik, hogy feleségül menjen Edgarhoz. Isabella esetében azonban ennek az ellenkezője igaz. Vonzza ez a vad, titokzatos férfi, annak ellenére, hogy társadalmi helyzete alatt van. Szerelme miatt elveszít mindent, ami kedves számára. Ez az első pillantásra nehéz és nehéz munka sokat elgondolkodtat és újragondolja az életről alkotott nézeteit. Más irodalmi remekművekhez hasonlóan a Wuthering Heights is drámát, zenei újragondolást, filmeket és még egy regényt is szül, amely pótolja a Heathcliff hiányzó három év hiányosságait.

3. Dorian Gray arcképe

Oscar Wilde. / Fotó: wazaiii.com
Oscar Wilde. / Fotó: wazaiii.com

Wilde közzétette Dorian Gray portréja első változatát a Lippincott Monthly Magazine 1890. júliusi számában. A romantikára adott első reakciók negatívak, ha nem is sértőek. Wilde a munkájával kapcsolatos kritikákra számos levélben válaszolt a szerkesztőnek, és előszót fűzött a könyvváltozathoz, amely 1891 tavaszán jelent meg. Ezenkívül alaposan átdolgozta Lippincott verzióját, hat új fejezetet adott hozzá, és tompította a homoerotikus leírásokat. Ellentétben a recenzensek állításával, miszerint a regény erkölcstelen, Wilde aggódott amiatt, hogy munkája éppen ellenkezőleg, túl erkölcsös volt. A felülvizsgált változat kevesebb negatív választ kapott, talán azért, mert a zaj nagy része eltűnt. A "Dorian Gray" történetét ma ha nem is klasszikusnak, de legalábbis kulcsfontosságú műnek tekintik.

Dorian Gray képe. / Fotó: zvstranicy.ru
Dorian Gray képe. / Fotó: zvstranicy.ru

A források, amelyekből Wilde regényét merítette, többek között Faust legendája és Ovidius Metamorfózisaiból származó Nárcisz mítosza. Dorian Gray felépítése egyensúlyban van Lord Henry Dorianra gyakorolt korai befolyása (első tíz fejezet) és Dorian felnőttkori élete (utolsó tíz fejezet) között. Minden szakasz magyarázó fejezettel kezdődik. A regény főszereplői közé tartozik egy portré, amely uralja a történetet, mivel tükrözi Dorian növekvő zuhanását. A sárga könyv Lord Henry folyamatos befolyását tükrözi, és önmagában démoni erőnek tűnik. Az Isaacs úr által vezetett színház Dorian fantáziavilága, aki képtelennek tűnik arra, hogy Sybil -lel valódi személyként foglalkozzon. A fehér nárcisz tükrözi Dorian csodálatát önmagáért. Lord Henry hegedűként játssza Doriant, amelyet a könyv elején említenek, és a manipuláció szimbólumává válik. Az opera, amelyben Patti énekesnő szerepel, az esztétika kvintesszenciája, míg Daly ópium -társalgója a romlás és a túlzás mélységeit testesíti meg. A fő témák közé tartozik a Faust legendája, az elme és a test egyensúlya, az ember kettős természete, az önismeret, a nárcizmus, a barátság, a bukás és az engesztelés, valamint a személyes befolyásolás vagy manipuláció veszélyei.

Még mindig a filmből: Dorian Gray portréja. / Fotó: pinterest.com
Még mindig a filmből: Dorian Gray portréja. / Fotó: pinterest.com

4. Elfújta a szél

Margaret Mitchell. / Fotó: liveinternet.ru
Margaret Mitchell. / Fotó: liveinternet.ru

Ami az amerikai klasszikusokat illeti, Margaret Mitchell Elfújta a szél című filmje különös figyelmet igényel. 1936 -ban jelent meg, 1937 -ben Pulitzer -díjjal tüntették ki. 1939-ben a regényt díjnyertes filmként forgatták, amely az inflációhoz igazítva minden idők legnagyobb bevételű filmje. A közelmúltban, 2014 -ben a Gone With the Wind -t a második legnépszerűbb amerikai könyvként értékelték, csak a Biblia után.

Még mindig a filmből: Elfújta a szél. / Fotó: new.qq.com
Még mindig a filmből: Elfújta a szél. / Fotó: new.qq.com

A "Gone With the Wind" egy lenyűgöző történet a fiatal Scarlett O'Haráról és "szerelmi háromszögéről" Rhett Butlerrel és Ashley Wilkes -szel. A regény közvetlenül a polgárháború előtt kezdődik, és leírja Atlanta felgyújtását, valamint az emancipáció és helyreállítás lehetséges politikai következményeit. Faj, osztály, politika, büszkeség, nem, tisztelet és szerelem keveredik a könyvben, és a bájos Scarlett élete körül forog Rhett és Ashley társaságában. Az élénk események és a szokatlan cselekmény ellenére az elbeszélés nagy része, különösen Scarlett belső monológjai, fárasztóvá válnak, ha nem vezetnek be új ötleteket, érzéseket vagy előrejelzéseket. És mégis, ez a mű valóban remekműnek számít, amely hosszú éveken keresztül vezető szerepet tölt be sok más könyv között.

5. Zhivago doktor

Borisz Paszternak. / Fotó: socioforum.su
Borisz Paszternak. / Fotó: socioforum.su

A Doctor Zhivago Boris Pasternak 1957 -ben Olaszországban megjelent regénye. Ez az epikus történet az 1917 -es orosz forradalomról és annak polgári családra gyakorolt következményeiről csak 1987 -ben jelent meg a Szovjetunióban. Nyugaton tett közzétételének egyik eredménye Paszternak teljes elutasítása volt a szovjet hatóságok részéről. Amikor 1958 -ban megkapta az irodalmi Nobel -díjat, kénytelen volt lemondani róla. A könyv gyorsan nemzetközi bestseller lett.

A regény "Doktor Zhivago". / Fotó: resh.edu.ru
A regény "Doktor Zhivago". / Fotó: resh.edu.ru

Dr. Jurij Zsivago, Paszternak alteregója, költő, filozófus és orvos, akinek életét tönkretette a háború és a forradalmár felesége, Lara iránti szeretet. Művészi természete sebezhetővé teszi a bolsevikok brutalitásával és könyörtelenségével szemben. Oroszország körül kóborolva nem tudja irányítani sorsát, és teljes szegénységben meghal. Az általa hátrahagyott versek alkotják a regény egyik legszebb alkotását, amely még a modern olvasóban is érzelmek skáláját idézi.

Állókép a "Doktor Zhivago" filmből. / Fotó: eksmo.ru
Állókép a "Doktor Zhivago" filmből. / Fotó: eksmo.ru

A művészek ősidők óta, mint az írók, szerették megőrizni az intrikákat, és ezzel fűszerezték munkájukat. De mint kiderült, az intrikák mellett, amelyeket csak tíz, vagy akár több száz év után lehetett kibogozni.

Ajánlott: