Hogyan ölte meg a gyönyörű olaszok iránti megszállottság egy brit művészt, és az internet feltámasztotta őt mémekben: John William Godward

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

Az orosz és külföldi internethasználók körében már régóta népszerűek a halogatással kapcsolatos mémek, ahol a szép nők, akadémiai stílusban írva, a nap alatt tétlenkednek. De a visszahúzódó festő sorsa irigylésre méltó volt, aki dicsőítette a "boldog semmit sem" - mind a művészi környezet, mind a saját családja elutasította …

Gazdag, konzervatív nézetek családjába született. Félénk és csendes gyermekként nőtt fel, az iskolai tantárgyak nem voltak túl jók neki - kivéve a rajzot. A Howard család összes embere biztosításban volt, és John William örökölte ezt a hivatást. De álmodott a festészetről és … Olaszországról. Ismerősöket szerzett számos, az Egyesült Királyságba költözött olasznal - szülei teljes rémületére. A fiatalember vágyai nem számítottak családjának - milyen más festményről beszél? Azonban nem adta fel a reményt, hogy művész lesz. Godward nem kapott szisztematikus oktatást ezen a területen, bár úgy tűnik, hogy építész-dekorátor tanítványa volt. Miután végül összeveszett a családjával, a huszonhat éves John sokáig "kóborolt" stúdióról stúdióra, néha az éjszakát hideg műhelyekben töltötte a padlón, és végül megengedhette magának, hogy a Chelsea-be költözzön terület. Csendes, de kissé bohém hely volt. Volt egy elhagyatott stadion az új otthona közelében, de Godward először egyáltalán nem volt zavarban …

John William Godward festett képeket ugyanarról a témáról - amelyek először felkeltették a kritikusok és az Akadémia figyelmét, majd elidegenítették őket. Sötét hajú vagy tűzvörös szépségek vékony ruhában feküdtek tigrisbőrön, antik oszlopoknak támaszkodva, unatkozva pálmafák alatt. Arcuk szabályos és derűs volt, testük körvonalai márványszoborokra emlékeztettek. A művészetkritikusok Godward festményét a "márványiskolának" tulajdonítják - a brit akadémizmus népszerű irányzata, de mindig kissé különbözött a többitől, nem fért bele egy kicsit, zárkózott maradt …

Sőt, a művész nagyon visszafogott ember volt. Sokat dolgozott, sokat vett részt kiállításokon, de szégyellte az új ismeretségeket, sőt szorgalmasan kerítette el magát az emberektől. Az évek során a művész elzárkózása nőtt - és ezzel együtt nőtt a festészet iránti rajongása. Úgy tűnt számára, hogy elég, ha csak magát adja a kreativitásnak. Reggeltől estig dolgozva évente tizenöt művet készített, és általában rendes ügynöke elég jól eladta őket, de a sajtó és a kollégák számára Godward fokozatosan láthatatlanná vált.

1905 -ben Chelsea környékén alapították az azonos nevű futballklubot - de a művész ez iránt sem mutatott érdeklődést. És akkor a játékosok és a szurkolók szó szerint "letelepedtek" a szomszédságában - maga a stadion, a Stamford Bridge lett a Chelsea klub "hazai arénája"! A zaj elviselhetetlen volt. Érzékeny és ideges ember, Godward szó szerint megőrült. A hangok megakadályozták, hogy dolgozzon. És akkor megértette: ez egy jel. Egy hosszú római utat követett egy másik, majd egy másik és egy másik … Rómában ugyanabban a műhelyben találta magát, ahol röviddel előtte az orosz művész, Repin dolgozott. Godward "antik" festményei bizonyos népszerűségre tettek szert, a Brit Birodalomban sok gazdag embert érdekelt egy másik birodalom kultúrája - a római, a neoklasszicizmus divatban volt.

Az 1910 -es évek elején azonban Godward festményei iránti kereslet jelentősen csökkent, és úgy döntött, hogy elhagyja a számára kihűlt Angliát. Anglia és Franciaország (és Oroszország is) művészei hevesen tiltakoztak az akadémizmus kánonjai ellen, és most kísérleteztek a színnel, most a formával, most a technikával. De Olaszországban a klasszikus festészet még mindig megőrizte pozícióját, például ott ismerték és szerették Henryk Semiradszkij "vándorló ellenségét" - és Godward elismerést és hírnevet kapott, ráadásul Rómában volt egy szeretettje. Ennek a lánynak a neve ismeretlen, a művész nem volt nős. Godward együttélése egy szegény családból származó modellel teljesen elidegenítette rokonait - kivéve a húgát. Elvált - hozzátartozói nem tudták eldönteni, ki az, aki „jobban megszégyeníti a családot”.

Godward 1921 -ben visszatért Angliába. Hazatérését mind egészségügyi problémák, mind pedig az olaszországi művészeti piac romló helyzete ösztönözte. A haza pusztító kritikával találkozott vele. Az akadémikusok Alma-Tadema nyájas utánzójának nevezték, egy másik divatos neoklasszicista, értelmetlen, polgári …

János Vilmos egyre gyakrabban mondta, hogy egy embernek nem szabad hatvannál tovább élnie - azt mondják, hogy a római patríciusok idős korukban egy tál mérget választottak, és nem egy lassú természetes haldoklást. Komoly egészségügyi problémái voltak, kezdve gyomorfekéllyel (kezdve érette korában, heti étrendje egy edény marhapörkölt volt - akkor, amikor az élelmiszerek tárolása bizonyos nehézséget okozott), és a depresszióval zárult.

A művészt nemcsak a szegénység és a kritika nyomta el. Megijedt az új művészet megjelenésétől, és leginkább Godwardot szomorította el Picasso népszerűsége. „A világ túl kicsi nekem és Picassónak” - mondta. Édesanyja soha nem bocsátotta meg neki, hogy "egy szegény olasz nőhöz menekült". Tizenhárom évre kellett túlélnie a fiát. Öngyilkossága után szinte minden emlékét elpusztította róla - fényképeket, leveleket, dokumentumokat … John testvérei felégették nyilvánvalóan szinte az összes római archívumát - vázlatokat, tanulmányokat, sok művet.

Halála után Godwardot fél évszázadra elfelejtették. A hetvenes évek óta népszerűsége csak nőtt az egész világon. 1963 -ban munkáját egy bizonyos mentő -kísérő, Charles Smith vásárolta meg - egy műkedvelő kéthetes fizetést költött rá! És harminc évvel később Godward vászna már több százezer dollárért ment …

Ha eleinte csak a gyűjtők és a kutatók érdekelték, most John Godward műve díszíti a világ minden nyelvén található könyvek borítóját. A 2010 -es évek végén pedig a bágyadt rómaiak a mémkultúra részévé váltak.