A művész festményeinek varázslatos realizmusa, amelyeket a kritikusok nem ismertek el és a közönség imádott: Andrew Wyeth

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Világhírű és az amerikai társadalom konzervatív részének egyik legkedveltebb művésze, Andrew Wyeth század egyik legdrágább kortárs művésze lett. Ugyanakkor ugyanakkor ő volt az egyik leginkább alulértékelt amerikai festő. Reális módon írt alkotásai az absztrakcionizmus és a modernitás fellendülésének korszakában tiltakozó vihart és negatív válaszokat váltottak ki a befolyásos kritikusok és művészettörténészek részéről. De az amerikai néző tömegesen járt műkiállításokra, a múzeumok kurátorai titokban vásárolták meg festményeit, hogy ne legyenek retrogradok, és csak művésztársak tudták biztosan, hogy Andrew Wyeth hatalmas és titokzatos tehetség.

Mindezekkel együtt Andrew soha nem volt divatos művész, hosszú évekig az ő munkásságát tartották a legvitatottabbnak az elmúlt évszázad amerikai művészetének történetében. És annak ellenére, hogy a kritikusok képzelethiánnyal vádolták a festőművészt, és hogy a háziasszonyok ízléstelenségét kényezteti, ugyanazok a háziasszonyok őszinte hálával és szeretettel válaszoltak Wyethnek. Munkakiállításait, bárhol is állították ki, változatlanul teltházakkal tartották. - írta 1963 -ban egy New York -i újságban, - És ez éppen akkor történt, amikor Amerika a modernitás és az absztrakcionizmus abszolút befolyása alatt állt.

Reális művész, a múlt század amerikai képzőművészetének ragyogó képviselője - Andrew Newell Wyeth 1917 -ben született Chadds Fordban, Pennsylvaniában, Newell Converse Wyeth illusztrátor családjában, aki romantikus könyvillusztrációival szerzett hírnevet. Andrew nem csak a feltaláló, Natheniel Wyeth és Henrietta Wyeth Heard művész testvére volt, végül Jamie Wyeth művész apja.

András volt a család legfiatalabb gyermeke. Apja munkáját figyelve a fiú nagyon korán festeni kezdett. Newell mindent megtett, hogy gyermekeiben fejlessze az ötletes gondolkodást, a képzelőerőt és a kreativitást. Newell saját gyermekeinek nevelése mellett nagylelkűen megosztotta tapasztalatait tanítványaival, akik közül több mint egy tucatnyi volt. Őszintén hitte:.

Ezért nem meglepő, hogy András majdnem beszéd előtt rajzolni kezdett. Később, művészként való kialakulására emlékezve, mindig apját nevezte meg elsőnek tanárai között. És ez oroszlánrésze volt az igazságnak. Newell úgy döntött, hogy a művésznek nincs szüksége főiskolára, és egyedül tanította fiát a művészetre, más tudományokat pedig a házába érkezett tanár tanított a fiúnak.

És az első független sikerek nem sokáig vártak. Andrew, aki apja néven mutatta be korai munkáit, akvarell technikára, majd hamar tempera -ra váltott. A realizmus pedig sokkal jobban vonzotta, mint az apja könyvszerű fantáziái. És annak ellenére, hogy egy ideig magának kellett könyvillusztrációt készítenie, mégis úgy döntött, hogy a saját útját járja a kreativitás terén. Így került sor Andrew Wyeth akvarelljeinek első személyes kiállítására New Yorkban 1937 -ben, amikor húsz éves volt. A kezdő mester ott kiállított alkotásait sikeresen értékesítették.

Sok minden megváltozott a 28 éves művész életében a családjukban történt tragikus esemény után: idősebb Wyeth kocsija egy vasúti átkelőhelyen ütközött egy tehervonattal, aminek következtében meghalt. Azóta a veszteség és bizonyos tragédia nyomai mindig jelen vannak András vásznán.

Sőt, már nem túl társaságkedvelő, visszahúzódó lett, és élete hátralévő részét magányként élte le. És ez jelentős plusz volt, a világ világi hiúságától való elszakadás segített a művésznek, hogy ne reagáljon élesen a kritikusok támadásaira, és ne vegye észre, hogy valahol a közelben "zúg és tombol a huszadik század".

És meg kell jegyezni, hogy a művész nagyon becsülte egy félreeső és kimért életmódot. Ritkán hagyta el Chadds Fordot, néha csak a maine -i Cushingba ment, ahol nyáron a tengerparti ház állt. Felváltva élve, most Pennsylvaniában, majd Maine -ben, a festő megalkotta csodálatos festményeit, amelyeket a művészetkritikusok később a mágikus realizmus irányára utalnak.

A művész csak e két város terepét festette, csak portrékat festett lakóiról. És ha beszélünk "Andrew Wyeth világáról", utalva a földrajzra, azt mondhatjuk, hogy nagyon apró volt. Wyeth munkásságának változatlan témája mindig a tartományi élet és az amerikai természet volt. A vidéki hátország hétköznapi tájai, régi épületek és egyszerű belső terek, közönséges tartományi emberek, Wyeth ecsetével festve, úgy néznek ki, mint a nemzeti amerikai történelem vizuális tanúi és az "amerikai álom" archetipikus képei.

Andrew mindig is megtalálta és hangsúlyozta a költészetet, a filozófiát és a varázslatot a szomszédok és barátok egyszerű viharvert arcában, valamint az amerikai prérik otthona ablakaiból nyíló "talaj" tájain. A tempera technikáját részesítve előnyben, amely lehetővé teszi a részletek különösen finom kidolgozását, a mester folytatta az amerikai romantika és realizmus hagyományait. A művész stílusa gyakorlatilag nem változott alkotói pályafutása során, bár idővel Wyeth festményei szimbolikusabbak lettek, a mágikus realizmus felé haladtak.

A művészeti szakemberek országos szeretete és elismerése még mindig megelőzte a művészt. Amikor az absztrakciós őrület hulláma alábbhagyott, hirtelen kiderült, hogy a háziasszonyoknak kiváló ízlésük van, és hogy a régi házak, halászhálók és csónakok, valamint az amerikai tájak felperzselt prérijei, Andrew Wyethnek is van mondanivalója az embereknek. Ekkor hívták a művész tehetségének legfőbb titkát annak a képességének, hogy a nézőt a legáltalánosabb dolgokkal filozófiai konnotációval ajándékozza meg, valamint olyan érzelmi színt kölcsönözhet a vásznaknak, amelyhez a szív és a lélek a közönség, aki nem ismerte sem hőseit, sem életük körülményeit, nem reagált, sem a festő által ábrázolt helyekre.

És végül szeretném megjegyezni, hogy alkotójukkal ellentétben Andrew festményei bejárták az egész világot. Egyéni kiállításait a világ számos vezető galériájában tartották, köztük 1987 -ben Oroszországban, ahol a kiállítás hatalmas sikert aratott.

2007 -ben Bush Jr. amerikai elnök személyesen adta át a művésznek a National Medal -t, Amerika legmagasabb művészeti díját.

És két évvel később, 91 éves korában Andrew Wyeth álmában halt meg otthonában, Chadds Fordban. Nem sokkal halála előtt ezt mondta:

]

Bónusz

Jamie Wyeth - a Wyeth -dinasztia utódja

Andrew fia és Newell Wyeth unokája, James Browning, más néven Jamie Wyeth kortárs amerikai realista festő. Fiatalon felhívta a nyilvánosság figyelmét, mint a híres amerikai művészek harmadik generációjának képviselője. 1966 -ban először mutatták be műveit egy személyes kiállításon. És 1971 óta széles körű népszerűségre tett szert. Kétszer, 1975 -ben és 1987 -ben járt a Szovjetunióban. 1987 -ben megnyitotta Leningrádban a Wyeth -művészet három generációja című kiállítást.

Andrew Wyeth legikonikusabb és remekművének tekinthető a "Christina's World" festmény, amely teljes mértékben tükrözi az amerikai emberek szellemiségét, mentalitását és hozzáállását.