Hogyan jött létre a "szláv eposz", amely után Alphonse Muhut zseniálisnak nevezték: 20 festmény 20 év alatt

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A legtöbben ismerik a kiemelkedőket Alfons Muhu cseh művész, nagyszerű dekorátor, aki egykor lenyűgöző plakátokat és plakátokat készített egyedi stílusban. De nagyon kevesen ismerik őt monumentális művészként, aki megírta a nagyszabású festmények legendás ciklusát, a "Szláv eposzt". A művész életének csaknem 20 évét szentelte ennek a nagyszerű munkának, és a monumentális festészet ragyogó mestereként vonult be a történelembe.

Alfons Maria Mucha (1860 - 1939) - cseh festő, színházi művész, illusztrátor, ékszertervező és plakátművész, a szecessziós stílus egyik legkiemelkedőbb képviselője. Század híres modern festője volt, akit Csehország és Franciaország is sajátjának nevez. Világszerte híres lett eredeti plakátjairól, amelyek gyönyörű nőket és gyönyörű virágdíszeket ábrázoltak. Nevét az ékszerek és a lakberendezés történetébe is beírta.

Alphonse Maria Mucha életútja és alkotói karrierje gazdagságában és hatókörében feltűnő. Egy kis tisztviselő szegény családjából származik, aki hosszú utat tett meg az irodai ügyintézőtől a nemzetközileg elismert művészig. Valóban csodálatos és sokoldalú mester, akinek a képzőművészet számos területén sikerült megnyilvánulnia, és hatalmas örökséget hagyott maga után, amely a festészet világkincstárába került.

A festő életrajzából és munkásságából néhány tényről többet megtudhat a kiadványból: A fényűző „Alphonse Mucha asszonyai”: a cseh modernista művész remekművei, a „művészet mindenkinek” alkotója.

A "szláv epikus" monumentális ciklus létrehozásának őstörténete

A századfordulón drámai változások mentek végbe a mester fejében. Világosan megértette, hogy korábbi munkái kimerítették önmagukat, és hogy a fülsiketítő diadal és a világ fő díszítőjének címe már nem elégíti ki. A művész pedig elkezdte érlelni az ötletet, hogy valami monumentális alkotást hozzon létre, ami évszázadokon keresztül dicsőítené.

Mucha először komolyan gondolta nemzeti gyökereit, amikor 1900 -ban megtervezte Bosznia -Hercegovina pavilonját a párizsi világkiállításon. Ekkor merült fel benne a kulcsötlet, és elkezdte megfogalmazni az ötletet, hogy grandiózus festményciklusban létrehozza Európa szláv világának festői történetét. A művész komolyan érdeklődött a szlávok története iránt, ami később egy "Slav Epic" festménysorozat létrehozásához vezetett.

Azonban nem volt minden olyan egyszerű, mint amilyennek első pillantásra tűnt. Természetesen a grandiózus ötlet sok pénzt igényelt. De ezúttal Alphonse -nak egy esélye segített megvalósítani álmát: 1906 -ban az Amerikai Illusztrátorok Társasága meghívta a művészt az USA -ba együttműködésre. Ő pedig habozás nélkül a tengerentúlra ment családjával, ahol 1910 -ig élt és dolgozott. Meg kell jegyezni, hogy a cseh művész ott is a portré műfaj kiváló mestereként és illusztrált magazinok borítóinak szerzőjeként szerzett hírnevet. A kreativitás mellett Mucha a Chicagói Művészeti Intézetben tanított, és 1908 -ban, miután aláírta a szerződést, rendkívüli stílusában díszleteket készített a New York -i Német Színház számára …

Az Egyesült Államokban Alphonse Muchát tartották korunk legnagyobb festőjének. A hangzatos siker, a hírnév és a jó kereset ellenére azonban az amerikai élet megterhelte a művészt "kereskedelmi jellegével". Idegen országban élve állandóan dédelgette a szülőföldre való visszatérés reményét. Törekvéseit kiegészítette egy ellenállhatatlan vágy, amely megszállottsággá vált - hogy létrehozzon egy nagy ciklusot a szlávok történetének szentelt epikus festményekből.

És történt, hogy 1909 -ben Mucha, miután találkozott Charles Crane amerikai iparossal és diplomatával, megosztotta régi elképzelését, amely azonnal válaszra talált egy vállalkozó lelkében. Charles határozott szocialista volt, akinek saját üzlete volt Oroszországban. Az amerikai szerelmes volt általában az orosz kultúrába és különösen Lev Tolsztojba. Meg volt győződve arról is, hogy a nyugati civilizáció elöregedett és elavult, és a jövőt most a szláv világ, nevezetesen Oroszország fogja meghatározni. Nyilvánvalóan ezekből a megfontolásokból az amerikai milliomos úgy döntött, hogy szponzorálja a művész által elképzelt drága projektet. Ezért miután szerződést írt alá Crane -vel, Mucha azonnal Európába ment.

Dolgozz az "epikus" -on

Miután a Zbiroh -kastély hatalmas kristálytermében telepedett le, nem messze Prágától, a művész nagy lelkesedéssel nekivágott az alkotási folyamatnak. És a következő tizennyolc évben ecsete alól húsz, allegorikus jellegű monumentális vászon került elő, amelyek a szláv népek történetének fordulópontjait ábrázolják. Ezt a művet tartotta Alphonse Mucha egész élete fő üzletének.

Érdemes megjegyezni, hogy a cikluson dolgozni kezdve a festő gyökeresen megváltoztatta szokásos dekoratív és lineáris szecessziós stílusát a szimbolizmusra, és a tipikus élénk helyi színeket-egy tompább szürke-kék és szürke-rózsaszín palettára. Teljesen új és szokatlan volt a munkájában.

Ezenkívül az Epic vásznainak nagy része, 6 x 8 méteres hatalmas vászonokra festve, lenyűgöző látványnak tűnt, léptékében és terjedelmében elbűvölő. Ezért a mester ezen alkotását tekintve biztosan mindenki a művész hihetetlen munkaképességére gondolt, és irigyelte fantasztikus kitartását.

Van egy legenda, miszerint a sokszínű kompozíciók előkészítő szakaszában szinte egész falvak lakói pózoltak a művésznek. A mester kezdetben nagyszabású díszleteket írt elő, amelyek ellen jelmezbe öltözött tömegjeleneteket és a főszereplőket fényképezte le, hogy később vászonra tudja örökíteni azokat. Érdekes módon a művész kiváló fotós is volt. Halála után mintegy 1500 fényképet találtak archívumában, amelyet munkájában felhasznált.

Tehát, miután kitalált egy munkát, amelyet a jobbágyság oroszországi megszüntetésének szenteltek, a művész 1913 -ban Moszkvába és Szentpétervárra ment, fényképezőgépet vitt magával. Ezen utazás során Mucha sok vázlatot és fényképet készített. Különösen lenyűgözte őt a Szentháromság-Szergiusz Lavra és a Vörös tér, amelyet ennek eredményeként a "A jobbágyság eltörlése Oroszországban" című festmény háttértárgyának választottak.

A "szláv eposzon" dolgozva a művész viszonylag felhőtlenül túlélte az első világháborút. 1918 -ban pedig Csehszlovákia függetlenné vált, és Alphonse Mucha lelkesen üdvözölte az új kormányt, amelynek saját pecsétjeire, pénzére, fejléces fejléceire volt szüksége a hivatalos dokumentumokhoz, borítékokhoz és képeslapokhoz. És a Fly ismét üzlet volt. Ki más, mint ő, a világ legjobb lakberendezője vett részt a tervezésben.

1919 -re elkészült a ciklus első 11 festménye, amelyeket kiállítottak a prágai Clementinumban, Európa egyik legnagyobb barokk épületegyüttesében. De a várt heveskedés nem történt meg. A kiállítás nem nyűgözte le Prága lakóit, mert még akkor sem mindenki fogadta el a szláv közösség gondolatát. Muchát sokat kritizálták, különösen szülőhazájában, Csehországban. És csak Amerikában, ahol 1921 -ben a művész bemutatta grandiózus "Epic" -ének egy részét, melegen és lelkesen fogadták.

Tisztelettel kell adóznunk a nagy mester előtt, aki a kritika és a nyílt elutasítás ellenére nem hagyta abba a munkát a cikluson, hanem folytatta. 1928 -ra befejezte munkáját, és Mucha mind a 20 vásznát Prága városának ajándékozta. De mivel a háború előtt nem volt galéria a fővárosban, ahol az egész ciklust elhelyezhették, a festményeket részben kiállították a Kiállítási Palotába, majd a tartományba, Moravsky Krumlov várába küldték.

Néhány szó a kulcsfontosságú cselekményről

Mutassa meg a szlávok egységét, meséljen történelmük fontos mérföldköveiről, és a művész fő célja a mitológia volt. Ehhez a szerző fontos kulturális, vallási, történelmi és katonai eseményeket választott, amelyek a pogány időkből kiindulva a szláv világban zajlottak. És történelmi epizódok a csehek, oroszok, lengyelek, bolgárok életéből, közös gyökereik bemutatásával. Itt látható a jobbágyság oroszországi megszüntetése, Jan Hus prédikációja a prágai Betlehemi kápolnában, és I. Simeon cár uralkodása Bulgáriában, valamint Jan Amos Comenius cseh humanista pedagógus és még sok más kiemelkedő tanítása. személyiségek és jelentős események.

Ma már csak a történészek emlékeznek a bemutatott események némelyikére, így a szerző által a „szláv eposzban” lefektetett jelentés sajnos nem teljesen világos egy hétköznapi néző, még egy szláv számára sem.

Azt is érdemes megjegyezni, hogy a ciklus legtöbb vászna nagyjából csak Csehország, Szlovákia vagy Morvaország történetéhez kapcsolódik. Ismerése nélkül nehéz megérteni, mit akart mondani a szerző. Életében ezért kritizálták Alphonse Muchát, és az általa létrehozott grandiózus ciklust tisztán hazafias műként ismerték el.

A nagy modernista életének utolsó évei és "epikus" sorsa

Az 1930 -as évekre Alphonse Mucha egykori dicsősége elhalványult, és egy élő klasszikus szerepében találta magát. Bár a 70 éves festőművészt tisztelték, csodálták korábbi érdemeit, már nem vártak tőle semmi érdekeset. És teljesen új idő jött, más bálványok és utánzási tárgyak jelentek meg.

Amikor a nácik 1939 márciusában beléptek Csehszlovákiába, Alphonse Mucha, hazájának patriótája és a pánszlávizmus eszméjének híve, habozás nélkül beszélt Németország politikai bűnözéséről. Az idős művész már a nyolcvanas évei végén járt, és természetesen nem jelentett valódi veszélyt a nácikra. Ennek ellenére Alfons Muchát hivatalosan a Harmadik Birodalom ellenségének ismerték el, többször letartóztatták és a Gestapo kihallgatta. Az egyik letartóztatás után a művész tüdőgyulladásban szenvedett, és 1939. július 14 -én meghalt.

Szerencsére a szláv eposz, szerzőjével ellentétben, nem szenvedett a háború alatt, és 1963 óta díszíti a morva-krumlovi várat. És csak a 2000 -es években ismerték el kulturális emlékként. És 2012 májusában, a Moravsky Krumlov város hatóságaival folytatott hosszú vita után, a Cseh Köztársaság Kulturális Minisztériumának különbizottsága döntésével a festmények visszatértek Csehország fővárosába, Prágába.

Folytatva a szlávizmusnak és a kereszténységnek szentelt grandiózus vásznak témáját, szeretném felidézni Ilja Glazunov nagyszabású vásznát is: "Örök Oroszország" (1988) - az orosz keresztség 1000. évfordulója alkalmából.