Az azerbajdzsáni mester szőnyegeket készít, ötvözi az évszázados hagyományokat a szürrealizmus elemeivel: Faig Ahmed

2024 Szerző: Richard Flannagan | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-16 00:07

A belső szőnyegek divatja fokozatosan elhalványult a múltban. A szovjet kori háztartási cikkek egykor tekintélyes tulajdonsága levált a lakások faláról, és régóta a padlóra vándorolt, a vagyon tárgyából egy letűnt korszak maradvány elemévé vált. Azonban hála Faig Ahmed azerbajdzsáni művész, ezek a mindenki számára ismerős tárgyak újjászülettek a szőnyegszövő művészet ultramodern tárgyai közé. És a mester kreatív kutatása már ma elsajátítja a háromdimenziós teret a világ vezető galériáiban és kiállítótermeiben, jó jogdíjakat hozva alkotóinak.

Ősi idők óta a szövött szőnyegeket különböző népek amulettekként használták, amelyekben titokzatos ismereteket és üzeneteket titkosítottak különböző szimbólumokon keresztül. A hagyományos szőnyegek általános összetételét, amelyeket általában egyenlő oldalú keresztre építettek, gyakran használták mind a sámánok, mind a varázslók. A tükörszimmetria a szőnyegek mintáiban sem volt véletlen.

Ez a jelenség vonzotta a bakui művészet, Faig Ahmedet, akit érdekel a misztika. És ha figyelembe vesszük, hogy a szőnyeg Azerbajdzsán egyik szimbóluma, a történelem tükröződése, akkor a szőnyegek a művész szerint nemcsak az ősi ismereteket tárolják, hanem a „társadalom kódjaként” is felfoghatók.

A helyzet az, hogy az ókori mesterek szőnyegeket szőttek, támaszkodva egy bizonyos földrajzi területre jellemző ízlésre és szimbólumokra, valamint egy adott nomád törzs nemzetiségére. Ezenkívül nemcsak a földrajzi vonatkozás, hanem bármilyen vallási vagy politikai változás is régen nyomot hagyott a szőnyegszövésben, bár alapjuk rendíthetetlen maradt.

Nem vagyok művész, hanem kutató

Faig Ahmed (1982) az azerbajdzsáni Bakuban él és dolgozik. Egy időben 2004 -ben végzett az Azerbajdzsáni Állami Művészeti Akadémia szobrászatán.

Ahmed a kreatív kutatásban szerzett első tapasztalatait kora gyermekkorában kapta, amikor fiatal fiúként, a szőnyeg mintázatán változtatni akart, családi örökséget vágott. A második alkalom egyetemista koromban volt. Ellopott több tekercs szövetet a divatosztályról, és az ötemeletes akadémia épületének homlokzatára borította. Az eset után kizárták az akadémiáról, bár később visszaállították. Most pedig a vizuális manipulációhoz hasonló szokatlan munkái láthatók az Egyesült Királyságban, Németországban, Olaszországban, Kínában, Oroszországban, az USA -ban, Franciaországban és más országokban rendezett kiállításokon.

A szakértők másképp nevezik munkásságát: "pszichedelikus szőnyegek", "digitális fantáziák a keleti szőnyegek témájáról", "3D - szövés", összehasonlítják az "optikai csalódással" és a szürrealizmussal is, és néha utalnak a glitch artra és a pixel artra. És mindez azért, mert Ahmed úgy teszi szőnyegeit, mint egy pszichológus képeit vagy szürrealista festményeit: mindenki lát benne valamit a sajátjából. Nem hiába leírhatatlan öröm a nyilvánosság szerte a világon, ha a munkáját nézi.

Azonban, miután először elképzelte, hogy megváltoztatja a szőnyegek felfogását az emberek fejében, Faig jelentős problémákkal szembesült. Annak érdekében, hogy a hagyományos mintákat ötvözze „hibáival”, a művész úgy döntött, hogy közvetlenül azokhoz fordul, akik folyékonyan ismerik a szőnyegek készítésének technikáját - szövőket, és félreértés falával szembesül. A hagyományos formákhoz szokott szakemberek határozottan megtagadták az együttműködést az innovatív művésszel, akinek projektjeit enyhén szólva istenkáromlásnak nevezték. Végül is Faig Ahmed elképzelése szerint a régi szőnyegeket darabokra kellett vágni, át kellett alakítani és szó szerint szét kellett szedni a szálakon, majd a művész által kifejlesztett mintákba kellett összeállítani.

Ahmed szerencséjére az egyik mester mégis beleegyezett, hogy kísérleti jelleggel szövi a digitális mintáit, de azzal a feltétellel, hogy a neve titokban marad. Az eredmény minden várakozást felülmúlt, és idővel a folyamat javult. A munkához több szövő is csatlakozott. És hogy a munka termelékenyebb legyen, a művész elkezdett számítógépen részletes vázlatokat készíteni a projektekről, átvinni őket mérnöki papírra, majd elküldeni a gyártásba azt a sémát, amelyet a dolgozóknak követniük kell.

Meg kell jegyezni, hogy Faig kezdetben késztermékeket használt munkájához, amelyek között több mint egy évszázaddal ezelőtt szőtt szőnyegek is voltak. Természetesen a fejlett szőnyegszövés országában élő mesternek lehetősége nyílt bármilyen szőnyegtermékkel kapcsolatos kísérletet végezni, amelyek mind mesélhetnek, mind új művészeti tárgyak alapjául szolgálhatnak.

Reinkarnációs technika

Vágja őket, átformálja, kiegészíti - vagy inkább megfiatalítja és alkalmazkodik a XXI. A legrégebbi szőnyeg, amely a mester ollója alá esett, egy 150 éves példány volt, amelyet Karabahban találtak egy azerbajdzsáni nő birtokában, és érdekes romantikus történelmet vezetett. Fiatal nőként szeretőjével elmenekült a szülői házból. És mivel az egész család ellenezte az esküvőt a kiválasztottal, csak a nagymamája támogatta a lányt, hozományként bemutatva a szőnyeget.

A tulajdonos sokáig még nagyon magas áron sem volt hajlandó eladni az emlékezetes dolgot, de beleegyezett, amikor megtudta, hogy a vevő művész. Ezen az ősi kiállításon dolgozva a művész sokáig nem merte saját kezével kivágni, és ennek eredményeként asszisztenseire bízta. Ennek eredményeként Faig készített belőle egy „Újrahasznosított” című művet, amely az újrahasznosítást szimbolizálja. A tisztelet jeléül a művész egy kortörténeti textilkiállításon egy női történetet helyezett el egy módosított szőnyeg mellett.

„Az emberek azt gondolhatják, hogy nemzeti szimbólumunk megsemmisítése az én dolgom. Valójában új életet lélegzek a régi rajzok és elemek felhasználásával” - mondja Ahmed. Ő is inkább kutatónak tartja magát, mint művésznek. Véleménye szerint a művész az, aki saját elképzeléseit és nézeteit fejezi ki műveiben. Egy kutató számára sokkal fontosabb maga az alkotási folyamat, majd az eredmény.

A tervező azonban létrehozott néhány szőnyeget, ahogy mondani szokás, „a semmiből”. Ötleteket generálva, több tucat vázlatot készít a számítógépen, és mérnöki papírrá fordítja, megadja a kulcsfontosságú lehetőséget azoknak a szövőknek, akik szőnyegeket gyártanak ugyanazzal a technológiával, mint 300 évvel ezelőtt. Anyagként gyapjút és természetes festékeket használnak.

Figyeljük meg, hogy a Liquid sorozat tárgyai, amelyek a felületen szétterülnek, asszociációkat váltanak ki Salvador Dali olvadó tárgyaival. Nem igazán lenyűgöző.

Egy -egy tárgyon egy -öt ember dolgozik, és egy művészi projekt tényleges megvalósítása 3 hónaptól több évig is eltarthat. Faig személyesen vesz részt a szőnyegek készítésében: a fizikai munka sajátosságai miatt néha néhány kérdést meg kell oldani a szövés során.

Faig azt mondja, hogy a digitális kor nem áll olyan messze őseink világától, mert a számítógépen bármilyen hagyományos mintát újratelepíthet, a szőnyegen pedig - képpontokat. A mesternek több olyan alkotása van, amelyekben egy közönséges rajz simán pixelré változik, mintha felfedné digitális alkotásának történetét. Azt is érdemes megjegyezni, hogy ily módon a művész az azerbajdzsáni szőnyegek mellett iráni, indiai és közép -ázsiai szőnyegekkel dolgozik.

Faig Ahmednek számos kiállítása volt, köztük személyes, a világ különböző városainak galériáiban, Párizstól és Londontól New Yorkig. Munkái olyan múzeumi gyűjteményekben találhatók, mint a Los Angeles County Museum of Art, a Seattle Museum of Art és számos magángyűjtemény. Faig először 2007 -ben képviselte Azerbajdzsánt a Velencei Biennálén, 2013 -ban pedig a művész bekerült az utolsó három jelöltbe a londoni Victoria and Albert Museum díjára.

P. S. Perzsa szőnyegek Jason Seyfi festményein

Érdekes, hogy egyes mesterek a szövés művészetét a modern szőnyegszövés rangjára emelik, míg mások hagyományos perzsa szőnyegeket helyeznek át a festői síkra, vászon és festékek segítségével. Ezek egyike Jason Seife, fiatal miami művész, aki szokatlan témát választott festményéhez - a perzsa szőnyegeket. Igen, igen, Jason Seyfi az ősi szövésművészetet mutatja be festői értelmezésben. Újjáalkotja az antik padló- és falburkolatok bonyolult mintáit, akril és gouache vegyes technikával.

Festményein a művész hagyományos dizájnt használ, beleértve a virág- és geometriai mintákat, azok szimmetriáját, valamint a szimbolikát. Jason Seyfi műveit a világ művészeti közössége is széles körben ismeri. Különböző nemzetközi kiállításokon mutatták be, beleértve a Brooklyn Múzeum kiállítását. A művész munkájának rajongói Jason Instagram -oldalán követik a kollekció új kiegészítéseit.

Érdekes módon a festett szőnyegek divatja Oroszországban majdnem egy évszázaddal ezelőtt elterjedt volt. Publikációnk erről szól: Miért került egy naiv művész remekművei az istállóba, és hogyan találták meg helyüket a múzeumokban az "égi szőnyegek": Alena Kish.